ブロードウェイ

ジョン・リスゴー、物議を醸す作家ロアルド・ダールとJK・ローリングについて語る

1774648440 2026-03-27 18:00:00 聞いて購読してください: りんご | スポティファイ | どこで聴いてもサインアップ毎日のニュースレターで、The New Yorker の最新情報を受信トレイに入手してください。ブロードウェイの新作劇「ジャイアント」は、1980年代に反ユダヤ主義的な発言をし、ユダヤ人の影響力についての固定観念を呼び起こし始めた、人気の児童書作家ロアルド・ダールにまつわるスキャンダルをドラマ化したものだ。ジョン・リスゴーは、コメントの撤回を迫るアメリカの出版社と対峙するダールを演じる。番組が焦点を当てている出来事は40年以上前に起きたものだが、中東戦争で反ユダヤ主義が高まる今日、これほど意味のあることはない。リスゴーはデヴィッド・レムニックとともに、アートとアーティストを切り離すべきかどうかという問題、そしてJ・K・ローリングの反トランス発言の歴史を理由に、HBOの新しい「ハリー・ポッター」シリーズで魔法使いのダンブルドアを演じることについての自身の躊躇について話し合う。さらに読む: ニューヨーカーラジオアワーの新しいエピソードは毎週火曜日と金曜日に配信されます。どこにいても番組をフォローしてくださいポッドキャストを入手できます。ニューヨーカーラジオアワーは、WNYC スタジオとニューヨーカーの共同制作です。 #ジョンリスゴー物議を醸す作家ロアルドダールとJKローリングについて語る

「Every Brilliant Thing」レビュー: インタラクティブなダニエル・ラドクリフ

1773384991 2026-03-13 03:00:00 ニューヨーク – 人生を生きる価値のあるものにするものは何ですか?お金に余裕のある筋金入りの「ハリー・ポッター」ファンにとって、それはブロードウェイのチケットを手に入れて、「エヴリ・ブリリアント・シング」でダニエル・ラドクリフとつかの間交流することかもしれない。この作品は、ダンカン・マクミランがジョニー・ドナホーとともに、自殺をテーマに書いた独創的で感動的なソロ・パフォーマンス作品で、より正確に言えば、そのような思い切った一歩に抵抗する平凡な喜びをテーマにしている。ラドクリフはショーが始まる前にハドソン劇場の通路を息を切らして走り回り、観客に劇への参加者を募っていた。「Every Brilliant Thing」をこれまでに2回観たことがあります。1回目は彼は食べた 2017年にドナホー主演の（サンタモニカのブロードステージのブラックボックス）、一度はゲフィン・プレイハウスの親密な劇場で上演されたオードリー・スカーボール・ケニス 2023年にダニエル・K・アイザック主演で劇場公開されるが、私は彼が何をしようとしているのか正確に知っていた。この劇は、ナレーターが母親が最初に自殺未遂をした後、7歳のときに書き始めたリストを中心に展開します。彼女がまだ入院している間、彼は自分自身のためであると同時に彼女のためでもある、日々の幸せの源を編集し始めました。アイスクリーム、水の戦い、変な匂いもしない優しい人たち。これらのアイテムには番号が付けられており、特定の「素晴らしいもの」を割り当てられた観客は、自分の番号が呼ばれたら、エントリーを叫ぶことが期待されます。語り手が年齢を重ねるにつれて、リストは徐々に複雑になっていきます。ミス・ピギー、スパゲティ・ボロネーゼ、マントの着用は、レイ・チャールズが「Drown in My Own Tears」という曲で「You」という言葉を歌うときの歌い方や、自分自身について二人称で書く満足感など、より洗練された楽しみに取って代わられます。「Every Brilliant Thing」では、音楽が重要な役割を果たしています。この作品は、マクミランが書いた「Sleeve Notes」と呼ばれるモノローグ/短編小説を原作としています。ナレーターのひどいイギリス人の父親は、オフィスでジャズのレコードを聴くことで家庭の感情的な嵐から逃れています。ジョン・コルトレーン、キャブ・キャロウェイ、ビル・エヴァンス、ニーナ・シモンはお気に入りのアーティストであり、ナレーターは、演奏することに決めたレコードだけで父親の気分を伝えることができます。ジェレミー・ヘリンとマクミランが監督を務めるこの作品には、ハドソン劇場のあらゆるレベルが関与しています。批評家が出席する報道陣の公演中、恐ろしく高価なプライム・オーケストラの通路側の席に座っていれば、私は安全だろうと思っていた。しかし、私は通路を挟んで向かい側にいる同僚が侵入を防ぐためにパッドを点滅させていませんでした。そしてショーが始まろうとする直前、ラドクリフは突然私の席の横にひざまずいて、私が一緒に座っていた人は私のパートナーなのかと尋ねました。私は彼に、私たちはカップルではなく、ただの友達であり、私は彼が何かを演じるように頼むことができる最悪の人物になるだろうと言いました。しかし、ラドクリフはそう簡単に諦められませんでした。「あなたたちはしばらく一緒にいる年配のカップルだとだけ言っておきましょう」と彼はささやきました。「そして、私が年配の夫婦について言及するときに、あなたがしなければならないのは、ジュースとキャンディーバーの入ったこの箱を私に渡すことだけです。」 OK、どんな害があるでしょうか？少なくとも、ミレニアル世代の陰険な攻撃にまだ慣れていない私の X 世代の耳には、「年配のカップル」が「老夫婦」になることをほとんど知りませんでした。この言葉は絶え間なく繰り返されているように思えました。私たちは反現実主義の世界にいるふりをして自分を落ち着かせました。でも本当は、病院の待合室で不安を抱えている子供にジュースの箱とキャンディーを差し出すような人間になりたいと思っていたので、結局のところ、このキャスティングはそれほど突飛なものではなかったのかもしれません。ダニエル・ラドクリフ、ブロードウェイ公演『エヴリ・ブリリアント・シング』に出演。 (マシュー・マーフィー) ある観劇客は、ナレーターが幼少期に飼っていたペット、インディアナ・ボーンズという名前の犬を安楽死させた獣医を演じるよう求められ、その犬の象徴は観客からボランティアで募ったコートであった。それは少年にとって初めての死の経験であり、幼い心にとっては難しい概念だったが、実存的な純真さという贅沢を与えられていない少年にとっては重要な前触れだった。他の観客、特にステージに座っている観客は、より手の込んだ役を演じていました。ある男性は、最初ナレーターの父親の代役として招待されたが、代わりに少年を演じるように頼まれた。彼は一言だけ答えるよう与えられた――「なぜ？」 ――父親が母親が入院している理由を説明しようとしているとき。この同じ下士官俳優は、後に息子の結婚式で乾杯の音頭をとる父親の役に呼ばれたが、これは彼が普段は記録を通してしか表現できないような深い感情を言葉で表現することができた稀な機会の一つであった。スクールカウンセラー役に徴兵された親切で忍耐強い観客の一人は、共感力を養うための道具の一つである靴下人形を即興で作るために靴を脱がなければならなかった。別の観客は、ナレーターの生涯の恋人であるサムを繊細に演じており、この関係は、自殺願望のあるうつ病に苦しむ親に育てられたことによる長期にわたる犠牲を明らかにしている。ラドクリフの観客の罵り合いは、彼の深く心に響く演技と同じくらい直感的に鋭かった。彼は、群衆と直接接触することを恐れない、優れた小売政治家の安心感を持っています。二度トニー賞を受賞したドナ・マーフィーは、レビューされたパフォーマンスの会場にいたが、ラドクリフが一時的に彼女の輝かしい奉仕に参加したとき、ゲームに同調した。明らかに、『エヴリ・ブリリアント・シング』がブロードウェイで上演される主な理由はラドクリフの存在にあります。 2013年にイギリスのラドロー・フリンジ・フェスティバルで始まったこのショーは、70分間の骨董品であり、ニューヨークのターボチャージャーの商業劇場のような高い期待や法外な価格なしで、間近で体験するのが最適です。ハドソンシアターは、劇場の上映に巨大な教会の雰囲気を与えていますが、それでも観劇者の魂は感動します。みすぼらしい顔のラドクリフは、ジーンズとスウェットシャツを着て、きらきらと親しみやすい陽気さを見せながら、あたかも孤立の蔓延に対して一人でキャンペーンを行っているかのように、洞窟のような劇場を上下に駆け巡る。ハリー・ポッターが確実な舞台俳優に成長したことは否定できません。トニー賞を受賞した彼のパフォーマンス「メリーリー・ウィー・ロール・アロング」疑いはもう払拭すべきだったが、彼の名声の眩しさで彼の真剣な才能が見えにくくなってしまうこともある。誠実だが決して意地悪なところがなく、皮肉っぽくなく皮肉っぽく、洒落者とはほど遠いが身なりが整った彼は、庶民的な態度の英国人コメディアン、ドナホーが生み出したキャラクターよりも魅力的なバージョンで、イーダイでの彼の描写があまりにも本物に見えたので、この劇が彼の個人的な物語であると誤って思ったほどだ。ドナホーのパフォーマンスはHBO用に撮影されたが、「Every Brilliant Thing」は劇場で体験することを意図している。このショーの要点は、観客を即興のアンサンブル、つまりアルベール・カミュが「真に深刻な哲学的問題の一つ」と呼んだある自殺についての一人の若者の深い知識の物語を通して感情的に団結した見知らぬ人々のグループに変えることである。「Every Brilliant Thing」については意見が分かれます。私はこの作品に再び感動しましたが、座席の支払いのためにクレジットカードに大損害を与える必要がなかったのはありがたいことです。私はこの劇のインタラクティブで優しい人間性が大好きですが、同時にこの作品がどのように商品化されているかについても痛感しました。私は俳優として独立した道を切り開こうとするラドクリフの意欲を称賛しますが、もし彼が航空会社のような価格設定の段階がない小さな会場で出演することに決めていたら、彼の冒険心にもっと感銘を受けたかもしれません。それでも、ラドクリフほど強力な聴衆とメンタルヘルスについての会話を開始することは、バランスが取れていて素晴らしいことです。そして、大人になったからといって自分が森から出たわけではないことを認識している生存者をラドクリフが思いやりを持って描いていることは、演劇愛好家にこの芸術形式の中心にある人間性をもう少し感謝させるものの1つです。 #Brilliant […]

ギャビー・モレノがどうやってグアテマラからブロードウェイまで成功したか

1772212256 2026-02-27 16:00:00 として強力な吹雪東海岸が雪で覆われる中、別の自然の力がマンハッタンの寒い街路を占領しようとしています。ロサンゼルスを拠点とするシンガーソングライターのギャビー・モレノが、トニー賞を受賞したアナイス・ミッチェルのミュージカルの主役、ペルセポネ役でブロードウェイデビューすることになった。ハデスタウン」は火曜日からニューヨーク市のウォルター・カー劇場で始まる。ニューオーリンズのジャズとアメリカンフォークが満載のサウンドトラックに合わせて気候変動のテーマを探求する「ハデスタウン」は、ハデスとペルセポネ、そしてオルフェウスとエウリュディケのギリシャ神話を再話したもので、ちょうどニューヨークが厳しい冬から抜け出すころに公開されます。 44歳のモレノさんは、リハーサル2日目にタイムズ紙からビデオ電話を受け、春の女神ペルセポネの演じ方を学んでいるが、この劇ではワインに酔った青々とした姿をしている。「最初の数分間は、『こんなことやっていいの？自分がポンコツみたい』って感じでした」と彼女は、自分のキャラクターがバタバタと歩くのは、冥界と地表の間で時間を分けて過ごす酩酊した女神を区別するためだったと語る。「私はアルコールの味が好きではないので、一度も酔ったことがありません」とモレノは笑いながら言います。「でも、酔って歌ったり踊ったりする曲がたくさんあるので、それは演技の部分です。」モレノは自身の曲を演劇で演奏するパフォーマーとして、ブロードウェイにおける自分の要素をしっかりと感じています。しかし、彼女は、2024 年グラミー賞を受賞したアコースティックアルバム「X Mí」を含む 9 枚のバイリンガルアルバムにラテンアメリカ、ブルース、ソウルの伝統を織り込んだ、輝かしいミュージシャンとして登場しました。グアテマラシティで生まれたモレノにとって、ミュージカル演劇への情熱は、13 歳のときに家族と一緒にニューヨークへ旅行したときに芽生えました。それは彼らがブロードウェイで「レ・ミゼラブル」と「オペラ座の怪人」を見たときです。「家に帰りました [to Guatemala] これは私の夢だと思ったのです」と彼女は振り返る。しかし、ビッグアップルへの旅は、モレノにとって新たな道を照らした。当時はただの目を輝かせたカトリックの女子高生だった彼女は、タイムズスクエアを歩いていると、路上で女性が自分の知らないスタイルで歌っているのを聞いたことを覚えている。興味があったので、彼女は大道芸人に近づき、どんな種類の音楽を歌っているのか尋ねました。それはブルースだった、と彼女は言う。モレノはブルースのコンピレーションアルバムを作曲し、母国グアテマラに持ち帰った。寝室に閉じ込められた彼女の最初に流れてきたのは、ココ・テイラーが1965年に演奏した「ワン・ダン・ドゥードル」で、もともとウィリー・ディクソンが作曲したパーティー賛歌だった。「それは決して忘れられない瞬間です」とモレノは言います。彼女はあらゆるリズムを吸収するだろうアフリカ系アメリカ人のフォークジャンル、ベッシー・スミスやマ・レイニーといった1920年代のブルースアイコンの魅惑的なボーカルや、エラ・フィッツジェラルド、ビリー・ホリデイ、ニーナ・シモンによる明るいジャズ・バラードに釘付けになります。「すべてのミュージシャンは、すべてがどこから来たのかを知るために、常にルーツを見つけようと努めるべきです」とモレノは初期の音楽探求について語ります。「まったく新しい発見があるかもしれません。」グアテマラで最も魅力的なラジオ放送局の一人、ルーシー・ボニラの誇り高き娘として育ったモレノは、母親や姉妹とともに生意気なシリーズで主演を務めた。エルサルバドルの調味料のコマーシャル。彼女は、中米で最も愛されているチキンレストランチェーン、ポロカンペロのナレーションも録音しました。で 10歳、国際的なスターをグアテマラに連れて行ったコンサートプロモーターである父親の功績を称え、彼女は1991年にリッキー・マーティンのオープニング・アクトとして出演した。「とても素晴らしい経験でした。ステージで歌うのが大好きだということが分かりました」と、ディズニーの曲だけでなく自身の曲も歌ったモレノは言います。「まるで家にいるような気分になりました。」アメリカで音楽のキャリアを始めることを切望しています。 [music I like] モレノは「ルナ・デ・シェラジ」というグアテマラの人気ワルツのカバーを録音しました。彼女の母親はマイアミのプロデューサーにデモを送り、プロデューサーはこの若い歌手をロサンゼルスの音楽マネージャーに紹介した。 18歳のとき、ワーナー・ブラザースとレコーディング契約を結び、ロサンゼルスに移り、そこで入学した。の Musicians Institute の声楽認定プログラム、これにより彼女は学生ビザを申請し、米国に留まることができました。アメリカのブルースとフォークの伝統に深い情熱を持っていたモレノは、それらのサウンドをラテンアメリカのフォーク音楽の要素と統合できないかと考えました。しかし、彼女のレーベルは、それが「混乱を招く」と考えて、彼女にそうすることを思いとどまらせた。 […]

ショッピングセンター混乱の理由を警察が明らかに

1765419642 警察は、シドニーの繁華街CBDショッピングセンターで起きた衝撃的な場面は、過去数カ月にわたってくすぶっていた市内の2つの若者グループ間の問題がきっかけとなり、頂点に達したと発表した。水曜日の夜、恐怖に怯える家族や子供たちが「サンタの写真を撮っている」前で、にぎやかな広場で乱闘が起き、少年に椅子を投げつける若者たちのグループを警察官が撮影していたところを捜索している。共有された映像 TikTokでユーザーのブルック・エレンは、グリーブにあるブロードウェイ・ショッピングセンターのフードコートで、自転車に乗っている人もいる約6人の十代のグループが金属製の椅子をエスカレーターに向かって投げている様子を見せた。女性がエスカレーターに乗っている際、椅子の1つが無実の傍観者を直撃したとみられる。椅子の一部は、市内中心部の人気ショッピングセンターの 2 階にあるフードコートから下の階に向かって落下しました。ライカート警察地域司令部のグラント・ワトソン主任警部は、この事件がギャング関連だった可能性があるとの告発に対し、「ギャング対ギャングのような事件とは言えない」と述べた。「グリーブとウォータールーの2つのグループに関連して、数か月間続いている問題がいくつかあり、私たちはこの問題の解決に向けてこれらのグループと非常に緊密に協力してきました。「残念なことに、それはショッピングセンターにまで波及しており、人々がただ仕事をしていたブロードウェイのショッピングセンターにまで波及したのは恐ろしいことだ。」ワトソン刑事は、犯罪者の「かなりの多数」が15歳から18歳で、警察によって身元が特定されており、現在捜索を行っていると付け加えた。エレンさんが警察の対応が遅いとレッテルを貼ったことに対して、ワトソン刑事は次のように述べた。「彼らが到着するまでにどれくらい時間がかかったのか正確にはわかりません。しかし、事件の発生についてトリプル0の電話が何度もあり、警察はグリーブからできるだけ早く対応しました。」ワトソン刑事は関係した十代の若者たちに「自分たちが何をしているのかよく考えてほしい」と励ました。「それは敬意についてです。このような子供たちの多くは、仲間からのプレッシャーに駆り立てられています。彼らは自分たちがグループにいると考えており、おそらく一人でいる場合とは異なる行動をとり始めます。「ただ群れに従うのではなく、自分自身、自分のコミュニティ、そしてショッピングセンターにいる人々を尊重してください。」このビデオを撮影したエレンさんは、news.com.auの取材に対し、妹とクリスマスの買い物をしていたところ、「大きな衝撃音と叫び声」を聞いたと語った。「バルコニーを見渡すと、10代の若者たちがテーブルや椅子を投げ合っているだけでした」と彼女は語った。「ビデオの中で殴られた少女は、別の少年と一緒にいて、彼らは怒鳴っていました。そして、彼らはその少年に物を投げようとしていたのですが、彼は逃げてしまい、彼女は彼の後ろにいたので、最終的に少女に物を投げることになりました。」「結局のところ、それは手に負えない、飼いならされていない、ただの野生の子供たちだと思います」と彼女は言いました。エレンさんは事件当時、妹と別れて別の店で買い物をしており、身の安全を心配していた。「私は彼女が無事であることを願っていました。私自身はそれほど怖がったりはしませんでした。彼らはいったい何をしているのですか？礼儀正しくするとか？という感じでした。」「あのような女性に椅子を投げつけたのは実に情けないことだ。彼らはそのような行為をもっと改善しなければならない。」エレンさんは、一部始終を録音していたとき、警備員が隣に立っていたと語った。「彼女はあまり気にしていないようでした。少し買い物に行って、5～10分ほどして店から出た頃には、数人の警官がフードコートを走っているのが見えましたが、対応はかなり遅かったです。「すべての出来事が起こった後、店に歩いていたら、サンタの写真を撮っている親たちが山ほどいて、子供たちはみんな本当に怖がっていました。親たちは『一体何が起こっているんだ』という感じで、どう行動していいのか本当に分からなかったみたいでした。「私がそれがティーンエイジャーだと言うまで、彼らは全く知りませんでした…間違いなく彼らの心の片隅にあったと思います」 [that it was an attack]。でも、それがただの子供たちだとわかると、彼らは少し落ち着いたようです。」エレンさんは、「ブロードウェイではそのようなことは絶対に見たことがありませんが、子供たちが路上でお互いに叫び合うようなことが増えているのに気づきました。しかし、それはブロードウェイに限ったことではありません。」と付け加えた。動画の再生回数が100万回を超えたエレンさんは、「サンタの写真を撮っている子供たちがいたが、とても怖がっていた。何が起こっているのか尋ねる子供たちに親たちは心から恐怖を感じていた」と語った。なぜ警備員がビデオに登場しなかったのかと尋ねると、彼女はこう書いた。「警備員が私の隣に立って録音していた」 [laughing emoji]」ニューサウスウェールズ州警察の広報担当者は、乱闘の通報を受けて水曜日午後5時50分頃にベイストリートのショッピングセンターに警察が出動したと述べた。「ライカート警察地域司令部の警察官らが出席し、10代のグループが口論が始まる前にフードコートエリアで別の少年と対峙したと告げられた」と彼女は語った。「その後、グループは少年に椅子を投げ始め、いくつかの椅子はショッピングセンターの下層部に落ちました。「グループと少年は警察が到着する前に立ち去ったが、怪我は報告されていない。「警察はその事件の捜査を開始した。」センター所有者のミルバック氏の広報担当者は、「昨日の午後、シドニーのブロードウェイで事件があったことを確認できます。「ニューサウスウェールズ州警察が出席しました。これは警察の問題であるため、これ以上のコメントはありません。「顧客、小売業者、スタッフの安全が最も重要です。」 Frank.chung@news.com.au 関連トピックを読む:シドニー #ショッピングセンター混乱の理由を警察が明らかに

シンシア・ニクソン、ジューン・スクイブ主演の「マージョリー・プライム」

「」の中心的な前提マージョリー・プライム』はブロードウェイで上演中シンシア・ニクソンジューン・スクイブ氏、ダニー・バースタイン氏、クリストファー・ローウェル氏は、テクノロジーによって、たとえば認知症で悲しみに暮れる未亡人が、亡き夫に見た目も話し方もまったく同じものと会話できる特注のロボットの作成が可能になる可能性がある、と主張している。彼は三次元で彼女に復元されるだけでなく、全盛期と同じように、日焼けした、ハンサムでホットな外見に注文することもできます。劇は、スクイブ演じる年配の女性が、ただの顎の強い男（ローウェル）とまさにそのような会話をしているところから始まります。初めてこれを見ました 2015年にシカゴでプレーするジョーダン・ハリソン。確かにその前提は興味深いものでしたが、未来的で、安全に遠隔地に感じられました。当時の私の反応は主に好奇心であり、冗談のように表現されました。「老人ホームで見知らぬ人と交流していると思いませんか？」今？この劇は、単に時間の経過の結果として、はるかに不穏なものになっています。実際、10年後にこれほど衝撃がまったく違って感じられた劇を見た記憶はありません。技術の進歩のおかげで、これらのことはもうすぐ実現します。人工知能そして、私たちの死後の私たちを再現できるほど、私たちの歴史と行動を利用する他の形式の人間マッピング。その勇気さえあれば、あとはプラスチックを彫刻するだけです。ジョン・マーカスブロードウェイの「マージョリー・プライム」のダニー・バースタインとシンシア・ニクソン。 (写真提供：ジョーン・マーカス) このようにハリソンの 80 分間の劇は、最も重要なことを見据えて演出されている。アン・カウフマン、新たな緊急性があり、頭があらゆる方向に渦巻くようになります。見ていると、おそらく認知症ケア、つまりあらゆる種類の高齢者ケアが、24 時間勤務可能なロボットによってどのように計り知れないほど改善されるのかをまず考えることになるでしょう。しかし、しばらくすると、ハリソンがそのようにあなたを導いてくれるので、あなたの頭は問題に向かうでしょう：これらのものをプログラムする戦いに誰が勝つだろうか？たとえば、父親に対して異なる見解を持ち、争う 2 人の兄弟がいると想像してください。彼の「プライム」バージョンは、彼のアイデンティティに対する彼らの疑わしい解釈の1つを反映している可能性があり、未亡人を人類全体にとって危険であると思われる種類の庭の道に導きます。それをさらに一歩進めて、この劇は、私たちが死んだ後は自分自身の表現をコントロールすることさえできなくなる可能性を探ります。一部の人にとっては、すでにそうなっている、神は私たちを助けてください。ジョン・マーカスブロードウェイの「マージョリー・プライム」に出演するジューン・スクイブとシンシア・ニクソン。 (写真提供：ジョーン・マーカス) ハリソンは、前述の会話から始まるシンプルな四人芝居でこの問題を探求するが、その後、ニクソンとバースタイン演じるマージョリーの娘と義理の息子に焦点を当てている。彼らはこのテクノロジーについて自分がどう感じているか、そして同じくらい重要なことに、それが自分たちの将来にとって何を意味するのかを理解しようとしている50代後半の親切な人々だ（それについては明かさないが、この劇は世界と同様、前方へ回転するだけだ）。カウフマンはアメリカで最もヒューマニスティックな舞台監督の一人で、ニクソンもバースタインも親の死や喪失に関して60歳近い私たちが感じる弱さに焦点を当て、好感の持てるキャラクターを作り上げている。 102歳の母親と長時間一緒に過ごした直後にセカンド・ステージのヘイズ・シアターに入ったので、母親はロボットと話していなかったものの、確かにそのことが頭の中にあったことを記しておきたい。まだ。しかし、彼女は介護者と話をしますが、彼らは彼女の豊かな生活について、限られた、すぐに詰め込んだ知識しか持っていません。私の父のロボットなら本が書けるかもしれない。この劇があなたをどこへ連れて行ってくれるかわかりますか？ジョン・マーカスブロードウェイの「マージョリー・プライム」のクリストファー・ローウェルとジューン・スクイブ。ニクソン演じるテスは、その目に恐怖を感じるほど傷つきやすいが、この女優は鋼のような芯を持った女優であり、私たちの多くが経験している、あるいはこれからもそうであると思うが、この素晴らしい新世界にはガードレールも道徳的原則も不足していると彼女の役柄が気づいたとき、ニクソンは一転して好転する。バースタインは夫のジョンと同じくらい有能で、彼の温かい目は共感を持って踊っていますが、彼のプログラミングスキルを考えると、それについて必ずしも確信があるわけではありません。「彼女が私よりもそのことに優しくしていることに気づかないほうがいいのでしょうか？」テスはある時点で口を挟み、別の顕著な AI 問題を持ち出しました。 96歳のスクイブさんのブロードウェイでのキャリアは、彼女の役柄にまで遡る。 1960年のオリジナル作品「ジプシー」のエレクトラ容赦なく素晴らしいです。記録のために言っておきますが、彼女はブロードウェイショーのオープニングを飾った史上最高齢の女優。ロボットに関する別のブロードウェイのショーと比較されることは間違いありません。」たぶんハッピーエンド「」は、死亡率の研究の代理人としてもロボットを使用する非常に素敵なミュージカルです。ただし、歌うロボットの電池は劣化しています。「マージョリー・プライム」のロボットは永遠に続くように見えます。最初に死ぬのは人間です。

「オイディプス」はギリシャ悲劇と現代政治を融合させた作品

という男の選挙本部でカウントダウンの時計が刻む。オイディプス、今や対話ができなくなった分断された都市国家の回復を掲げて選挙運動を展開してきた高位政治職の候補者。ああ、どこに行けばいいでしょうか？家の近くのどこか？候補者の妻ジョカスタ、娘アンティゴネ、息子たち、運転手、侵入者、選挙補佐官らが祝賀会の準備をする中、出口調査は好調なようだ。しかし、11時間目の問題、言ってみれば10月のサプライズがあります。より洞察力のある人たちがすべてが解明される前にやめるように言ったにもかかわらず、候補者は突然、自分自身のアイデンティティの隠された秘密を見つけ出し、保留中の勝利演説で有権者に白状することに興味を持ち始めた。物販スタンドで販売されているスウェットシャツに書かれているように、「真実は母親です」。それが、ロバート・アイクによる、ソポクレスの『オイディプス王』のスリリングな（そして自ら監督した）新作の背後にある前提であり、ヒットを受けて木曜の夜、ブロードウェイのスタジオ54会場で開幕した。ウエストエンドラン。英国であらゆる種類の賞を正当に獲得したこの執拗なショーは、不運なテーバイ王をマッチョで多弁で傲慢な政治家としてキャストします。もし人が現実の結果を探しているなら、マーク・ストロング今日の志望者の中でトップクラスの成績を収めており、ギャビン・ニューサムが一番近いと思います。マーク・ストロングと「オイディプス」のサミュエル・ブリュワー。（写真：ジュリエッタ・セルバンテス）つまり、もし父親を殺して母親と結婚していたら、彼はそうなるだろう。（妻であり母親であるジョカスタは、アカデミー賞候補者がここで演じています）レスリー・マンビル）。ネタバレ注意はギリシャ悲劇にはあまり当てはまりません。の紀元前 5 世紀のアテネのオリジナルの聴衆誰もが事前にプロットを知っており、元の劇は劇的な皮肉の正真正銘の乱交です。つまり、観客の喜びは、登場人物が自分自身と彼らの最終的な運命について知っている以上に一貫して知っていることに由来します。アリストテレスは「オイディプス王」を完璧な悲劇と呼んだそしてそれは2500年経った今でも私の本の中で当てはまります。ソフォクレスは元祖スリラー作家であり、この古代の傑作は、この恐ろしい選択が容赦なく、そして痛ましい結果をもたらす緊迫した簡潔さの作品です。そして全知の神々が私たちの運命への道を電報で告げる中、私たちは皆バラバラになってしまいます。アン・リード・ホワイト、オリビア「オイディプス」の訓練（ジュレータ・セルバンテス）それでも、気にする人はほとんどいないだろう。「オイディプス」で最も興味深い質問の 1 つは、「イオカスタは何を知っているのか、そしていつそれを知ったのか?」であると私は常々思っています。マンヴィルは、激しく複雑な演技で、真実が彼女と観客を圧倒するまで、確かに人々を推測させ続けます。英国の名優たちサミュエル・ブリュワー、バスカー・パテル、ジョーダン・スコウェンそしてジェームズ・ウィルブラハムショーに来ました。米国の新参者の中でも手強いのは、ティーグル・F・ブジェール小さいながらも重要な役割で登場し、謎を解くのに役立ちます。見事に素晴らしいブジェールには完全にゾッとしました。さらに、私のパフォーマンスでは、休憩なしの 2 時間の間、誰もほとんど筋肉を動かしませんでした。席に座ったままのほうが安全だと感じました。

「ロブ・レイク・マジック」マペッツがサイドキック役に抜擢：ブロードウェイのレビュー

のマペットがマンハッタンを占領した映画的には1984年に上演されたが、それが父親の長年の野望であったにもかかわらず、彼らは一度もブロードウェイに出演したことがない。ジム・ヘンソン。私はヘンソンの人形が「」のライブバージョンでメインステムに登場すると思っていました。エメット・オッターのジャグバンド・クリスマス、” どれの 2023年にシカゴで初演それ以来、ブロードウェイのドアをノックし続けています。しかし、それは複雑です。これらはヘンソンの人形（「レインボー・コネクション」で有名なポール・ウィリアムズと協力）だったが、マペットは2004年にディズニーに売却されたため、それ自体はマペットではなかった。さて、おなじみのディズニー所有の名前 — カーミットフォジー、ミス・ピギーゴンゾ — 彼らは長きにわたって続く素晴らしい作品を中心とした真の芸術性の作品ではなく、オクラホマ州出身の若きイリュージョニスト、ロブ・レイクのブロードウェイデビュー作で観客を魅了する相棒としてデビューした。率直に言って、私は彼らがブロードウェイで活躍することを望んでいました。ここでの大きな残念な点は、レイクのショーの残りの部分は非常にインタラクティブであるにもかかわらず、このライブ体験ではマペットの声が明らかに事前に録音されていることです。これは、明らかな一時停止によって識別できます。その結果、両生類の中で最もフレンドリーなカーミットでさえ、最前列の子供とおしゃべりしたり、子供たちの興奮にリアルタイムで反応したりすることさえできなくなります。「ロブ・レイク・マジック with 特別ゲスト・ザ・マペッツ」 (エヴァン・ジマーマン) 念のために言っておきますが、もしあなたがこれらの登場人物たちのロックスターとしての地位に疑問を持っているなら、この観客の熱狂を見れば正すことができるでしょう。ここでシステム的な問題を理解することができます。これらの象徴的なキャラクターをリアルタイムで呼び起こすことができる声優アーティストよりも、週に 8 回のショーを行うことができる人形遣いを見つける方が簡単です。ディズニーが最も望んでいないのは、子供が「カーミットらしくなかった」と言って劇場から出ていくことだ。事前録画を行ったほうが安全ですが、残念ながら、番組の活力が大幅に奪われてしまいます。ここでのもう一つの問題は、ロブ・レイク・マジックとマペッツを繋ぎ合わせようと多少の努力をしたとしても、互いに何の関係があるのかほとんど識別できないことである。ハメ撮り彼は、「上流社会」のために演技をしながら幻想を管理しており、カーミットはカエルができる範囲でレイクの幻想を手助けするようなものだと言いました。しかし、彼らは「特別ゲスト」ではなく番組のスターであるべきで、「サタデー・ナイト・ライブ」の音楽活動とほぼ同じレベルで関与する必要がある。レイクの演技にはおなじみの幻想があるが、レイクほど面白くもダイナミックでもない。ジェイミー・アランのオフブロードウェイマジックショー「アメイズ」標準的なマジシャンの自伝的命名法を使用します。レイクがブロードウェイの夢を語るとき、「私が少年だった頃」、そんなことを話しました。 80分のショーはこんな感じです。レイクは非常にレトロな行為をします。女性を鋸で半分に切り、別のマジシャンの助手を空中に浮かせ、消えては劇場の後ろに再び現れます。すべて標準的なラスベガスのものですが、完璧にうまくできています。その後、ステージに水滴が落ち、事前に設定されたある種の風景の絵の中に、たとえばミス・ピギーが別の登場をします。「ロブ・レイク・マジック with 特別ゲスト・ザ・マペッツ」 (エヴァン・ジマーマン) チケットの最高価格である 199 ドルで得られるのは、低予算から中予算です。デビッド・カッパーフィールドいくつかの巧妙なトリックを備えたマジックショーですが、真に壮大なイリュージョンは含まれておらず、人々をドアの中に入れるための長時間にわたるマペットのミートアンドグリートが組み合わされています。フォジーはブロードウェイについて「ボブ・フォジーと呼んでください！はちゃー！」という良いセリフを言っています。「私がカーミットを知っているなら、彼はおそらく楽屋で遊んでいるでしょう！ああ。」しかし、「レインボーコネクション」も、大きな人形劇もありません。スタットラーとウォルドルフ箱の中には、そのようなものはありません。警告エンプター。私が見た週末のマチネで家族と楽しい時間を過ごすには、明らかにレイクの伝統的なマジックで十分だった人もいるが、マジック・パーティーにザ・マペッツを招待すると、それが起こることだ。そこでレイク氏は、大人のボランティアに対する継続的な主張を和らげ、親にチケットを買ってもらった小柄なフォジーファン全員との生の交流をもっと呼びかけたいと考えているのかもしれない。カーミットは、愛するファンが何を叫んでも、テープに収録されているものに従わなければなりません。「ロブ・レイク・マジック・ウィズ・スペシャル・ゲスト・ザ・マペッツ」 11月16日まで開催 20回のプレビューと4回の公演を経て。この計画は当初、1月中旬に終了する予定だった。

ダニエル・ラドクリフ、『Every Brilliant Thing』でブロードウェイ復帰へ

1761748731 2025-10-29 14:11:00 ダニエル・ラドクリフに戻っていますブロードウェイこの春、一人芝居『Every Brilliant Thing』に出演。大人気映画「ハリー・ポッター」8作品で生きた少年を演じて有名になった俳優は、ジョナサン・グロフやリンジー・メンデスと共演した2023年のリバイバル作品「メリーリー・ウィ・ロール・アロング」で初のトニー賞を受賞した。ラドクリフは、2007 年の演劇「エクウス」でブロードウェイデビューを果たし、「実際に頑張らずにビジネスで成功する方法」、マーティンマクドナーの「The Cripple of Inishmaan」、「The Lifespan of a Fact」などのショーで長年にわたって何度か舞台に戻りました。「Every Brilliant Thing」は、劇作家のダンカン・マクミランが英国のコメディアン、ジョニー・ドナホーと共同で書きました。この劇は、3月12日の初日に先立って、2026年2月21日に試写が開始される。上演は13週間、ブロードウェイのハドソン劇場で5月24日まで上演される。ジェレミー・ヘリンが監督したこの劇は、自殺しようとする母親を元気づけるために「素晴らしいこと」のリストを作成する男性を追ったものです。プレスリリースでは、この番組は「爽快で心温まる」もので、「人生を生きる価値のあるものにする、大きなものから小さなもの、そしてその間のあらゆるものまで、あらゆる素晴らしく、美しく、楽しいことのリストを通してすべてが語られる」と説明されている。ワンマンショーとして宣伝されていますが、「Every Brilliant Thing」には観客の参加が必要です。しかし、ラドクリフは、ニューヨーク・タイムズ紙が保証した群衆の中で誰も発言する必要がないということです。「この劇の性質と観客とのつながりには何かがあり、劇が始まる前から、部屋に入ってくる人々と交流しているときから、私はそれに非常に興味をそそられ、興奮しています」と彼はタイムズ紙に語った。「この劇は毎晩新たな観客とともに構築されます。」『Every Brilliant Thing』はエディンバラ・フェスティバル・フリンジで初めて上演され、2014年にロンドンとオフ・ブロードウェイで上演され、その後80か国以上で上演された。ドナホー主演でHBO特別番組としても制作され、ドナホーが主役を務めた。現在、ロンドンのウエストエンドでミニー・ドライバー主演のプロダクションが進行中だ。「『Every Brilliant Thing』はいくつかの深刻な主題に取り組んでいますが、全体的な経験は喜びと祝祭の1つです」とマクミランは言いました。「すべてのパフォーマンスはユニークで予測不可能で、中心的なパフォーマーの名人技が必要です。ダニエルがこの劇をどれほど愛しているかを私たちに語ったとき、私はこれ以上に興奮したことはありません。彼はショーが招く自然な瞬間に合わせて転がる知性、機転、そして魅力を持っています。彼はある瞬間ピエロになり、次の瞬間に人の心の琴線に触れることができます。彼には非常に深みと人間性があります。始めるのが待ちきれません。」 #ダニエルラドクリフEvery #Brilliant #Thingでブロードウェイ復帰へ

ジェニファー・ロペス主演『キス・オブ・ザ・スパイダーウーマン』

1761714052 2025-10-29 15:06:00 3本の新作映画が映画館に登場し、ジェニファー・ロペスによる1億ドルのミュージカルとドラマのハイブリッド作品は、内容よりもスペクタクルであることが証明された。キス・オブ・ザ・スパイダーウーマン(M) 監督：ビル・コンドン (ドリームガールズ) 主演：ジェニファー・ロペス、ディエゴ・ルナ、トナティウ。 **1/2 Kiss of the Spider Woman には型破りな歴史があり、参加を選ぶ前に念頭に置いておく価値があります。対立するドラマと魅惑的なファンタジーのこの興味深い奇妙な組み合わせは、1970 年代にベストセラー小説として誕生しました。その後、1980 年代に複数のオスカー賞にノミネートされた映画化作品 (ウィリアムハート主演) が絶賛され、1990 年代にはブロードウェイミュージカル版のヒットにつながりました。これまでの 3 つの作品すべての DNA がこの新バージョンにもしっかりと反映されていますが、最終的にここで支配的な影響を及ぼしているのはブロードウェイ作品のソングブックです。ジェニファー・ロペスのキャスティングも同様で、彼女は『Kiss of the Spider Woman』の多くのメロディックな間奏曲の大部分を歌い、踊り、闊歩します。ただし、ロペスはスターとしての評価はあるものの、メインストーリーの推進力ではないことを指摘しなければなりません。実際、ロペスのすべてのシーンは、語られている本当の物語の厳しい現実とはまったく異なる、映画の中の映画のようなファンタジーの中で展開します。複雑すぎるように思えますか？きっとそうですよ。ロペスが演じるイングリッド・ルナは、アルゼンチンの悪名高い刑務所に閉じ込められた二人の受刑者の記憶の中に鮮明に生き続ける往年の有名スクリーンスターだ。ヴァレンティン（ディエゴ・ルナ）は信念を理由に、同房のルイス（トナティウ）は同性愛者であるという理由で、二人とも邪悪な政治政権の怒りを買って投獄されている。この汚れた灰色のコンクリート施設は、ほとんどの住民がゆっくりと不必要な死を遂げる一方で、見て見ぬふりをしていることで知られている。そこで、ルイスとバレンティンは、自分たちの状況の容赦ない無益さに対処するために、かつて偉大なイングリッド・ルナが主演した有名な古いミュージカル映画を定期的に見直しています。毎晩、彼らは素晴らしくばかげたプロットを語り、きらめく一連の曲を再考します。この運命のコンビに一縷の希望が残るのは、この瞬間だけだ。『Kiss of the Spider Woman』のドラマチックな部分は、ルナとトナティウが役柄に深いコミットメントをもたらしたおかげであるとしても、比較的成功している。ロペスのシーンの絶え間ない目まぐるしさは、軽い救済と重厚なコントラストの両方として基本的な目的を果たしているが、映画は全体として、時間が経つにつれて奇妙にアンバランスになっていく（そしておそらく動かなくなる）。『Kiss of the Spider Woman』は現在映画館で公開中です。幸運 […]

第1波フェミニズムに対する感動的な尋問「解放」：レビュー

偉大な劇作家オーガスト・ウィルソンは、登場人物にただ話させて、邪魔をしないように努めるとよく言っていました。ベスまあの魅力的で素晴らしい演技のブロードウェイ劇」解放」とは対照的に、これは劇作家が話していること、つまり、より具体的には、彼女の母親の世代の第二波フェミニストに次々と質問していることを完全に率直に述べています。一方で、この野心的で個人的な劇は、オフブロードウェイで初めて上演されました。ラウンドアバウトシアターは、会議中に裸になった偉大な思想家たちへの感動的な賛辞であり（番組が賢明に視聴者の携帯電話にロックをかけているのはそのため）、また、しばしば子育てや未熟な夫の世話をしながらも、職場での敬意と平等賃金の要求、リプロダクティブ・ライツの構築、性的自由の推進に関して先駆者たちへの感動的な賛辞である。オードリー・コルサ、クリストリン・ロイド、アイリーン・ソフィア・ルシオ、アディナ・ヴァーソンがブロードウェイ公演『リベレーション』に出演。 (写真提供：リトル・ファング) その一方で、その継続的な尋問は、X世代とミレニアル世代の団塊の世代に対する果てしない魅力と複雑な感情を思い出させます。「なぜこのような犠牲を払ったのか？、劇はそれを知りたがっている。「それはあなたに幸福をもたらしたのか？」「子供ができたときに自分の原則を放棄しましたか？」そして、おそらく最も興味深いのは、「あなたは実際に自分自身を超えた誰かを解放しましたか?」ということです。また、この劇は、明らかな理由から、現在の進行性の不安の時代を非常に反映していると見ることもできます。ベッツィ・アイデム、クリストリン・ロイド、アイリーン・ソフィア・ルシオ、アディナ・ヴァーソン、オードリー・コルサ、スザンナ・フラッドがブロードウェイ公演『リベレーション』に出演。 (リトルファング) ウェルの権威ある代弁者、リジー (スザンナ・フラッド）、オハイオ州のどこかの高校の体育館で集まるフェミニストグループを形成する彼女の母親の「友達」と自分自身を紹介することでショーが始まります（デビッド・ジンのセットは機能している学校の体育館のように見えます）。彼女は自分が自分の母親（彼女と同じ名前）を演じると言い、その通りに行動し、1970年代の意識啓発の集会の中に私たちを連れて行きますが、同時に国が女性たちの犠牲を完遂できず、逆の方向にさえ進んでいるという彼女自身のしつこい感覚の中にも連れて行きます。「なぜ？」リジー（娘）はよく劇を中断して尋ねます。そしてそれは、彼女の母親の世代のフェミニストたちは、たとえ自分自身にある程度の解放と権力を獲得したとしても、どういうわけか永続的で移転可能な変化を起こすことができなかったということを意味するのでしょうか？彼女の母親の問題は、実は彼女がハンサムな男と恋に落ちて去ってしまったことだったのかミズ・マガジン彼女の子供の世話をするためですか？ケイラ・ダヴィオンとチャーリー・サーストン、ブロードウェイ公演『リベレーション』に出演。 (リトルファング) もちろん、ウォールの世代の作家にとって、それは勇気ある質問だ。特に、ほとんどのフェミニスト劇では、ここで問われている事柄の一部は侵すことのできない真実であると考えられており、問題のハンサムな男はリジーの父親であるためである（ショーの残りの部分に面白い敬意を表して、リジーが演じている）チャーリー・サーストン）。誤解しないでください、これはブロードウェイの通常の90分をはるかに超えた洗練された作品であり、巧妙に自己保護されています。オープニングシーンでは、リジーは観客に、ブロードウェイのお金を費やし、それでもできるだけ早くそこから抜け出したいという課題を課します。逆説だ、と彼女は主張するが、それは正しい。ケイラ・ダヴィオンとクリストリン・ロイドがブロードウェイ公演『リベレーション』に出演。 (リトルファング) ウォールは、この劇と運動の両方について、他の進歩主義者が批判しそうなこと（あまりにも豊かで、白人で、ストレートすぎる）のリストを作成し、その後、自分の経験を超えたものを書くことで、それらすべてを意識的にかわそうとしたのではないかと感じることがあります。彼女がやり遂げたのは、少なからずこの恐るべきアンサンブルのおかげです。クリストリン・ロイド、そのパフォーマンスはその夜で最もダイナミックです。しかし、ハーバード大学とイェール大学の両方に通ったウォールが、リベラルエリートの視点から書いていることに疑問の余地はありません。たとえば、ニューヨーク、サンフランシスコ、シカゴの生活の興奮について多くの議論が行われているにもかかわらず、劇の舞台がオハイオ州のどの都市であるかは決してわかりません。バックアイなら別の選択をしただろうが、ウォールはブルックリンに住んでおり、オハイオ州は主にもう一方のアメリカの比喩として機能している。そのため、「リベレーション」はクリーブランドのウエストサイドよりもパークスロープの女性に向けられたもののように感じられます。繰り返しになりますが、ブロードウェイの高価な席に座るのは誰なのか（おそらくアッパーウェストサイドのママと一緒に）ということになりますが、世界の政治的方向性についてのリジーの質問の1つに、劇では完全には認められない形で答えが得られます。とはいえ、特にこのレベルの謙虚さの場合、この種の質問をすることはまれです。「リベレーション」のもう 1 つの大きな強みは、たとえリジーが話をさせるのに十分な時間黙っていても、登場人物たちの力強さと人間性です。すべては以下の下で巧みに実行されますホイットニー・ホワイトの方向性。もしアンサンブル賞にトニー賞があるとしたら、ベッツィ・アイデム、オードリー・コルサ、ケイラ・ダヴィオン、アイリーン・ソフィア・ルシオ、アディナ・ヴァーソン、そして前述のアーティストがその賞を締めくくることになるだろう。アディナ・ヴァーソンとクリストリン・ロイドがブロードウェイ公演『リベレーション』に出演。 (リトルファング) あなたがある程度の年齢の人であれば、おそらく「解放」を、政治活動の時代が後退し、成功した人間関係や子供やパートナーのためにはさらに多くの努力が必要であることに気づくにつれて、常に頭に浮かんできた疑問の探求として「解放」を見るでしょう。これは「すべてを手に入れることができるか」という質問の一種ですが、残念なことに、その答えは常にノーです。しかし、劇場はいつも不思議に思うのにふさわしい場所でした。そして希望を。「リベレーション」は、子どものいない人が書いた「男性」の戯曲を長々とからかっているが、この観客の心に届くとはいえ、少々安っぽいショットだ。実際には、これらの壮大なリフトと多くの共通点があり、それは褒め言葉です。特定の主題的関心と構造上の工夫が共通しています。ポーラ・ヴォーゲルの『マザー・プレイ』それは驚くべきことではありませんが、Wohl はとてもパワフルで楽しい声を持っています。彼女は、自分自身が抱えている疑問をみんなに気づかせますが、それはまさに劇作家がやるべきことです。

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