エンタメ

出口のない迷路。映画『二人の検察官』は全体主義の機構を主権的に研究したものである – Aktuálně.cz

セルゲイ・ロズニツァは、ソ連崩壊後の空間における体系的な失敗と道徳的価値観の崩壊を調査することでキャリアを築いてきました。 『Maidan』（2014 年）や最近の『Invazi』（2024 年）などの受賞歴のあるドキュメンタリーでは、彼は歴史をありのままの、媒介されていない形で捉えました。彼の長編映画は、『My Happiness』（2010 年）から『Meek』（2017 年）まで、寓話に近いものです。 2人の検察官はこの傾向を継続しているが、文書の厳格化に正式にアプローチしている。ロズニカは広角フォーマットと動くカメラを放棄し、固定カメラ、彩度の低い色、そして幾何学的に正確で息苦しい構図で人物を囲むタイトな正方形の 4:3 アスペクト比を採用しました。映画の世界は機械的で絶望的です。スターリン主義者の粛清の内部第一部の舞台はモスクワの南西に位置するブリャンスク市。時は1937年、スターリンによる粛清の最盛期。主人公の若き新任検事アレクサンドル・コルネフ（アレクサンドル・クズネツォフ）は、強力なソビエト国家の理念を今も信じている誠実な共産主義者の典型である。彼の信仰は、不当に有罪判決を受けた人々からの手紙を燃やす任務を負った老囚人から渡された、血で書かれた束によって試されることになる。コルニェフは行動を起こし、手紙の著者である忠実な党員ステプチャク（アレクサンドル・フィリペンコ）を訪ねることを決意するが、NKVDは彼を残酷に拷問してでっちあげの大反逆罪を自白させる。物理学者で政治犯のゲオルギー・デミドフの短編小説からインスピレーションを得たこの物語は、最初は全体主義機構の内部を巡るカフカ的な旅として展開する。主人公は廊下と階段の無限の迷路をさまよい、それぞれの障壁を乗り越えた後、別の現実または想像上の格子に遭遇します。時間はほとんど動かず、空間が敵となります。形式的には緊縮財政であるにもかかわらず、この映画には官僚機構の不条理から生じるグロテスクなブラックユーモアが欠けていない。全体性は人の動きにも反映されるコルネフは、NKVDの残忍な手法に対してローマ法の原則を主張しようとしているため、組織の目にはルールが何であるかをまだ理解していない素朴で汚れのない魂になっています。同時に、監督はノコギリを押しません。暴力は主に画面の外で発生しますが、それは遍在するパラノイアと現実が巨大な犯罪現場に変わったという感覚を軽減するものではありません。ロズニカは、人体の動きにも全体性がどのように規定されているかを示しています。この映画は、フランスのジャック・タチ監督のグロテスクの精神で機械化された現代世界を描いています。すべてのショットは振り付け的に考えられており、ドアのきしみ音にはすべて意味があります。注目に値するシーケンスでは、コルニェフが秘書の書類収集を手伝っている瞬間に、登場人物のシルエットが故障した自動機械のように「フリーズ」する場面さえある。転機は、主人公が弾圧の主な立案者であるヴィシンスキー検事総長（アナトリー・ベリー）に会うためにモスクワへ行ったときに訪れる。刑務所は物理的な障壁の迷路だったが、モスクワ当局はむしろ論理的な迷路であり、そこでは遺体の代わりに真実が曲げられている。車輪は回っている、止まらない理想主義的な英雄と皮肉な公務員という二人の検察官の出会いは、身も凍るような印象を与える。全体主義体制においては、法律は国民に正義を保証するものではなく、それを徐々に排除するものであることが決定的に示されている。映画『二人の検察官』のアナトリー・ベリーとアレクサンダー・クズネツォフ。写真: エアロフィルム『二人の検察官』は 90 年前の出来事ですが、今日のロシアだけでなく、他の表面上より民主的な国々との類似点は明らかです。この映画は全体性を歴史的な異常事態としてではなく、教えられない社会が機械的な規則性をもって陥りつつある状態として示している。ロズニツァさんはコルニェフ氏の抵抗を賞賛しているが、同時に人々が自分たちの権利を簡単に放棄してしまうことも浮き彫りにしている。結論は、ルールに執着する理想主義者の後に別の人物が介入し、機械が新たに始動することを示唆しています。もし私たちが正義を正しく記入された書類や手続き上の行為に還元したとしても、システムの非人間化については何も変わりません。『二人の検事』は厳格で不快で芸術的に優れた映画だが、カタルシスではなく反復だけを提供する。歯車はすでに動き始めており、その慣性は独善的な人間にとっては止めることができないほど大きすぎます。 #出口のない迷路映画二人の検察官は全体主義の機構を主権的に研究したものである #Aktuálně.cz