新しい「あなたのドラゴンを訓練する方法」のために歯のないものがどのように進化したか

空を舞い上がるか、彼の人間の親しみのしゃっくり、歯のないもの、友好的な顔と負傷した尾を持つ暗い色のドラゴンと遊び心のある瞬間を共有するかどうかにかかわらず、彼の愛情のこもった性質であなたを武装解除します。

彼が「あなたのドラゴンを訓練する方法」のアニメーション映画の象徴になったことは驚くことではありません。 その最初 2010年に到着しました（その後、2つの続編、3つの独立したテレビシリーズと5つのショートパンツがありました。）Gen-Z視聴者の間でファンのお気に入りであるToothlessは、現在劇場での実写リメイクのための新しいハイパーリアリストの反復で大画面に戻ります。

そして、前例のない動きの中で、3つの「ドラゴン」アニメーション映画すべてを監督したディーン・デブロワと、2002年のオリジナルの「Lilo＆Stitch」、クリス・サンダースは、ライブアクションの再考を担当するように求められました。歯のない本質を維持することが彼の優先事項でした。

「彼はさまざまな品揃えの中で私たちの最も認識できるドラゴンです」とデブロアは電話で言います。 「そして、彼には多くの感覚と性格があります。そして、その多くは、大きな目、耳板、広い口と非常にステッチのようなこの顔で表現されています。」

実際、アニメーション映画の魅力を保持しながら、トゥースレスを人間の俳優や物理的セットの間でフォトリアリックなドラゴンとして適切に翻訳できるかどうかについて、実写の努力全体がかかっていました。

新しい映画の視覚効果監督者であるクリスチャン・マンツによると、ユニバーサル・ピクチャーズの社長であるピーター・クレイマーが2022年にプロジェクトを最初に検討したとき、彼は歯が機能すると確信していませんでした。信ability性を成功裏に達成した幻想的な生き物のための彼の試金石は、2004年に見られた翼のある四本足の生き物であるヒッポグリフでした 「ハリー・ポッターとアズカバンの囚人。」

新しい歯のない生存性をテストするために、DreamWorksは英国の視覚効果とコンピューターアニメーションの衣装Framestoreを登録して、Toothlessの「現実的な」バージョンを作成しようとして3か月を費やしました。フレームストアには、映画シリーズのパディントンベア、「ハリーポッター」の宇宙のドビー、マーベル映画のグルートとロケットアライグマがありました。

「私たちは、「ゲームオブスローンズ」ドラゴンのように、本物のドラゴンを目指していないことを常に知っていました」とマンツは英国からのビデオ通話で言います

歯のないデザイン、特に彼の顔の特徴は、マンツとフレームストアのチームにとって挑戦を提示しました。彼らが彼の目や口を小さくしすぎた場合、またはより自然主義を念頭に置いて頭を劇的に変えようとした場合、彼はすぐに性格を失いました。

「ブルークジラを含む動物王国のどの動物よりも大きい目で彼の大きくて表現力のある顔は、それらがなければ、私たちが歯のないバージョンを提供するように感じたからです」とデブロワは言います。

2012年にオーストラリアとニュージーランドをツアーした「How to Train Your Dragon：Live Spectacular」と呼ばれる最初の映画に基づいたステージショーは、デザインを根本的に変化させました。 「歯のないものはあまりにも生き物のようで、魅力的で魅力的ではありませんでした」と、Zoomを介して3つのアニメーション映画すべてのキャラクターアニメーションの責任者であるSimon Otto氏は言います。

訓練されていない視聴者が気付くには微妙すぎるかもしれませんが、ライブアクションの歯のないものをアニメーション化したカウンターパートと区別する特定のデザインの変更が行われています。

「彼は今や大きく、頭は小さく、彼の目は実際には小さくなっています」とマンツは言います。彼の頭と彼の体の微妙な再形成は意図的なものでした。

「興味深いのは、人々が実写映画を見ると、「ああ、アニメーション映画から出たように、歯がない」と言うことです」とデブロアは言います。 「しかし、実際には、それらを並べて置くと、かなりの違いが見られます。」

歯のない「ボディのテクスチャー」は、実写バージョンでより複雑である必要があったため、彼は環境内でより説得力のある統合を感じるでしょう。

「アニメーションでは、彼は非常にスムーズです」とマンツは言います。 「私たちは非常にヘビのような肌を試しましたが、それは彼を非常に友好的ではないように見せました。あなたは彼の額に手を置きたくありません。」

メイソン・テムズは「あなたのドラゴンを訓練する方法」で。

（ユニバーサル写真）

歯レスの画面上の両方のバージョンは、本質的に同じデジタル技術であるコンピューターアニメーションを使用して作成されました。ここでの違いは、明確な審美的な懸念を伴う肉と血の世界と空間を共有することを意図していることです。私たちの想像力にしか存在しない生き物にリアリズムを求めても、直感に反するように見えるかもしれない場合、目標は、彼らが作り上げられた領域内で触知可能に感じることです。

「実写のリメイクについて私が気に入らないことの1つは、アニメーションソースを交換したいと思っているようで、私はそれを非常に保護したいと思っています」とDeBloisはさわやかなCandorで言います。 「私たちはそれに沿って生き続けるバージョンを作成しようとしました。それはそのオリジナルストーリーのビートに続きますが、新しい深みと拡張された神話とより没入感のあるアクションの瞬間と飛行をもたらします。

私たちが知っているように、彼が画面のために明示的に生まれたことを知っているように。 Cressida Cowellの起源の本シリーズの歯のないものは、Tiny and Greenです（ひどい恐怖として知られる小さなドラゴンの形で最初のアニメ映画で見ることができるデザイン）。

しかし、2010年のリリースの15か月前にDeBloisとSandersが前の監督に取って代わる前に来たとき、彼らの最初の大きな変化は、Toothlessを乗ることができるドラゴンにすることでした。

アニメーション映画の歯のない外観を最初に刺激したのは、ブラックパンサーのスクリーンセーバーでした。歯のない最高のものを知っているデザイナーの一人であるオットー（彼は2008年にオリジナルを描きました）は、彼の現実世界の動物の参照を思い出します。

「彼は、ペレグリンのハヤブサのように、非常に合理化された形状のような獲物の鳥の間の混合です。もちろん、ネコだけでなく、axolotlと呼ばれるメキシコのサンショウウオでもあります」とオットーは言います。ディズニーのスーパースターステッチのためのサンダースのデザイン、すなわち彼の大きなアーモンド型の目、耳、顕著な口は、デザインにも影響を与えました。

「歯のない「顔のステッチからのデザインの影響が少しあります。

彼は、歯のないものを爬虫類ではなく哺乳類に密接に似ていることを信じており、ペットのような資質を与えることは、彼がとても思い出深いものになるための鍵だと信じています。

「[We] YouTubeで犬や猫が面白いことをしているビデオを見て多くの時間を費やしました。「そして、私たちは、人々が映画を見たとき、「それは私の猫のようです」と言うことを望んで、その行動の多くを歯のないものに取り入れようとします。私たちは彼に大きなペットのように感じてほしかった。最初は凶暴で危険ですが、その後大きな抱きしめな猫です。」

メイソン・テムズは、歯のない人形版とセットで対話します。

（ヘレン・スローン）

実写映画のセットでは、歯のないドラゴンは、「ウォーホース」ステージプレーに取り組んだパフォーマーであるトムウィルトンが率いるマスターパペイターのチームが運営するシンプルな機能を持つ大きな操り人形として存在していました。

人形を使用することは、俳優、特に現実世界のシーンパートナーであるしゃっくりをするメイソン・テムズを提供することを目的としています。歯のない泡の操り人形には、関節のある顎と関節のある耳板があり、微妙でインタラクティブなパフォーマンスが可能になりました。

「ディーンが監督できるパフォーマンスがあり、メイソンと他の俳優が反対することができるので、相互作用は完全に信じられます」とマンツは言います。 「[The puppets] 最後にフレームから明らかに削除されますが、それはあなたがそのつながりを信じることを意味します。」

しゃっくりが歯のない乗り物に乗る印象的な飛行シーケンスに関しては、プロダクションは、飛行の物理学をシミュレートするために6つの異なる軸の上を移動した巨大なジンバルに配置されたアニマトロニクスドラゴンを作成しました。

「ドラゴンがダイビングまたは上昇または銀行業務とローリングをしていた場合、メイソンは競走馬の騎手のように、サドルに投げ込まれます」とデブロアは言います。 「そして、それは彼を本当に本物のように感じて動物と結婚しました。」

メイソン・テムズは、アニマトロニクスモデルで空飛ぶ歯のないものに乗ります。

（ヘレン・スローン）

アニメーション化された領域での彼の成功のために、DeBloisはこれまで実写映画を監督したことはありません。

「私は、実写映画を作っていないことを知って、私にリスクを冒していることでユニバーサルを称賛しますが、心と不思議がどこにあるかを知っていたことを認識し、それをスクリーンに持ち込むことを決意しました」と彼は言います。

オットーは、他の誰かの前に歯のない訓練を受けたデザイナーであり、2008年に戻ってきた図面がフランチャイズとテーマパークの魅力を生み出したことを知っていれば、彼が「ズボンをおしっこ」したと率直に言っています（映画島のバーク島が今年初めにユニバーサルスタジオフロリダでオープンした）。

「彼らが実写のために行った最も重要な選択は、観客が歯のないものに恋をすることを確認することでした」と彼は付け加えます。 「そして、あなたがあなたの友人としてそのような生き物を持っているなら、あなたはそれをあきらめないだろうと理解しています。」