『完全なる未知』：ティモシー・シャラメ主演のボブ・ディランを描いた映画が1月23日より公開される

ティモシー・シャラメ主演のボブ・ディランを描いた映画が1月23日から公開される

「これはウィキペディアのページでもドキュメンタリー映画でもありません。」監督はこうして まったくの未知 で報道陣に発表された ローマのレプッブリカ広場にあるスペースシネマ彼の最新の芸術作品。 ジェームズ・マンゴールド – すでに知られています ウルヴァリン e インディ・ジョーンズだけでなく、次のようなより挑戦的な映画にも対応します。 女の子、中断、コップランド e ル・マン ’66 – 偉大な挑戦 (フォード vs フェラーリ) – 彼が長編映画に与えたかったスタイルに何の疑いもありません サーチライト・ピクチャーズ製作、1月23日より劇場公開私たちによって配布されました ウォルト・ディズニー・カンパニー・イタリア。 1961年から始まる設定、 この映画は、比類のない才能、ボブ・ディランの苦悩に満ちた人生とキャリアを描いており、ここではティモシー・シャラメが見事に演じています。。俳優によると、リサーチ、ミーティング、読書、You Tube ビデオなどを通じて、このアーティストに関する徹底的な研究は約 5 年間続いたとのこと。この最後の情報源は、明らかに次の目的にも非常に役立ちました。 シンガーソングライターのピート・シーガー役をエドワード・ノートン、ジョーン・バエズ役をモニカ・バルバロが演じる。

「俳優たちがこの物語の主人公たちを深く知るために行った仕事は、彼らの話し方から、動き方、ポーズ、服装、髪をとかす方法、さらには考え方に至るまで、非常に広範かつ正確でした。ある種の神聖な音楽の怪物が、個人の自由や演技の制限の障害となる危険性がある」とジェームズ・マンゴールド監督は記者会見で説明した。バルバロもこのコンセプトを繰り返した。「特定のキャラクターの偉大さに取り憑かれてしまったら、特に彼らがまだ生きているとき、あなたはそうしようとします完璧を目指しても、声を完全に失う危険があります。なぜなら、私が演じるバエズはまだ生きていて、彼女がフィルターなしで自分自身について話したいなら、一人称で話すことができるからです。ボブ・ディランのように、私たちはシーンを撮影する際に人間らしくしようと努めました。 私たちは瞬間を捉え、完全な関係性が生まれ、見る人に届く調和のとれたハーモニーが生まれたと信じています。”。

正しいアプローチ方法 まったくの未知 したがって、屁理屈を探しに行くような愛好家ではありませんが、 手放す意欲と能力を持って肘掛け椅子に座る音楽を追いかけています。はい、なぜなら 音楽は映画の偉大な主人公ですディランのキャリアをたどる数々のシーンで、まだ19歳ながらすでに才能に満ち溢れていたディランが、伝説のウディ・ガスリーが入院していた病院に現れてから、 1965年のニューポート・フォーク・フェスティバルで、歌手は初めてエレキギターを演奏した 転がる石のように。その際、彼はブーイングされ、侮辱され、あらゆる種類の物が彼に投げつけられたが、一方でそれまでディランを立ち上げ、昇進させた人々――ディランが多大な恩義を感じていた友人のピート・シーガーをはじめとして――はひどく失望した。それにもかかわらず、 アルバム ハイウェイ 61 再訪 その年に発売されたこの曲は、音楽史上最も聴かれたものの一つとなった。

何が起こったのでしょうか？彼の以前の他の人々と同じように、 ボブ・ディランは、まさにその歴史的時代に息づいていた革新と変化の空気を認識していた：一方でこれが60年代のフォークとイノセンスの爆発の終焉を示したとすれば、他方では政治闘争と音楽の前衛からなるその後数十年の基礎を築いた。実際には、これはルール、順応主義、伝統に対する最初の大きな破りにすぎませんでした。 それ以来、ディランは部外者であり、いかなる分類にも耐えられないという自身の立場を繰り返す機会が多くなった。ノーベル文学賞が授与された際に、その受賞を拒否したほどだ。 「その部屋には200人がいて、それぞれが私に違うことを望んでいます。その代わりに、私はそのようになりたいのです」とボブ＝ティモシーは、出会ったばかりのシンガー・ソングライターのボブ・ニューワース（後に彼のバンドのメンバーとなり、親愛なる友人となる）にそう言いました。彼は彼にこう尋ねました。するとディランは、まさにこう答えた。「彼らが私にしたくないことは何でも好きなのよ」。

ティモシー・シャラメはこの役をこれ以上完璧に演じることはできなかった: この俳優は世界中の観客に愛されています – ローマ初演ではファンは興奮状態にありましたが、報道陣からの質問はほとんど彼だけに向けられました -、 彼は、決して解釈が容易ではない人物の内面と矛盾を捉えることができた彼はまた、彼が役に入るのを助けるためにインタビューやミーティングを与えたくなかった。 「私は当時の混乱を経験していませんでしたが、私はあなたのような人物や当時の他の偉大な芸術家から大きな影響を受けました – シャラメは報道陣に語った – それは、今日ではほとんど失われている楽観主義、誠実さ、倫理的価値観の時代でした。 しかし、今日の世代は、破壊的な冷笑主義と戦わなければならないため、さらに広範で困難な課題に直面するよう求められています。私たちの時代の映画が複雑で詩的、さらには政治的なテーマを扱っている場合、大衆は目を丸くする傾向があります。」
マンゴールド監督もこのコンセプトに立ち返りたいと考えており、「私たちは完全な麻酔の中で生きています。世界で、あるいは私たちの近くで起こっていることのほとんどは、もはや私たちを気にすることさえありませんそのため、監督たちはより満足のいく映画を目指したいという誘惑に駆られています。かつて芸術が人々に考えさせ、挑戦させる手段だったとしたら、現代文化はすべてを矮小化し、人々はソーシャルメディアを通じて人生のあらゆる瞬間を外の世界と共有し、その唯一の結果は芸術の魔法を失うことです。」

ティモシー・シャラメは最初のイタリア人だった

ディランの人生には愛が不足していなかったし、明らかに落ち着きのなさもあったし、どちらの人生にも愛が不足しているわけではない。 まったくの未知実際にはセックスシーンさえありませんが、焦点は決して官能的な情熱ではなく、常に 音楽の力を通じて魂と身体を結びつける芸術的な共謀において。無謀で短気で混沌とした若いボブは、彼の歌と生まれ持った才能のおかげで、優しく洗練された純粋な女の子を自分自身に恋に落ちさせます。 シルヴィー・ルッソ、エル・ファニングの出演者：実際、彼女はアーティストの人生において常に堅実で成熟した存在であり続けるだろう、少なくとも彼女が決定的に彼から離れることを決心し、極度の幸福の頂点だけでなく多くの苦痛をもたらした束縛から自分自身を解放するまで。そしておそらくそうやって生まれたのでしょう それは私じゃないよ、ベイビー: «私の窓から去ってください / あなたの選んだ速度で去ってください / 私はあなたが望む人ではありません、ベイビー / 私はあなたが必要とする人ではありません / 誰かを探しているとあなたは言います / 決して弱くない、しかし常に強い /あなたを守るために、あなたを守るために / あなたが正しくても間違っていても / すべてのドアを開けてくれる人がいる / でも、それは私じゃない、ベイビー / いいえ、いいえ、いいえ、それは私ではありません、ベイビー»。

この曲はニューポート・フォーク・フェスティバルのステージでディランとジョーン・バエズによって感動的なデュエットで歌われた。：彼女との話は繰り返されました。なぜなら、深い敬意と芸術的な調和にもかかわらず、彼は彼女を去り、その後何度も彼女を探しましたが、この場合も完全に閉じるのは彼女の方でした。 全世界から賞賛され、名声の頂点に達し、女性たちに崇められ、大手プロデューサーからの要請を受けながら、ボブ＝ティモシーはこれまでにない孤独を感じ、時には喪失感を感じ、しばしば憂鬱になり、タバコを手に、ギターを唯一の人生の伴侶としている。。 «ねえ、ミスター・タンバリンマン、私に歌をかけてください / 眠くないし、行く場所もありません (…) 会う人もいません / そして、古代の誰もいない通りは夢を見るにはあまりにも死んでいるので»。

ドキュメンタリーではないとしても、強烈で魅力的で真実に満ちた映画; 2時間20分は、少し涙を流し、私たちを興奮させ、他の人よりもよく覚えている過去に私たちを連れ戻します。 20 世紀の最も偉大な芸術家の 1 人の人生、キャリア、思想、個性の幕を開ける。批評家たちはすでに定義している まったくの未知 「電気的、催眠的、見事、華麗、素晴らしい、驚くべき、壮大」、そしてそれは;しかし、シャラメはジャーナリストから、最もうれしかった支持について尋ねられると、「フランチェスコ・トッティの支持を待っている」と皮肉を込めて答え、その後もさまざまな「フォルツァ・ローマ」に出演した。トッティ本人からの反応にも事欠きはなく、ビデオの中でニューヨークから彼を歓迎し、戻ったらすぐに彼の素晴らしい映画を観に行くと約束した。

ジェームズ・マンゴールド監督とティモシー・シャラメ、エドワード・ノートン、モニカ・バルバロらキャストはイタリアの試写会のために首都に滞在した起こったこと エンニオ・モリコーネ公園パルコ・デッラ・ムジカ・オーディトリアムにてムジカ・ペル・ローマ財団と協力エンターテインメント、音楽、ウェブ界の著名人が多数出席する中。その中には、ヴァレリア・ゴリーノ、アレッサンドロ・ボルギ、マチルダ・デ・アンジェリス、ベネデッタ・ポルカローリ、カロリーナ・クレセンティーニ、ジョルジア・ソレリなどが含まれます。イタリア語版では、アレックス・ポリドリ（ボブ・ディラン）、ルドヴィカ・ベビ（ジョーン・バエズ）、マルゲリータ・デ・リーシ（シルヴィー・ルッソ）、マッシミリアーノ・マンフレディ（ピート・シーガー）、アンドレア・メテ（ジョニー・キャッシュ）が声を担当している。後者に関しては、 監督がすでにジョニー・キャッシュに捧げるミュージカル「伝記」映画を試みて成功していたことを思い出してください。彼が初めてオスカー賞にノミネートされた作品: それは、 愛が魂を燃やすとき – ウォーク・ザ・ライン2005年にはホアキン・フェニックスとリース・ウィザースプーンが、激しく波乱万丈なラブストーリーの主人公であるキャッシュとジューン・カーターのカップルを演じた。

ローマを離れる前に、 ティモシー・シャラメ、エドワード・ノートン、モニカ・バルバロは、監督、脚本家、プロデューサーのジェームズ・マンゴールドとともに、スペイン階段に関する特別ビデオを撮影しました。 祝うために まったくの未知。 1月23日の劇場公開もまた、 新しいグラフィックデザインでその本を本屋に戻す ボブ・ディランがエレキギターを手にした日 Elijah Wald (Vallardi Editore) 著アメリカで最も著名な音楽評論家の一人であるフォーク ブルース ギタリスト、グラミー賞受賞者、作家。実際、監督がこの映画を作るきっかけとなったのは、彼の伝記小説でした。