翌年ピューリッツァー賞を受賞したジャッキー・シブリーズ・ドゥルーリーの 2018 年のドラマ「フェアビュー」は、あらゆる場面で視聴者の推測をすり抜け、形を変える作品です。
この劇はいくつかの幕に分かれており、私はそれを動きと考えています。それぞれの個別のセグメントが、これまでに起こったことに対する私たちの認識を根本的に変えます。先週末、LAのマトリックス劇場で上演されたこの劇の初演で、第1楽章の途中で退場した観劇者は、作品に対して誤った印象を残した。
舞台や映画のベテラン、オズ・スコットが監督を務めるこの『ローグ・マシン』作品は、ドゥルーリーの脚本の滑りやすさに苦戦するかもしれない。しかし、ドラマチックな構造は、演出の広すぎるストロークにも十分耐えられるほどしっかりしています。
劇は黒人コメディの形式で始まりますが、これは人種、表現、観客、支配という主題を演劇的に解剖するための精緻な策略です。劇の冒頭のファサードを、実際には複雑で多層的なパフォーマンス作品であると誤解しないでください。
ローグ・マシーンの「フェアビュー」のマリー・フランソワーズ・セオドール（左）とマルコ・マルティネス。
(ジェフ・ローチ)
古典的なテレビコメディのスタイルで、私たちはビバリー（マリー＝フランソワーズ・テオドール）の家に迎え入れられます。ビバリーは母親の誕生日ディナーの準備で大忙しです。すべてが完璧でなければならないのに、何もうまくいっていないように思えます。
愛する夫であるデイトン (マルコ・マルティネス) は、ケータリング軍に徴兵されるよりも、居心地よく過ごすことを望んでいます。彼女の妹、ワイルドカードのおばさんであるジャスミン（ジャスミン・アシャンティ）がワインを持って生意気で非協力的な態度でやって来た。成績優秀な高校3年生のケイシャ（イーシャ・M・ダニエルズ）は、母親をひっくり返すことになると知っている知らせを聞いた。
「ザ・コスビー・ショー」の中産階級向けの要素が揃っています。しかし、プレゼンテーションのどこかが歪んでいるように思えます。バークレー・レップでの世界初演作品（この劇が初演されたソーホー・レップとの共同制作）を見たとき、ホームコメディが微妙に斜体で配置されていることに興味をそそられました。
サラ・ベンソンの完璧な演出は、ミミ・リアンの視点を変えるリビングルームのセットを最大限に活用し、観客にステージアクションを見るレンズに疑問を抱かせました。
劇の第 2 楽章では、ドゥルーリーが全員の下からカーペットを引き抜き、見えない観客たちが別の人種だったらどうなるかを話し合う会話を交わします。このファンタジーチャットは、ホームコメディが巻き戻してミュートで繰り返される中、まったくの白人無知の状態で展開されます。
マルコ・マルティネス氏、左からマリー・フランソワーズ・セオドール氏、ジャスミン・アシャンティ氏、イエシャ・M氏。 Rogue Machineの「Fairview」のダニエルズ。
(ジェフ・ローチ)
一体何が起こっているのでしょうか？初めて「Fairview」を体験する楽しみの一つは、ゲームのルールが分からないことです。観劇者は、劇が次々と変化するにつれて、自分なりの解釈戦略を即興で構築する必要があります。
黒人、ラテン系、アジア系だったらどうなるだろうと空想する独断的な声が、一連の事故でベバリーが気絶した後、第1楽章の終わりで物事が中断されたちょうどその時点で、ファミリーコメディに侵入します。
頑なに二階の部屋に居続けていたおばあさんが、ついに堂々と登場する。しかし奇妙なのは、彼女が黒人でも年寄りでもないことだ。彼女を演じるスゼ（デイジー・ティチェナー）は、人種観光というスポーツに消極的に参加する自意識過剰なリベラル派の一人だった。
あまり不謹慎な声も、郊外の陶器店の雄牛のように、几帳面なビバリーの家庭に侵入してくる。ジンボ（タイラー・ゲイロード）は、あたかもTMZの見出しを飾る準備ができているラップスターであるかのように、ビバリーの遅れて到着した弁護士の兄弟になりすまします。マック（マイケル・グアラッシ）は、人種と性別を元気いっぱいに超えて、妊娠検査薬を持ってやって来たキーシャの友人を演じ、キーシャが拒否することができないと感じるストーリーの始まりとなる。そして、アメリカ流のアイデンティティ政治にはほとんど無関心で、スラブ風の口調を持つ大歌姫ベッツ（ガラ・ニコリッチ）が、はるかに控えめなやり方で、祖母を演じる権利を求めてスゼに挑戦する。
ローグ・マシンの「フェアビュー」のジャスミン・アシャンティ（左）とタイラー・ゲイロード。
(ジェフ・ローチ)
劇がどのように進行するかをネタバレするつもりはありませんが、それは燃焼というほどの結末ではありません。ケイシャは、舞台上でなぜ見知らぬ人たちが家族のふりをしているのか理解できない唯一の登場人物です。彼女はまた、家族の実際の身元とは何の関係もないばかばかしいシナリオを押し付けられるやり方にもうんざりしている。
現在最も革新的なアメリカの劇作家の一人であるドゥルーリー（「メアリーズ・シーコール」、「私たちはプレゼンすることを誇りに思っています…」）は、常に白人の視線に囲まれた黒人の身体の中に居ることがどのようなものかを、概念的で重層的な動きで描きます。 「フェアビュー」は意味を決定する観客の権威に挑戦する。この劇はそれ自体を覆し、最後に見る者が見られる者になるときでさえ、観客が威厳のある麓を獲得することを決して許さない。
「Fairview」を読んだ人なら誰でも、この作品を制作することの難しさを理解するでしょうが、文体のニュアンスがどれほど影響しているのかを十分に理解していなかったように思います。 Rogue Machine の制作に関する問題は、調整の問題です。ホームコメディは斜体ではなくネオンで再生されます。 （悪いのは俳優たちではなく、全員が素晴らしいのですが、俳優たちに設定された誇張された口調にあります。）
人種的アイデンティティに関するナレーションのやり取りは、明らかなパロディとして再生され、誰かが劇の視点に疑問を抱いた場合に備えて、風刺が頭を突き飛ばします。 Rogue Machine が「Fairview」をロサンゼルスにもたらしてくれたことに感謝しています。しかし、これが私の初めての経験だったとしたら、この劇をこれほど高く評価できたかどうかはわかりません。
マイケル・グアラシ、左から、ガラ・ニコリック、デイジー・ティチェナー、イエシャ・M。ダニエルズ、マルコ・マルティネス、タイラー・ゲイロードがローグ・マシーンで行われた『フェアビュー』のロサンゼルスプレミアに出席。
(ジェフ・ローチ)
『フェアビュー』は演劇であると同時にパフォーマンス作品でもある。その後の作品では、劇作家と演劇通訳の間で世界初演と同じ調整が行われることはありません。
それでも、ケイシャの最後のモノローグは知覚的公平性を訴えるという点で衝撃的であり、ダニエルズの演技はこの劇を緊急に人間的なものに根付かせている。ゲイロードとニコリッチの演技の高度な性質は、吹き替えシーンでは不快ですが、劇の世界が最終的に融合したときは最高です。そして、アシャンティの自己崇拝的なジャスミンは、彼女のキャラクターにとって譲れない要件である、彼女が主役となるすべてのシーンを盗みます。
マーク・メンデルソンの舞台デザインは、ほとんどのローグ・マシン製品よりも精巧で、オリジナル作品のような斜めの効果は得られていませんが、舞台を鮮やかなディテールで設定しています。劇の第 3 楽章で爆発するフードファイトは、ピエロのショーの一部かもしれないほどゴム状の食べ物を使って行われます。しかし、現時点では、私たちが見ているのは目に余るシミュレーションとして理解されることを意図していることは明らかです。
ドゥルーリーは、私たちが自分の目だけでなく、見るためのパラダイムを疑うことを望んでいます。そして、その点で、「フェアビュー」は、多少曇った作品であっても、見事に成功しています。
「フェアビュー」
どこ： ローグ・マシン（マトリックス・シアター、7657 Melrose Ave.、LA）
いつ： 金曜日、土曜日、月曜日は午後 8 時、日曜日は午後 2 時。 (例外を確認してください。) 4 月 19 日に終了します。
チケット： $45
接触： roguemachinetheatre.org または (855) 585-5185
実行時間: 1時間30分（休憩なし）
#ピューリッツァー賞受賞作フェアビューLA初演は少し曇り