「ARCO がアーティストによる AI の使用に制限を設けるべきではないと思います。」

マドリード、3月1日（ヨーロッパプレス） –

アルコマドリードのディレクターであるマリベル・ロペス氏は、3月4日から8日までIFEMAで開催されるこのフェアは「アーティストによる人工知能の使用に制限を設けるもの」であってはいけないと考えている。

同館長は、これまでのところ「ARCOに参加している211のギャラリーのうち、人間以外のアーティストと仕事をしているギャラリーは1つもない」とし、ChatGPTやビデオ生成ソフトウェアなどのツールの使用は「ブラシを使うような、ノミを使うような、スクリーンプリントを使うような創造的な戦略」であると述べた。

「60年代にビデオアートが登場したとき、それが起こった。確かに私たちはカメラがすべてをやってくれると思っているが、背後にアーティストがいなければ仕事はなく、録音が存在する。背後にアーティストがいなければ、人工知能は単なるガジェット、テクノロジーにすぎない」と監督はヨーロッパ通信社のインタビューで指摘した。

AIがアーティストを危険にさらす可能性があるかとの質問に、ロペス氏は「ノー」と答えた。この意味で、「リズムが良く、さらに魅力的な美しさを備えた、視覚的に魅力的な画像」を生成することができるが、芸術作品は「それをはるかに超えたもの」であると彼は説明した。 「芸術作品には意図があり、直感があり、作品があり、歴史の知識があり、人工知能が含めることができるものの、現時点では反映できないものがたくさんあります」と彼は付け加えた。

女性およびラテンアメリカ人の代表

見本市のデータによると、今回の女性の割合は約 40% です。ロペス氏は、アーティストのプロジェクト（見本市がよりリスクの高い提案に割り当てるスペース）では、その割合が向上していると指摘した。38のプロジェクトのうち、20が女性に相当する。 「我々はすでにその小さな領域を上回っているが、これも症状が出ていると思う」と同氏は指摘した。

この意味で、彼は女性の全体的な割合がある時点で男性を超える可能性があると述べています。 「なぜそうではないのですか？美術学校で女性がますます増えているのを見れば、それについて考えるのは当然だと思います。」

それでも、彼は、改善の余地が最もある芸術分野は創造の分野であると指摘しました。 「キュレーションや施設の管理について考えてみると、伝統的にスペインの偉大なキュレーターの多くは女性です。管理の分野では、私たちアートディレクターの多くがいます。私たちが改善できるのは創造の分野です」と館長は明言した。

見本市におけるラテンアメリカの存在感に関しては、今回は国際ギャラリーの 30% を占めています。ロペス氏は、「国またはラテンアメリカの芸術」に特化したセクションを設け、2011 年に体系的に開始されたプロセスでこのデータを文脈化して、「大陸から、さまざまなシーンから生み出されたコンテンツに基づいた非常に現実的な調査」を可能にしました。

一部のアーティストに存在する脱植民地化

この存在が脱植民地化による負債の返済に貢献できるかどうかについて、ディレクターは「彼女は完全には答える勇気はない」ものの、見本市の目的は「それぞれの瞬間の創造の中で共有すべき最も適切なメッセージを持っている声を聞くこと」であると述べた。この版に明示的な脱植民地時代のテーマが含まれるかどうかについて、ロペスは「絶対にない」が、一部のアーティストには含まれるだろうと指摘した。

入場者数の予測に関して、ロペス氏は前回と同様の数字を予想している。同氏は、今年は専門家やコレクターを含む約600人の海外からのゲストの中で、参加を辞退した人は一人もいなかったことを強調した。 「ARCOに来たいという熱望が非常に大きいことに私たちは気づきました」と彼は述べた。

同氏はまた、若い観客を引き付けるために、フェアはマドリード地域社会のユースカードとチケットを半額で提供する合意に達したと説明した。 「若者が芸術に興味を持たなければ未来はない」とロペス氏は強調した。

「アートは私たちが生きている瞬間を最も正面から表現したものです」

アルコのディレクターは、現代美術は「現在の歴史的瞬間を最も正面から表現したもの」であると断言し、中心テーマが未来である第45回見本市は、答えを提供するつもりはなく、むしろ「付随」し、「あまり文字通りではない方法で他の質問をする」ことを意図していると擁護した。

ロペスは、アーティストたちの中に「恐怖」を感じているのではなく、むしろ「理解を助けようとする意欲」を感じていると断言した。 「アーティストであるためには、非常に勇気が必要だ。その考えや内容を表現するという考えに、確信を持って立ち向かうには」と彼は述べた。

彼はまた、「推理小説を作る」アーティストや「まだ存在しない世界をポーズをとる」アーティスト、そしてどのようにしてここにたどり着いたのかを「振り返る」アーティストがいるとも指摘した。 「彼らが私たちと共有しているのは、私たちの現在の懸念だ」と彼は強調した。

ロペス氏は、「答えるつもりだ、あるいは質問するつもりだと言おうとしても、失敗するしかない」と述べた。このため、同博覧会が提案しているのは、未来とは「我々が生きている現在の直後の二番目に過ぎない」という「疑念の空間、相談の空間を開くこと」であると同氏は説明した。

中心となるプロジェクトはこのフレームワークの一部であり、監督によれば、「現在を振り返り、将来について考えようとする必要がある」が、「行動する能力」も組み込まれているという。ロペス氏は、芸術がどうなるかを予測することは「不可能」であり、アーティストたちは予測することを「急いでいない」と認めた。 「彼らはよりゆっくりと、より慎重で、より複雑な内省プロセスを持っているため、この観点からすると、未来について考えるという考えはほとんど逆説的です。」

ギャラリーに「一般リリースがあります」

マドリッドにあるヘルガ・デ・アルベアのギャラリーの閉鎖に関して、ロペスは彼女の遺産がカセレス美術館に「縮小」されることを拒否した。 「ヘルガはギャラリストとコレクターを同じレベルで兼ね備えた人物だった」と述べ、収集賞品の一つに彼女の名前が付けられていることから、フェアでは「彼女の記憶は常に残るだろう」と述べた。

この意味で、ギャラリー業界の世代交代に関して、ロペス氏は、15年、30年のキャリアを持ち、「完璧に準備を整え」、主要な国際見本市に参加しているギャラリーがあると指摘した。 「変化があると思う。見本市として、私はスペインのアートとギャラリーシーンの健全性について非常に冷静だ」と彼は強調する。

一方、ロペス氏は、ソフィア王妃芸術センターのコレクション再編成プロセスの最初の部分が見本市の数日前に開始されたことを積極的に評価した。 「博物館は、見本市が近づいていること、見本市には多くの国際的および専門のコレクターが集まることを考慮しており、彼らを迎えるためにガラを開催している」と同氏は述べた。

さらに同氏は、今回の再編にスペイン人アーティストが参加すること（その一部はARCOにも参加する予定）は「国際的な文脈におけるスペイン芸術の関連性に対する共通の認識」を表していると強調した。