これは、メアリー・アン・エヴァンスとしてのみ知られていた20代のジョージ・エリオットについての演劇であり、1840年代に父親とともにコベントリーの立派な片隅に住んでいた。エリザベス・デュラウが演じる彼女は、まだ、彼女がなるような恐るべき型破りな女性ではありません。
エヴァンスは後に上品な社会をスキャンダルにすることになるが、上向きの父親ロバート（オーウェン・ティール）は、特にこの賢くて活発な娘にきちんとした結婚を確保してもらうために、必死に気に入られようとしていた。エヴァンスはその後、自由思想家と友達になり、男性と同棲し、英国文学の古典の中で最も有名で人道的なフィクション作品をいくつか書きました。劇作家のアレクシ ケイ キャンベルは、ここバード グローブの実家で、彼女の人生のさまざまな側面の種を見せます。
焦点は、娘の反対意見とエヴァンスの父親とのイデオロギーの衝突です。これは、従来の聖書解釈から逸脱したため、日曜の教会への付き添いはもうしないという彼女の発表の中で行われた。それは彼が彼女を鳥の森から追放することにつながります。
アンナ・レッドウィッチの演出では、シリアスなドラマの中に、主に前半のゆっくりとしたシーンにユーモアが盛り込まれています。プロポーズをめぐるコミカルな展開がある。派手なネクタイとチェックのジャケットを着たディケンズの風刺画のようなバカバカしいホレス・ガーフィールド（ジョニー・ブロードベント）は、相続権を主張するために結婚する必要があり、エヴァンスとの便宜結婚を望んでいる。一方、エヴァンスと友人になったスキャンダラスな自由思想のカップル、チャールズ・ブレイ（トム・エスピナー）とカーラ・ブレイ（レベッカ・スクロッグス）は、フランス人メスメリストのムッシュ・ラフォンテーヌ（ジェームズ・スタドン）とともに応接室に座っている。それは面白いが、これらの脇役はそれほど多くを追加するものではない：ブレイズは、旅行し、執筆し、自分の女性になるというメアリーの野望の促進者に過ぎないが、メスメリストはすぐに姿を消す。
シリアスなドラマの中にユーモアが織り込まれている…ハムステッド劇場のバードグローブ。写真: ヨハン・ペルソン
この作品は、アイデアの演劇と父娘のドラマの中間のようなものです。エヴァンスのフェミニスト意識の高まりを説明する会話（「男性からペンを奪い取るのは私たちのためだと思います」と彼女は言う）や、応接室でのキリスト教に関する議論で反対の議論を投げかける内容もある。しかし、その中には、焼けつくような感情的な家族のシーンもいくつかあり、キャスト全員がよく調整された演技と、優しく控えめな表現によってさらに力強いものになっています。
いくつかの事実は変更されている。エリオットは、父親がキリスト教の教義に疑問を呈することに反対していたにもかかわらず、父親によって家から追い出されたことはなかった。また、メアリーを兄弟たちと比べてほんのわずかしか残されていない一人娘とみなす相続計画は、父親による復讐ではなく慣例であり、二番目の妹も同様の幸運の欠乏に直面した。これはここでのストーリーを損なうものではありませんが、一部のエリオット愛好家にとっては不快になるかもしれません。相続問題はまだ十分に解決されていない。メアリーの弟アイザック（ジョリオン・コイ）は、自分が彼女の面倒を見ると公言している。
それでも、この劇にはゆっくりと定着する繊細な感情的な力があり、ドゥラウの美しく力強い中心的な演技があります。すべてはサラ・ビートンが設計した淡いブルーの木板張りの空間であるエヴァンスのジョージアン様式の家庭で起こり、その上にいくつかの壁のない部屋（応接間、キッチン、書斎）が場面が切り替わるたびに展開する。応接室の自然主義と、より興味深い抽象的なものを組み合わせています。 『Eliot’s Middlemarch』の架空の人物、ドロテア (ケイティ エルドレッド) が、彼女の創造者にインスピレーションを与えるために少しだけ登場し、夢と入り混じった不安定な現実感を完成させます。安っぽいかもしれない感動の瞬間だ。メアリーはドロテアに自分の未来を見出し、それを両手で掴む。
1772012793
#バードグローブのレビュー #優しいドラマで彩られたジョージエリオットの実話 #劇場
2026-02-25 05:03:00