アバンギャルドがランチパッドに戻ってきた

かつて、ニューヨークでは、私たちはリチャード・フォアマンの作品で自分の人生を測っていました。 何十年にもわたって、私たちの劇場の春のクロッカスは、ダウンタウンのさまざまな壁や建設現場の側壁に彼の白黒ポスターを広範囲に貼り付けることであり、ワイルドな目のクリップアートのような顔とカーニバルのバーカーフォントで「目覚めよ」のようなタイトルを叫んでいました。 、 氏。 眠い！ あなたの無意識の心は死んでいる！」 演劇そのものは、フォアマンの最も深い精神構造から生まれ、それに取り組んだ前衛的なヒバリであり、ロココ調の金箔の家具の格子の上で行われ、そこで彼の大規模なアンサンブルが狂ったチェスの駒のように動き回った。 縞模様の弦が劇場の空間の容積を分割したのは、サーカスのテント内で張り巡らされた張力索具や空中ブランコの仕掛けからインスピレーションを得たとフォアマンがかつて語ったものだ。

今年、長い休止期間を経て、あの古いサーカスのバージョンが街に戻ってきました。 フォアマンは時折、自分の劇場以外の劇場でも仕事をし、1988 年には大統領の夢だった奇抜な劇「シンフォニー・オブ・ラッツ」をウースター・グループと監督した。 フォアマンがほぼ引退した今（彼の最後の演劇作品は2013年）、ウースターズはオリジナルのスーツとネクタイの衣装とロボットコーラスを取り除き、パフォーミング・ガレージで「シンフォニー・オブ・ラッツ」を再登場し、大幅に再構想、再カットした。 、現代の SF の参照や、 DH ローレンス そしてウィリアム・ブレイク。 フォアマン自身の作品が奇抜だったので、『オフ・オフ・ブロードウェイ・ウースター』のプロダクションはしばしば冗談を言っている。 たとえば、セットにある多くのスクリーンの 1 つには、2002 年のホラー映画「幽霊船」のクリップが表示されます。この映画では、デッキをワイヤーが横切ってクルーズ船の乗客が真っ二つに切り裂かれます。 トゥワン: それはフォアマンの紐だが、今度は血が滴る。

「シンフォニー」で何が起こっているかを理解していると言ったら、ふざけることになるでしょう。 ウースター・グループの重鎮、アリ・フリアコスが演じる大統領が、惑星間通信を受信する、あるいは受信しているという幻覚を見るところから始まるのはわかっているが、その通信のいくつかは彼を銀河の外交使節団に招き入れるようだ。 医師、事実関係者、宇宙人諜報員、そしてヘルメットがバスケットボールのフープの宇宙飛行士だと私が信じるようになった人物（砂利声のギレルモ・レスト）との会話の中で、少年のような大統領は懸念を告白した。 「宇宙からメッセージを受け取りました」と彼は言います。 「私の公的な立場から、これらのメッセージは私に伝わってきました。 彼らは私に、私たちの世界の終わりが近づいていることを明らかにしました。」 （サウンドデザイナーのエリック・スロイターは、複雑な魔法をかけて、重く加工された声の一部がアンドロメダ銀河の近くから聞こえてくるようにしている。）大統領は、女性たちが人工食品を作っている惑星のことを知る。 おそらく彼らは助けてくれるでしょうか？ 彼は確かに医学的懸念の対象であり、付添人らは彼に診断スキャナーをかけたり、便について困惑させたりするが、これらの補助的な人物は時折ネズミに変身することもある（彼らは逃げたり、小さな青い耳と長くて不気味な爪を付けたりする）、あるいはもしかしたら、彼らはただ彼の夢を共有しているだけです。

この作品の共同監督、 エリザベス・ルコンプト （プロデュースもデザインした）とケイト・ヴァルクは、この「シンフォニー」をウースターズ独自の視覚的特徴で再調整しました。母」、あるいは過去 10 年間の彼らのショーの多くで、俳優たちが観客に近いステージの端にある黒いテーブルの列に座り、あたかも会議でプレゼンテーションをしているかのように座っているのがわかるでしょう。背後にはスクラムを組んだイーゼルや壁の上にマイクやスクリーンが散りばめられていた。 ウースターズも装飾的な要素としてロープやリギングを使用しており、ここでは観客のすぐ前で壁から壁まで低いワイヤーを張り、シーンが切り替わるときに木のパネルを前後に動かします。 （ローファイな編集方法で、「スターウォーズ』っぽいワイプカット。 後に「ジェダイの帰還」の会話の断片が登場します。)

暗いごちゃ混ぜの店内に追加された最も印象的なのは、サッカー ボールやサンドバッグの真っ赤な球など、いくつかのボールがスタンドに置かれていることです。これにより、部屋全体がジャンキーな軌道 (惑星系のモデル) に変わります。地球でプレーするスポルディングのバスケットボール。 （これは、惜しまれてきたグループの共同創設者、スポルディング・グレイへの言及だろうか？彼の名前は何度も目にする。）すべてがハイテクだが、意図的にダサい：フリコスは、くすんだ色のタンクトップを着ている。星間貨物タグボートの技術者が着ているはずの、ジッパーがたくさん付いたパンツを履いており、画面にビデオの断片が再生されると、それは「幽霊船」や YouTube の料理チュートリアルのような漂流物、あるいは同性愛的なシーンの 1 つの延長シーケンスのようなものです。暴力を帯びた、「スーサイド・スクワッド」の殺人シーン。

ロジックは、知的で直線的なものではなく、振り付け的で構成的なものです。 考えることと考えないこと、イドと超自我（「働いている鏡の心、ミスター・プレジデント」）の間の私たち自身の内部の分裂は、ショーの多くの分身に反映されています。 フィリアコスの主な引き立て役は、同じくウースターのベテランであるジム・フレッチャーで、ドクターコートを着て、とりわけアイスクリームに関するサジー・ロシュの歌を高らかに叫んでいる。 フレッチャーのドクドクと音を立てるディジュリドゥの声は、歌うときは激しく音律を欠き、話すときはメロディックだが、フリアコスの軽やかな、ほとんど鼻にかかったような音色とは対照的である。 大統領補佐官としてのナイル・カニンガムとアンドリュー・マイレットは、彼らのバランスをとる男性ペアである。 （カニンガムとマイレットは天使のように歌う。） 「彼は決断を下した――おお/その後に別の決断が続いた/そしてその方法で/人生に謎を導入した」とフレッチャーは大統領を独り言のように評している。 それでも、反省するかどうかにかかわらず、私たちの無意識は常に私たちの最善の利益を考慮しているわけではありません。 フレッチャーは、大統領の注意をそらすさまざまなトーテムを持っています。トラの絵（出演者はブレイク監督の「タイガー」を朗読します）や、「宇宙の中心のように見える」ボールであると同時に岩です。 時々、大統領はサングラスをかけ、半列に立って現実のレベルについて熟考するが、フレッチャーの狂った医師は常に彼を熟考から遠ざけるように誘惑する。 涼しい色合いを身に着けた頭が重く横たわっています。

このサングラスは、私が認識した現在の大統領への遠回しな言及だけです。フォアマンは明確に政治的な作家ではなく、表現主義の作家であり、「シンフォニー」を観た経験は、私にとって完全に現実逃避でした。 「想像力をフルタイムで働かせる大統領がいたと仮定してみよう」とフリコスはナレーションで思索にふけるが、私はこの時代の狂った現実について一ミリも苦痛を感じなかった。 代わりに、私は知性とその（主任）実行機能について考えました。つまり、私たちが意思決定を行うために私たちの貧弱な脳を選出し、決して休ませない方法についてです。 「シンフォニー」の混乱レベル は 一種の休息。 フラコスは大統領としての新たな発見に笑いと喜びの発散に満ちた、私がこれまで見た中でも最高のパフォーマンスを見せてくれたので、ウースター・グループが大洪水で連れて行くのに十分であることがわかった。 彼のよく検査された体は病人のように扱われていますが、彼の心はとても自由のようです。 『The Performing Garage』では、まるで手術室にいるかのように聴衆が高い位置に配置されており、今回、彼が私たちに目を向ける様子は、おそらく私たちの頭上のスクリーンを見ているだけではありますが、それには浮遊感がありました。私はウースターグループのショーには慣れていません。

おそらく、すべての前衛芸術家はこれにたどり着くでしょう。最も冒険的で、困難で、限界を押し広げる芸術家たちが、何十年にもわたって実行されてきた実験に取り組むとき、慰めになるのです。 最近はパンデミックで何年も失われ、アップタウンのブロードウェイはシーズンバランスが非常に偏っていてタイミングが悪いため、3週間で1年分の開幕を経験しているように見えるという奇妙な時期だ。 しかし、ウースター・グループと一緒に座って、フォアマンのテキストを聞き、昔ながらの見当識障害を感じながら、私はようやく時間が経ったように感じました。 ある時点で、フレッチャーは奇妙なアイスクリームのよだれを口から垂らし、ボール紙のコーンに落ちさせます。なぜでしょうか? 教えてもらえませんでした。 でも、季節の変わり目を思い出させてくれました。 アイスクリーム、って言うんですか？ そして 職長劇？ きっと春だろう。 ♦