「当社はレトロな会社ではありません」: セガは未来へ戻る準備をしている |セガ

F80 年代後半から 21 世紀初頭までの 10 年以上にわたり、セガは地球上で最もクールなビデオ ゲーム会社の 1 つでした。ゴールデン アックスからバーチャ ファイターに至るまで、同社のアーケード ゲームは大ヒットを記録しました。メガドライブは家庭用ゲーム機シーンにパンクロックの姿勢をもたらし、目を見張るようなテレビコマーシャルやモータルコンバットやナイトトラップなどの検閲を狙うゲームで任天堂のファミリーフレンドリーなアプローチに挑戦した。

しかし、おそらく、セガのスタジオが最も革新的で豪華な作品を制作していたのは、ドリームキャストの時代になってからのことです。ジェット セット ラジオ、クレイジー タクシー、スペース チャンネル 5 などは、東京のポップ カルチャーをカラフルに祝ったものでした。現在、当時セガジャパンの開発者を管理していた内海修二氏は、セガアメリカ＆ヨーロッパのCEOであり、同社を創造的な高みに戻す計画を立てている。

内海氏はゲーム分野で長く多彩なキャリアを積んでおり、1993 年の PlayStation の発売とともにソニーに入社し、その後、セガ、Q エンタテインメント、ワーナー ミュージック、ディズニー インタラクティブに移りました。彼は 2019 年にセガに戻り、最終的にはセガ ヨーロッパの困難な時期に共同最高執行責任者に就任しました。 「ヨーロッパのスタジオには本当に素晴らしい IP がありますが、同時に困難もありました」と彼は言います。 「グループの再編に取り組まなければならなかった。」このプロセスは、Creative Assembly の数百万ドルを投じたオンライン シューティング ゲーム Hyenas のキャンセルを意味し、業界全体で多数のライブ サービス ゲームの閉鎖の最初のものとなりました。

今年4月にセガ・アメリカ・ヨーロッパのCEOに就任して以来、内海氏のアプローチは、セガの伝統をさらに強化することであった。昨年 12 月、同社は、古典的なフランチャイズの宝庫である Crazy Taxi、Jet Set Radio、Golden Axe、Shinobi の新作タイトルを発表しました。先週ロサンゼルスで開催されたゲームアワードで、セガはバーチャファイターの復活も発表した。 「私たちにはソニック、ペルソナ、龍が如くといった素晴らしい柱がいくつかあります。しかし同時に、セガのスタイル、姿勢、背景を実際に示す他のプロパティもあります。これを正しく行えば、ゲーマーは気に入ってくれるでしょう。大きな期待が寄せられているので、それは挑戦ではありますが、それに応えることができれば、私たちはセガに戻ることができます。」

Eurogamerとの最近のインタビューで内海氏は、セガが再び任天堂のポップミュージックのロックンロールになってほしいと語った。しかし、これらの復活シリーズの性質についてはほとんど明らかにされていないが（オリジナルのリブートになるのか、それともまったく新しい冒険になるのか？）、彼は、それらはノスタルジーのためのノスタルジーの練習ではないと断固として主張する。 「私たちがゲーマーに新しいスタイル、姿勢、ライフスタイルを示したので、ゲーマーはセガを愛しました」と彼は言います。 「あの感覚を取り戻したい。しかし、私たちは単なるノスタルジックな会社ではなく、革新的である必要があります。現代のゲーマーにもアピールする必要があります。私たちは古い IP を尊重しますが、開発者には各プロジェクトのイノベーションについて考えることも求めています。

「私たちのスタジオは本当に有能で、技術的にも非常に進んでおり、それを実現する意欲があります。これまでと同じように挑戦しなければならない時代が来ています。私たちはロックンロールの考え方を持って戻りたいと思っています – 今だけロックンロールであることはできません、おそらくヒップホップも必要です!」

これは、メガドライブ時代のティーンガキの象徴よりも、ドリームキャスト時代のセガの姿勢に近いように聞こえます。内海は、音楽に夢中になったジェット セット ラジオやスペース チャンネル 5 の誕生を先導しただけでなく、Rez や Lumines などのタイトルを通じてダンス ミュージックをデザイン哲学の中心に置いたスタジオ、Q Entertainment を水口哲也と共同設立しました。 。 1990 年代後半から 00 年代初頭の東京、特にセガのゲーム開発において、この種の創造性はどのように育まれたのでしょうか?

「当時のセガはチャレンジャーでした」と内海氏は言う。 「プレイステーションは非常に成功したので、ドリームキャストが発売されたとき、プレイステーション 2 がターゲットでした。それは非常にクールなマシンだったので、若い開発者に創造性を発揮させる必要がありました。発売された製品は非常に印象的だったと思いますが、ご存知のとおり、PlayStation 2 が私たちを打ち負かしたので、その成功についてはあまり言うことができません。」

過去 5 年間、セガやその他の企業で、非常に日本中心のゲーム デザイン コンセプトに対する関心が再び高まっています。 『Yakuza: Like a Dragon』、『Final Fantasy VII Remake』、そして最近では『Metaphor: ReFantazio』などのロールプレイング アドベンチャーが世界的に大成功を収めたことで、アサシン クリード、コールなどの西洋シリーズによる長年の支配を経て、日本の RPG シーンに再び主流の注目が集まりました。デューティとグランド・セフト・オートの。なぜそのようなことが起こったのでしょうか? 「他の人はみんな一人称視点のシューティング ゲームをやっていました。私たちはそれがあまり得意ではありません。正直に言います。」彼は冗談を言う。 「しかし、私たちが信じている何か他のものを提供することはできます。もちろん西洋の聴衆の意見に耳を傾けますが、私たちは日本的な方法でユニークになる素晴らしい機会を持っています。新型コロナウイルス感染症の流行中、多くの人が日本のアニメや韓国のドラマや音楽に興味を持ってくれたと思います…その視聴者は今も残っていると思います、それは本当に幸運です。」

新型コロナウイルス感染症以降のもう 1 つの変化は、他のメディアにおけるビデオ ゲームのプロパティの存在感が増加したことです。 『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』の映画 3 作目は現在映画館で上映されており、犯罪テレビシリーズ『ライク・ア・ドラゴン：ヤクザ』は今年初めにアマゾンで配信開始されました。それは単にセガのブランドを拡張するという商業的な可能性に関するものではありません。内海氏は、クリエイティブな面でも重要な理由があると考えている。 「最近では、携帯電話で映画を見て、数秒後にゲームをプレイし、その後 TikTok を利用しているかもしれません…ユーザーはそのような行動に慣れています。それに応じて、クリエイターはその視聴者に対して新しい考え方を持たなければなりません。こうしたトレンドを捉えるには、私たちのクリエイティブな才能を組み合わせる必要があります。アニメーションや映画の才能のある人たちと仕事をすることで、私たちはインスピレーションを得ることができます。」

2025 年以降のセガは、クラシック タイトルに再投資し、ゴールデン アックス、バーチャ ファイター、ジェット セット ラジオを単に博物館の作品として発掘するのではなく、新しい視聴者に紹介することになります。サターンやドリームキャストをベースにした新しいミニコンソールの可能性について尋ねると、彼は否定的でした。 「私はミニの方向には行きません。私ではありません。私は現代のゲーマーを受け入れたいと思っています。」セガは後に、ミニをさらに増やす計画はないことを明らかにした。

これは彼が何度も繰り返すテーマだ。セガの遺産は存在するが、それを前に押し出さなければならない。 「当社はレトロな会社ではありません」と内海氏は結論づけた。 「私たちは自分たちの伝統に本当に感謝しており、それを大切にしていますが、同時に何か新しいものを届けたいと思っています。そうでなければ、私たちは歴史になってしまいます。それは私たちが目指していることではありません。」