10億ドル相当のギターコレクションがニューヨークでオークションに

1991年の夏、ニルヴァーナはカルバーシティのサウンドステージで「スメルズ・ライク・ティーン・スピリット」のミュージック・ビデオを撮影した。カート・コバーンは、グランジ・アンセムの象徴的な 4 コードのオープニング・リフを、特徴的なレーシング ストライプが施された 1969 年製フェンダー マスタング、レイク プラシッド ブルーでかき鳴らしました。

ほぼ35年後、6弦の遺物はビバリーヒルズのクリスティーズのギャラリーの壁に、億万長者の実業家、故ジム・アーセイの世界的に有名なギターコレクションの展示の一部として飾られました。 オークションに向かう 火曜日からニューヨークのクリスティーズで。ビバリーヒルズのギャラリーにある各作品は、アーチ型のスポットライトに照らされ、その歴史を記したラベルが側面に貼られていて、ルネッサンス絵画のオーラを放っていました。

ギター・ワールド誌によって「地球上で最も偉大なギター・コレクション」と称されたイルサイの数十億ドルのギター兵器庫は、クリスティーズ・オークションの焦点となっており、約400点の品物（その約半分はギター）が4つのセグメントに分割されている。 “殿堂” アンカー項目のグループ、 「ポップカルチャーのアイコン」 さまざまな記念品のクラス、 「音楽のアイコン」 エレキギターとアコースティックギターの混合バッチと、 オンラインセグメント これは Irsay のコレクションの残りの部分をまとめたものです。オンライン セールでは、さまざまなサイン入りアイテム、小さな楽器、歴史的文書を取り揃えており、最低価格でのアイテムが販売されています。

オークションの収益の一部は、イルサイ氏が生前に支援していた慈善団体に寄付される。

有名なミュージシャンの楽器は、長い間コレクターアイテムとして垂涎の的です。しかし、ジム・アーセイ・コレクションの場合、手作りの6弦は、ファンの目にはより儚い性質を獲得しています。

クリスティーズでプライベートコレクションとアイコニックコレクションの専門責任者を務めるアメリア・ウォーカー氏は、最近ロサンゼルスで開催されたハイライト展示会で、このオークションは「 [objects] 私たちが伝統的に記念品と呼ぶものを超えて、芸術的な傑作にまで高められています。

「彼らは、私たちが芸術に与えるような台座に値するのです」とウォーカー氏は語った。 「なぜなら、それらは彼らの創造という点で芸術作品であるだけでなく、彼らが創造したもの、彼らの所有者が彼らと一緒に創造したものであるため、それは最も純粋な芸術の形だからです。」

コバーンのフェンダーは、クリスティーのギャラリーに眠る音楽史の宝物の 1 つにすぎませんでした。少し離れたところには、かつてグレイトフル・デッドの 3 階建ての「ウォール オブ サウンド」の一部だったジェリー ガルシアの「バドマン」アンプが表彰台の上に鎮座していました。そのすぐ先にはビートルズのロゴのドラムヘッドがありました（推定100万ドルから200万ドル）は、歴史的な7,300万人の視聴者を獲得し、ブリティッシュ・インヴェイジョンのきっかけとなった「エド・サリバン・ショー」へのバンドのデビュー出演に使用されました。ロゴの特徴である「ドロップ T」の下には鉛筆の線がまだ見えていました。

ビートルズが「エド・サリバン・ショー」に初出演した際にリンゴ・スターが演奏したドラムヘッドには鉛筆の線が今も残っている。

(クリスティーズ イメージズ LTD、2026)

ウォーカー氏によると、そのような工芸品が1つでも市場に流通することは極めてまれであり、ましてや10億ドル規模の製品が一度に市場に流通することは言うまでもない。しかし、多くの人が参加してこれらの品物の「真の市場価値」を実証できる公開販売こそが、イルセイ氏が望んでいたことだ、と彼女は付け加えた。

ポップカルチャーの記念品に何千万ドルも投じるというのは、NFLのゼネラルマネージャーとしては奇妙な趣味に思えるかもしれないが、アーセイはインディアナポリス・コルツを率いるときと同じように収集を考えていた。

イルセイ、 NFL史上最年少ゼネラルマネージャー、2014年に述べた コルツ・メディア 先代の伝説的な NFL オーナーたちを見て模倣することで、「私はスチュワードになることを本当に学びました」とインタビューで述べています。

「オーナーシップには大きな責任が伴う。尊敬を買うことはできない」と彼は語った。 「敬意は、あなたが執事であることからのみ生まれます。」

イルセイのコレクションにおける最初の大規模な買収は 2001 年に行われ、ジャック ケルアックの 1957 年の小説「オン・ザ・ロード」のオリジナルの 120 フィートの巻物を 240 万ドルで購入しました。彼はこの本が大好きで、保存したいと思っていたとウォーカーさんは語った。しかし、20 年後にギター コレクションを定期的にツアーしたのと同じように、彼は頻繁にそれを貸し出しました。

ジム・アーセイは、2001年にジャック・ケルアックの「オン・ザ・ロード」の120フィートのスクロール原稿を240万ドルで購入した。

(クリスティーズ・イメージズ)

「彼は公の場で『私はこれらの物の所有者ではない。私は将来の世代のためにそれらの世話をしている現在の管理者に過ぎない』と言いました」とウォーカーさんは語った。 「それが真のコレクターがいつも言うことだと思います。」

ロサンゼルスのハイライト展示会では、イルセイのコレクションにシンクロニシティの雰囲気が漂っていました。ポール・マッカートニーの手書きの「ヘイ・ジュード」の歌詞は、1959年のコンサート、バディ・ホリー、リッチー・ヴァレンス、JP“ザ・ビッグ・ボッパー”リチャードソンが演奏に向かう途中、飛行機が墜落した際に、その宣伝用ポスター（現存する唯一のもの）からほんの数歩のところにぶら下がっていた。この悲劇をきっかけに、ドン・マクリーンは「音楽が死んだ日」をテーマにした『アメリカン・パイ』を書くことになった。

クリスティーズのスペシャリスト、ジータ・ギブソン氏は、ホリーはマッカートニーの「大きなインスピレーション」だったと語った。 「だから、すべてはつながっているんです。」

その後、ビートルズの 1966 年の曲「ペーパーバック ライター」が、曲が書かれたギターとほぼ平行にスピーカーから流れました。

Irsay のコレクションには少し奇抜な要素も含まれており、 プロップゴールデンチケット 1971年の『ウィリー・ウォンカとチョコレート工場』（推定6万ドルから12万ドル）の作品で、「どんな素晴らしいサプライズがあなたを待っているのか、想像もできなかったでしょう！」と書かれていた。

もう一つのファンのお気に入りは、 バレーボール「ウィルソン」 ギブソン氏によると、トム・ハンクス主演の2000年の映画『キャスト・アウェイ』の製作費は6万ドルから8万ドルだと推定されているという。

歴史的に、そのような物品は偶然に保存されることがよくありました。しかし、過去10年ほどで記念品市場が膨れ上がっているため、ギブソン氏は、「多くのアーティストは、物が悪者の手に渡らないように、以前よりも注意深くなっている。リハーサルの後は、自分たちの後片付けをしている」と語った。

一見無価値に見える一時的なものの市場価値を証明するものがあるとすれば、それはコンサートの終わりに印刷されたセットリストを求めるファンのことだ、とウォーカー氏は付け加えた。

「彼らはそのつながりを切望している。これがすべてだ」と専門家は語った。それがアーセイを突き動かしたのだと彼女は語った。「彼は、同世代だけでなく上の世代の偉大なアーティストたちとつながりを持ちたかったのです。そして、それらを人々と共有したかったのです。」

イルセイの家には、彼のお気に入りのギターが古典絵画のように飾られていなかった。代わりに、それらは彼が頻繁に訪れる部屋のあちこちに散らばっており、彼が衝動に駆られたときはいつでも遊ぶことができました。

ウォーカーの調整努力のおかげで、オークションに出品されるギターの多くは、購入者が同じようにできることを期待して、完全に動作するようになりました。

「それらは動く楽器です。演奏するには手入れが必要です」とウォーカー氏は言う。そして、それらは素晴らしいギャラリーアートになりますが、「ただ壁に掛けるだけのものではありません。」