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2025-03-19 04:42:00
涙の大きさの緑色の粒子が切り離され、礼拝堂の壁に沿って地面に到達するまで転がっていました。アラームは、雷の暴力でフィレンツェの空を揺らしました。その絵の石膏フラグメントはバケツの一部でした … それ、1484年頃、フィリッピノ・リッピは絵を描いて描いていました。サイモン・マゴとの論争‘、ブランカッチチャペルの下位レベル。呼び出しも 「Florentina Sistina」チャペル 彼は1424年から1427年の間に最初の再生を開始し、半世紀後に完成したMassolinoとMasaccioによってFrescoと描かれていました。 Filippino Lippi。サンタマリアデルカーマインの右のトランスセプトに位置しています。教会では、メーソンリーとモルタルで未完成のファサードがあり、オルノノ地区の広場の1つ、「他の「海岸」があります。
まだロマネスク様式で、サイドチャペルで1269年に持ち上げられていました。そのうちの1人は、Piero Di Brancacciによって設立されました。彼の家族は14世紀後半から1780年まで後援を保持しました。装飾は、1412年にフロレンティーナの支配階級の主要なメンバーであるFelece Di Michele Brancacciによって委託されました。彼は、彼が大使だったエジプトから戻った後、1423年に礼拝堂の絵を命じたに違いありません。彼は普遍的な男であり、メディチのように、彼は不滅の仕事を残して不滅になることを目指していました。
これを行うために、彼は最高のフィレンツェ・フレセキスタ、マソリーノ・ダ・パニカルレを雇いました。彼らの間には、教師の弟子としてよりも職業で兄弟よりも兄弟よりも特別な関係がありました。おそらくそれが結果が驚くべき理由であり、彼の作業システムはそれぞれに壁に割り当てられていませんでしたが、2つは歴史に挿入されました。 「The Tribute」と「Tabita Resurrection」などの2つのシーンの明らかなグラフィックの違いは、1つはMassaccioに、もう1つはMasolinoになりました。2人のアーティストが最初から一緒にいて、相互の合意とバランスの取れた単一の景色のある球体を構成するために足場を交互に構成していることを知ることが重要です。
4 x 5メートルの希少な4メートルで、ブランカッチチャペルは、創世記の2つの例外を除いて、サンペドロの物語を語っています。 2人の画家の違いは決定的です。マソリーノは、ゴシック様式とルネッサンスの間で甘い顔とエレガントなモデリングの間で変動するスタイルで元の罪を描いており、より典型的なミニチュアリストの精度を描きます。ベレンソンは、金髪のトーンとブラシの透明性に気付きました。知恵の木は、地中海と東部諸国の伝統に続くイチジクの木であり、システィンのパオロ・ウチェロ、ジャコポ・ポントルモ、ミゲル・アンジェルが続くラインです。しかし、北部では、ルーカス・クラナッハの絵画のように、通常はリンゴが現れます。
マソリーノは、野生の獣の中で最もunningなヘビ、女性の顔、エヴァの顔を与えます。他のパネルでは、フィレンツェの生活の洗練を捉えることを喜んでいます：衣服とその特徴的なアギレニョスプロファイルについての衣服とブロケード、盾、ターバン。家のファサードには、灰色のバラの色調があり、窓が太陽と鳥のケージにぶら下がっています。彼の絵画の貴族的な口調は、彼がマサシオの活力で離陸することを妨げました。おそらく、それが足場にアップロードされた理由であり、それらは補完的でした。2番目の堅実さによって最初の丸めの妙技です。
画家たちは、フィレンツェ市の測定と類型シーンを組み立てるアーキテクチャを提供することに同意します。エピソードでは、真の都市広場でナレーションされたものが現在起こると思われる非常に多くの信頼性を作成します。 「商品の流通」では、ベルタワーには、山の背景にあるサンタマリアノヴェラやラカサパラシオトーレのような二重の窓があり、測定のモデルに従い、塔とヴェチオのパラッツォのボリュームを使用しています。
「楽園の追放」では、ドラマの強さはあらゆる形態に浸透し、すべてが不可欠であり、神の意志に満ちた雰囲気に集中しています。マサッチョは絵のヒューマニズムの爆発の教師であり、シマブエとの習近IIIの最後の年に始まった偉大な革命に準拠し、すぐにジョットとの彼の最初の偉大な征服に到達しました。彼らは、所有者の始まりまで支配していたビザンチンの絵画の抽象的で象徴的で超越的な概念から彼女を永遠に解放しました。
革新的な要素でいっぱいの驚くべき自由、マサチオブラシから：ドラマを強調するキアロスクロの使用と、フィレンツェの偉大な芸術家の視点によると、ブルネレスキとドナテッロ。したがって、彼は古代に触発され、それが自分自身を表現するのに役立つなら、大胆にそれらを変形させようとする堅牢な建築で体を与えました。彼らの主人公は裸で、不幸が引き起こされた期限切れの場所を残します。オレンジ色のチュニックを持つ天使は、黒い剣を身に着けていて、指で頭の上の外側の経路を示す炎に変身しました。
歓喜のジェスチャー
マサッチョの最高の雄弁さは、体を重くて強さを絶対的な痛みと恥の感覚に変換します。アダムは彼の手に彼の顔を隠します。エヴァは、古典的な政治的金星のジェスチャーで、身体が覆い、彼女の解き放たれた顔は歴史上最も苦しんでいる叫びの1つに耳が聞こえない叫び声を上げます。あなたの周囲の表面からこの楕円形をトリミングすると、それをフロレンティーノルネッサンスで分類することは困難です。uフォースは、「ゲルニカ」でゴヤの「土星」とピカソのかかとを踏んでいるようです。
1771年1月28日から29日までの終末論的な夜に、サンタマリアデルカーマインの屋根が火の炎に貪られ、中世の教会に駆けつけられました。 Brancacci Chapelは取り返しのつかない損傷を受けませんでしたが、火災は誇大張りになり、フレスコ画を黒くしました。それ以来、礼拝堂でのさまざまな作品のエピソードは、一方の背後にあります。決定的な回復はありません。
最初の修復
1990年代には、1674年にアダムとエヴァの裸で覆われた葉で覆われたほこりと塗料が除去されました。修復は、ウンベルト・バルディーニとオルネラ・カサッツァの共同方向の下で行われました。 2020年11月、地面にその緑のオートバイが驚くべき外観の後、検査により、蜂起、傷、危険な塗装領域が確認されました。主要なテクニックを備えた統合操作が実施され、その後、ブランカッチの礼拝堂が再び生まれ変わり、Quattrocentoの繊細な宇宙に没頭してくれました。作品を実行するためには、それを覆うことが必要でした。それは訪問になることも意味しました。
しばらくの間、大衆は、サンペドロが釣りをした杖の前に昇って自分自身を見つけることができました。ジェネサレット湖の澄んだ水が海岸に走る波の晴れた水と、青い緑から雪の雪までの遠くの色を獲得するぼやけた山の風景の風景が、白色輝度と輝きがあったlunarの輝きがありました。そして、彼らはその空気を呼吸し、その光を見たこと。
#ブランカッチチャペルのルネッサンス