デル・トロの『フランケンシュタイン』は古典的な寓話の贅沢な解釈です

フランケンシュタイン
ギレルモ・デル・トロ監督、 英国と米国の一部の映画館で公開中、11 月 7 日から Netflix でストリーミング配信

ギレルモ・デル・トロは、科学、神話、そして怪物が出会う国境地帯に長い間魅了されてきました。彼の新しい映画では、 フランケンシュタインで、彼は最後にメアリー・シェリーの基礎的な文章に目を向けます。 1818年の小説 SFとモダンホラーの両方が生まれたと多くの人が主張しています。

その結果、たとえそのテンポやいくつかのデザインの選択が映画の資金提供者であるNetflixの強権を裏切ったとしても、視覚的には贅沢で、激しさを持って実行され、時には哲学的に鋭いものになっています。

シェリーのヴィクター・フランケンシュタインの物語 – 優秀だが無謀な科学者 死んだ物質に命を吹き込むことを敢えてする – 科学的野心の可能性と危険性についての最も強力な警告物語の 1 つであり続けています。デル・トロ監督の映画で、オスカー・アイザックはヴィクターをカリスマ性と強迫観念に満ちた人物として演じており、その個人的な傷と知的な傷が彼を未知の領域へと押し上げます。

アイザックの演技は傲慢さと脆さのバランスをとっており、彼の周囲のアンサンブルが質感を加えている。ヴィクターの権威主義的な父親役にチャールズ・ダンス。そしてミア・ゴスの悲劇的で思いやりのある人物、エリザベス・ラヴェンザ役の傑出した役。

この映画は、研究室に残るときに最も説得力を持ちます。デル・トロとプロダクション デザイナーのタマラ・デベレルは、19 世紀を彷彿とさせる環境を作り出しました 解剖学 そびえ立つ装置と粗末な電気機械を備えた劇場。解剖や実験医学の描写は様式化されていますが、まったくありえないわけではありません。信頼性の火花は、結紮、メス、手術手順の詳細にあります。

しかし、ヴィクターの死体は軽薄すぎるかもしれない。彼が自由に使える死体の膨大な数と新鮮さは、確かにリアリズムを緊張させる。しかし、彼の活動は、電気、生気主義、そしてロマン派の時代の議論を反映しています。 生と死の境界線。

ビクターによって作成され放棄されたクリーチャー（ジェイコブ・エロルディ）は、1931年の映画の首にボルトが入った巨大な人物ではありません フランケンシュタイン。ここでは、プロテーゼと CGI によってレンダリングされた、よりスリムで傷跡を縫合した体が見られます。この組み合わせは効果的ですが、クリーチャーが動かずに横たわっているときなど、一部のクローズアップでは顎の輪郭にたじろいでしまいます。彼の外見も不快で、陰気な「エモ」な美学は、シェリーの 19 世紀初頭の環境よりも現代の好みに近いように感じられます。

ある意味、このデザインはデル・トロのブリコラージュとしての生物学への関心の継続です。 再発明の場としての身体、彼の初期の映画に見られるように、 水の形。現代のレンズを通して見ても、この生き物は、断片から生命を再構築するという私たちの永遠の魅力を反映しています。これは、シェリーの時代と同じように今も魅惑的な科学の夢です。

物語的には、 フランケンシュタイン 若干ぐらつきます。デル・トロは、ヴィクターの生い立ち、知的形成、そしてゆっくりとした誘惑に150分の上映時間を捧げます。 死を克服する夢。この素材はヴィクターの心理学に基づいて映画を構成していますが、それはペースが長引くことを意味し、一部の視聴者は長い第1幕を贅沢すぎると感じるかもしれません。さらに、この生き物の強さ（ここでは船を流木のように持ち上げるのに十分な力）は誇張に傾き、映画の科学的可能性の冷静な探求を損なう危険があります。

それでも、根底にあるテーマは依然として緊急です。 フランケンシュタイン 結局のところ、本作は蘇生の仕組みについてではなく、見慣れないものに対する社会の反応についてです。そして、この映画のビジュアルは一貫して魅惑的であり、ダン・ラウストセンの撮影は研究室や風景を同様に明暗法で表現しており、アレクサンドル・デスプラの音楽は不気味な轟音と繊細な憧れのモチーフの間を行き来している。

デル・トロの作品にはさらに野心的な作品も含まれていますが、 フランケンシュタイン それにもかかわらず、本作は科学の最も偉大な寓話の 1 つを真剣に、時には刺激的に探求しています。それは、私たちが単に生命を創造できるかどうかではなく、私たちが創造したもので生きていけるかどうかを考えるよう私たちに求めます。