2026 年の素晴らしい金熊賞「イエローレターズ」についてイルカー・チャタク氏にインタビュー

公開日: 2026/01/04 – 07:58

8分 読書時間

情報提供依頼 : あなたは 2023 年に自分の映画で世界的な成功を収めました 教師の部屋。 2026 年のベルリナーレでは、金熊賞を受賞しました。 黄色の文字。今のあなたは3年前と変わっていますか ?

イルカー・カタク : いずれにしても私のスケジュールはかなり忙しいです [rires]。そして、私も今も同じでありたいと願っています。しかし、それを判断するのは他人です。

黄色の文字 このドラマは一種の政治ドラマで、主人公は 2 人です。作家、演劇監督、アンカラ大学の教授であるアジズと、彼の妻で国立劇場の大女優デリヤです。両者は芸術面だけでなく、政治面でも積極的に取り組んでいる。突然、彼らに解雇通知が届く。 黄色の文字 「なぜこれらの文字は赤、白、青ではないのですか?」 ?

当局に問い合わせる必要があります [rires]。なぜその色なのかは分かりません。しかし、この映画はこれらの手紙だけを描いているのではなく、私たちが人生の挫折をどのように芸術に変えるかについても描いています。ザ」 黄色の文字 » 映画の中の劇としても構成されています。だからこそ、このような両義性が存在するのです。アートや、アートを通じてどのように人生を耐えられるものにするかについて、たくさんの話題があります。このため、 黄色の文字 黄色だけでなく、カラフルな劇場を構成しています。

あなたの映画は、権威主義国家、他者、自分自身と対峙する個人の行動を浮き彫りにしています。当初、アジズとデリヤは大きな理想に突き動かされ、高い芸術的要求に駆り立てられ、演劇を通じて世界を救えると確信していました…そして、すべてが崩れ去ったように見えました。アパートを出てアジズの母親と暮らすために戻らなければならず、劇場の偉人は突然、生計を立てるためにタクシーを運転することになりました。感情、価値観、道徳原則のジェットコースター…

とても。これは、私が仕事をするとき、映画をデザインしたり物語を書いたりするとき、常に自分自身に遭遇するジレンマです…一方で、これには関連性があり、実質的であり、何かを変えるだろうと自分に言い聞かせます。そしてその一方で、私は同時に自分にこう言います。でも、自分の仕事をそれほど真剣に受け止め、おそらく必要以上に重要視するなんて、あなたは一体どんなバカなのですか？理想主義と現実主義の間のこのジレンマは、私たちの中にも、私たちの仕事の中に、私の仕事の中に、何度も存在します。どのストーリーを続けるかは毎回決めることですか？それは、白紙の紙の前に座って自問することです。「何かを紙に書き留めることができるだろうか、それとも、それは私たちがすでに何千回も見てきた別の物語になるだろうか？」

しかし、それを紙に書くことができるかどうかはわかりませんし、最終的に紙に書いたものが資金提供されるかどうかもわかりません。聴衆がいるかどうかはわかりません。その一方で、ストリーマーやコンテンツクリエイターからのオファーも受け取るため、簡単に手に入るお金や、場合によっては名声に誘惑される可能性もあります。しかし、これまでのところ、私は常に白紙のページを選択することができました。なぜなら、私は必要がないからです。私には子供はいませんし、とても質素に暮らしていますし、贅沢を求めるタイプではありません…そして、これはライフスタイルの問題でもあります。はい、それは私たちが芸術を実践する方法に関するものですが、もちろん、私たちが進化する生活条件にも依存します。

あなたの物語の舞台は、 トゥルキエ 想像上のものと ドイツ 映画「アンカラ役のベルリン」と「イスタンブール役のハンブルク」を変身させて展示するリアル。これらの都市は俳優のような役割を果たします。したがって、アクションはトゥルキエで行われますが、撮影はドイツで行われ、トルコ人俳優がトルコ語を話します。ドイツ最高の国際映画賞であるベルリナーレで金熊賞を受賞した作品です。あなたの映画は、トゥルキエにおける芸術的および政治的検閲に対する批判であり、ドイツの芸術的および政治的開放性の象徴ですか？

はい、もちろん。そしてこの映画はドイツとドイツの歴史とも深く関係しています。この映画はまた、「市民の死」、つまり人々が置かれ、裁判にかけられ、職業を行使することを禁止され、いつ公聴会が行われるか分からない状況についても扱っている。人の意志を裏切るのを待たせる仕組みです。これらはすべて、第三帝国下のドイツや東ドイツで行われた仕組みです。そして、この物語の特定の側面は、現在において非常に重要な役割を果たしています。それが科学の世界における表現の自由であれ、特定の主題について批判的に自分自身を表現するとすぐに無視され、職を失う可能性についてであれ。ご存知のとおり、中東は現在ドイツで盛んに議論されています。はい、トルコはこの映画の基準点として機能しました。しかし、この映画はドイツ、米国、そして実際に現在攻撃にさらされている西側の自由民主主義についても描いている。

あなたは 1984 年にトルコ移民の息子としてベルリンで生まれました。その後、12歳でトゥルキエに戻り、そこで学士号を取得しました。その後、ドイツに戻って勉強を始めましたが、まだ完了していませんでしたが、その後映画の世界に足を踏み入れ、ゆっくりと、しかし確実に今日の素晴らしいキャリアへの階段を登っていました。そして最初から、あなたには高い芸術的要求がありました。そして、映画のオープニングシーン、つまり演劇の初演が行われたのはおそらく偶然ではありません。 黄色の文字はベルリン・アンサンブル、つまりベルトルト・ブレヒトの劇場で撮影された。映画監督として、あなたはインスピレーションの源としてファティ・アキン、ヌリ・ビルゲ・ジェイラン、ミヒャエル・ハネケをよく挙げていますね。フランスの映画監督やフランス映画界はあなたにとって役割を果たしましたか?

はい、絶対に。たとえば、この映画の準備として、次のようなものを見ました。 最後のメトロ フランソワ・トリュフォー著。私のお気に入りの映画の一つは、 軽蔑 ジャン＝リュック・ゴダール著。もちろん言い争いのシーンも見ました。転倒の解剖学 ジュスティン・トリエ著。ジャック・オーディアールは非常に重要なモデルです。彼の映画が大好きです。フランス映画は常に私の人生の一部でした。また、フランソワ・オゾンからは、女性キャラクターの育成方法など、多くのことを学びました。そしてもちろん、アニエス・ヴァルダ。まるで 火の少女の肖像 セリーヌ・シアマ著。彼らは皆素晴らしい同僚であり、私は彼らから多くを学ぶことができました。