の アカデミー賞 主演女優賞部門に関しては必ずしも正しいとは限りませんが、これらの受賞者には議論の余地がありません。 1929 年の最初のオスカー賞以来、授与される数少ない賞の 1 つである主演女優賞は、あらゆる世代の最も優れた演技者に授与されてきました。ほとんどの勝利は当然のことですが、中には競争を吹き飛ばす勝利もいくつかありました。
芸術は完全に主観的なものであるため、アカデミー賞などには本質的に不公平性が存在します。 2つのパフォーマンスを互いに競わせることは、しばしば物議を醸しており、その中には、彼らの勝利を完全に拒否した俳優も含まれていました。しかし、オスカーの威信により、映画の品質を評価する機関としての信憑性がさらに高まっています。
議論の余地のない主演女優賞受賞者は、力強い演技を披露しただけでなく、新境地を開拓しました。彼らが優勝した年には、彼らの勝利に貢献した候補者は他にいませんでしたし、他の誰かが金メダルを持ち帰ることを想像することは不可能です。彼らは確立されたスターである場合もあれば、一度きりの勝者である場合もありますが、彼らは皆伝説的です。
ミシェル・ヨー – Everything Everywhere All At Once (2022)
『Everything Everywhere All At Once』エヴリン・クアン・ワン役のミシェル・ヨー
ミシェル・ヨーのオスカー受賞は、長く名高いキャリアの集大成となった、 そして どこにいてもすべてを一度に 間違いなく彼女の最高傑作です。彼女は、多元世界の戦いに巻き込まれる、事業を存続させるために奮闘する女性、エブリンを演じます。この映画は感動的で独創的であり、ヨーは映画の感情的なセリフをそのまま伝えています。
この映画はヨーに格闘技の経験を活用する機会を与えていますが、それは彼女の劇的な演技を損なうものではありません。彼女はエブリンにレイヤーを施しましたが、それは彼女の何十年にもわたる技術の積み重ねから生まれました。あまりにも心を揺さぶられるような映画だったため、ヨーはさらにプレッシャーにさらされていた。 2022 年は勝利に値する年でしたそして、最終的に無罪が証明されたのはヨーだけではありませんでした。
シャーリーズ・セロン – モンスター (2003)
『モンスター』でアイリーンがセルビーを抱きかかえて芝生の上を歩く
歴史的には、手放すことができる役割を与えられていたのは男性だけでしたが、 シャーリーズ・セロンは、連続殺人犯アイリーン・ウォーノスを演じてその型を破った。 モンスター。この映画は、ウォーノスが自分自身を支えるために最終的に殺人に手を染めた数年間の成人期を描いています。当然のことながら、物議を醸すこの主題により、パティ・ジェンキンスの映画はすぐに話題になりました。
映画の欠点を無視しても、セロンの演技は感動的だ。彼女はウォーノスに次元を与えますが、絶対的な同情の点までは決して与えません。 2003 年は全体的に低迷の年でしたが、 セロンが勝てない世界を見るのは難しい。今ではそのような役柄が少し一般的になったが、セロンは8月初旬に新境地を開拓した。
フランシス・マクドーマンド – ファーゴ (1996)
『ファーゴ』でマージはショックを受けた様子でピストルを向ける
フランシス・マクドーマンドはコーエン兄弟と最高の仕事をしており、 ファーゴ その関係を永遠に強化しました。マクドーマンドは、妊娠中の小さな町の警官マージを演じ、彼女を大都市に連れて行く奇妙な雇われ殺人計画に巻き込まれる。 この映画は、暗闇の中にユーモアを見つける、微妙な暴動だ その主題の。
マージは中西部の不誠実さを間抜けに風刺した人物だが、優れた戦術家でもある 性差別と闘う人。これは 90 年代の最も面白いパフォーマンスの 1 つであり、最もダイナミックなパフォーマンスの 1 つでもあります。彼女は観客を物語に導く水を得た魚ですが、白紙の状態ではありません。マクドーマンド氏はこれまでの候補者の中で最もユニークだった。
ジョディ・フォスター – 羊たちの沈黙 (1991)
『羊たちの沈黙』でハンニバル・レクターの姿が目の前に現れる中、クラリスは厳しい目で見つめる
羊たちの沈黙 オスカーで成功を収めた稀なホラー映画だった、すべての主要カテゴリーで金メダルを獲得しました。若い FBI 捜査官クラリス・スターリングは、バッファロー・ビルというあだ名の連続殺人犯を捜しており、彼を見つけるために邪悪なハンニバル・レクターに頼らなければなりません。クラリス役のジョディ・フォスターの番は、アンソニー・ホプキンスのレクターの演技のバランスを完璧に整えていた。
ホプキンスは当然主演男優賞を受賞したが、フォスターの功績に影を落とすことが多かった。クラリスを演じるには、簡単ではない平衡感覚が必要でした。 彼女は聴衆の同情を引き出さなければならなかった あんな大げさなパフォーマーと一緒に仕事しながら。フォスターは成功し、クラリスは非常に人間的な欠陥を抱えたバランスの取れたヒーローです。 1991 年にこれほどダイナミックな作品は他にありませんでした。
キャシー・ベイツ – ミザリー (1990)
ミザリーではアニーが銃と針を持って階段の上に立っています。
スティーヴン・キングの映画はアカデミー賞である程度の成功を収めてきたが、キャシー・ベイツほど受賞にふさわしい賞はなかった。 悲惨。車を大破させた後、次の作品を書くように要求する熱狂的なファンに人質に取られた作家に関するものです。アニー・ウィルクスはショーのスターであり、 キャシー・ベイツ、キング最高の悪役に。
派手なキャラクターを演じるのは難しくないが、ベイツ演じるウィルクスは一次元の敵対者ではない。 目だけで彼女は常軌を逸した性質を映し出すことができる、それが彼女の暴力的な行動をより恐ろしいものにしています。彼女の心の中では彼女がヒーローであり、それが見事な悪役の演技の鍵となります。 悲惨 キャシー・ベイツの議論の余地のないオスカー賞のおかげで、今でも怖いです。
ルイーズ・フレッチャー – カッコーの巣の上で (1975)
カッコーの巣の上でビリーを見つめる看護師ラチェッド
ニューハリウッド時代を特徴づける映画のひとつ、 カッコーの巣の上で ノミネートされた9つのオスカーのうち5つを受賞しました。それは精神病院に送られた犯罪者ランドル・マクマーフィーに関するもので、そこで患者を扇動し始める。ルイーズ・フレッチャーは、表向きには映画の敵対者である看護師ラチェッドとして共演します。
ジャック・ニコルソン演じるマクマーフィーは動じないが、フレッチャー演じるラチェッドは観客を釘付けにするような構成になっている。彼女はそれを決して表に出さずに邪悪ですが、それは彼女の繊細さから来ています。ラチェッドは映画界最大の悪役の一人として非難されていますが、それはルイーズ・フレッチャーの力作のおかげです。彼女のオスカー受賞 それは単に今年最も注目すべき年だっただけでなく、10年間全体でもそうだった。
エリザベス・テイラー – ヴァージニア・ウルフなんて怖いの? (1966)
「ヴァージニア・ウルフなんてこわくない?」でジョージが見守る中、マーサが怒って話す。
ハリウッドの豪華さを象徴するエリザベス・テイラーは、映画で象徴的なマーサを演じたとき、油断していた。 ヴァージニア・ウルフなんて怖くない?。エドワード・アルビーの戯曲を翻案したこの物語は、若い同僚が訪ねてきたときに口論になる夫婦に関するものである。プロットに光が当たり、 映画はパフォーマンスのプラットフォームです。
この映画はオスカー賞に13部門ノミネートされたが、受賞したのはわずか4部門だった。エリザベス・テイラーの勝利は最大のものでしたが、それには十分な理由がありました。マーサは物語の原動力であり、 彼女は酒酔いでゆっくりと崩壊し、テイラーを限界まで追い込む。彼女がこの賞に値するのは、それが簡単だったからではなく、それをやり遂げるのが非常に難しかったからです。
ジュリー・アンドリュース – メリー・ポピンズ (1964)
『メアリー・ポピンズ』の漫画でメアリーとバートが踊る
おそらく彼女は自分の出番でも勝てるはずだったけど サウンド・オブ・ミュージック、ジュリー・アンドリュースのオスカー賞 メリー・ポピンズ 同様に議論の余地はありません。バンクスの子供たちは指導が必要なので、父親は彼らを正すために魔法の乳母を呼びます。 実写とアニメーションを融合させたミュージカル映画 唯一無二の映画的スペクタクルのために。
タイトルキャラクターとして、 ジュリー・アンドリュースは魅力的でありながら威圧的であることが使命です、そして彼女はメアリーに適切な謎と楽しさを吹き込みます。 1964 年の主演女優賞部門では競争はあまりありませんでしたが、ジュリー・アンドリュースの演技も同様に重要でした。持続力を考えると、 メリー・ポピンズ、アカデミーは明らかにそれを正しく理解しました。
イングリッド・バーグマン – ガス灯 (1944)
ガスライトのパーティーで話すジョゼフ・コットンとイングリッド・バーグマン
この映画は人々の記憶からやや薄れてきていますが、イングリッド・バーグマンの演技は、 ガス灯 』は、ハリウッドの黄金時代からの決定的な転換点の 1 つです。彼女は、新しい夫とともにロンドンに引っ越してきたときに、不思議な出来事に悩まされるオペラ歌手のポーラを演じています。古典的なスリラー 「ガスライティング」という一般的な用語にインスピレーションを与えた、ポップカルチャーを超えたもの。
1940 年代の演技は、演出的で非現実的だと感じることがよくありましたが、 バーグマンの人間的な演技こそが、 ガス灯 とても掴みやすい。それは、その後の10年間に起こるであろう演技の根本的な変化を示唆しており、その点で、この作品は評価に値する。そんなことはすべて無視して、バーグマンは単に今年最高の演技をしただけで、それが彼女がオスカーを手にした理由だ。
クローデット・コルベール – ある夜の出来事 (1934)
『ある夜の出来事』で見つめ合うクローデット・コルベールとクラーク・ゲーブル
スタジオが検閲規則を課す直前にリリースされた、 ある夜の出来事 1934年に作られた映画にしては驚くほど新鮮だ。裕福な社交界の名士が息苦しい生活から抜け出そうとするが、辛辣なレポーターに悩まされることになる。このロマンティック コメディは陽気でセクシーで、ハリウッド初期の黄金時代の頂点の 1 つです。
クローデット・コルベールは社交界の人気者エレン役で共演し、クラーク・ゲーブルの隣で実力を発揮している。コルベールの出番 ある夜の出来事 は 彼女は多面的であるため、当時の他の主演女優賞受賞者とは異なります。議論の余地のない アカデミー賞 この勝利はコルベールのこの役割への献身的な取り組みを表しており、その伝統を真の古典として確固たるものにするのに貢献した。
8/10
位置
カリフォルニア州ロサンゼルス
日付
2026 年 3 月 15 日
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