偉大な劇作家オーガスト・ウィルソンは、登場人物にただ話させて、邪魔をしないように努めるとよく言っていました。 ベスまあの魅力的で素晴らしい演技のブロードウェイ劇」解放」とは対照的に、これは劇作家が話していること、つまり、より具体的には、彼女の母親の世代の第二波フェミニストに次々と質問していることを完全に率直に述べています。
一方で、この野心的で個人的な劇は、オフブロードウェイで初めて上演されました。 ラウンドアバウト シアターは、会議中に裸になった偉大な思想家たちへの感動的な賛辞であり（番組が賢明に視聴者の携帯電話にロックをかけているのはそのため）、また、しばしば子育てや未熟な夫の世話をしながらも、職場での敬意と平等賃金の要求、リプロダクティブ・ライツの構築、性的自由の推進に関して先駆者たちへの感動的な賛辞である。
その一方で、その継続的な尋問は、X世代とミレニアル世代の団塊の世代に対する果てしない魅力と複雑な感情を思い出させます。
「なぜこのような犠牲を払ったのか？、劇はそれを知りたがっている。「それはあなたに幸福をもたらしたのか？」 「子供ができたときに自分の原則を放棄しましたか？」そして、おそらく最も興味深いのは、「あなたは実際に自分自身を超えた誰かを解放しましたか?」ということです。
また、この劇は、明らかな理由から、現在の進行性の不安の時代を非常に反映していると見ることもできます。
ウェルの権威ある代弁者、リジー (スザンナ・フラッド）、オハイオ州のどこかの高校の体育館で集まるフェミニストグループを形成する彼女の母親の「友達」と自分自身を紹介することでショーが始まります（デビッド・ジンのセットは機能している学校の体育館のように見えます）。彼女は自分が自分の母親（彼女と同じ名前）を演じると言い、その通りに行動し、1970年代の意識啓発の集会の中に私たちを連れて行きますが、同時に国が女性たちの犠牲を完遂できず、逆の方向にさえ進んでいるという彼女自身のしつこい感覚の中にも連れて行きます。
「なぜ？」リジー（娘）はよく劇を中断して尋ねます。そしてそれは、彼女の母親の世代のフェミニストたちは、たとえ自分自身にある程度の解放と権力を獲得したとしても、どういうわけか永続的で移転可能な変化を起こすことができなかったということを意味するのでしょうか？彼女の母親の問題は、実は彼女がハンサムな男と恋に落ちて去ってしまったことだったのか ミズ・マガジン 彼女の子供の世話をするためですか？
もちろん、ウォールの世代の作家にとって、それは勇気ある質問だ。特に、ほとんどのフェミニスト劇では、ここで問われている事柄の一部は侵すことのできない真実であると考えられており、問題のハンサムな男はリジーの父親であるためである（ショーの残りの部分に面白い敬意を表して、リジーが演じている） チャーリー・サーストン）。
誤解しないでください、これはブロードウェイの通常の90分をはるかに超えた洗練された作品であり、巧妙に自己保護されています。オープニングシーンでは、リジーは観客に、ブロードウェイのお金を費やし、それでもできるだけ早くそこから抜け出したいという課題を課します。逆説だ、と彼女は主張するが、それは正しい。
ウォールは、この劇と運動の両方について、他の進歩主義者が批判しそうなこと（あまりにも豊かで、白人で、ストレートすぎる）のリストを作成し、その後、自分の経験を超えたものを書くことで、それらすべてを意識的にかわそうとしたのではないかと感じることがあります。彼女がやり遂げたのは、少なからずこの恐るべきアンサンブルのおかげです。 クリストリン・ロイド、そのパフォーマンスはその夜で最もダイナミックです。しかし、ハーバード大学とイェール大学の両方に通ったウォールが、リベラルエリートの視点から書いていることに疑問の余地はありません。たとえば、ニューヨーク、サンフランシスコ、シカゴの生活の興奮について多くの議論が行われているにもかかわらず、劇の舞台がオハイオ州のどの都市であるかは決してわかりません。バックアイなら別の選択をしただろうが、ウォールはブルックリンに住んでおり、オハイオ州は主にもう一方のアメリカの比喩として機能している。
そのため、「リベレーション」はクリーブランドのウエストサイドよりもパークスロープの女性に向けられたもののように感じられます。繰り返しになりますが、ブロードウェイの高価な席に座るのは誰なのか（おそらくアッパーウェストサイドのママと一緒に）ということになりますが、世界の政治的方向性についてのリジーの質問の1つに、劇では完全には認められない形で答えが得られます。
とはいえ、特にこのレベルの謙虚さの場合、この種の質問をすることはまれです。 「リベレーション」のもう 1 つの大きな強みは、たとえリジーが話をさせるのに十分な時間黙っていても、登場人物たちの力強さと人間性です。すべては以下の下で巧みに実行されます ホイットニー・ホワイトの方向性。もしアンサンブル賞にトニー賞があるとしたら、ベッツィ・アイデム、オードリー・コルサ、ケイラ・ダヴィオン、アイリーン・ソフィア・ルシオ、アディナ・ヴァーソン、そして前述のアーティストがその賞を締めくくることになるだろう。
あなたがある程度の年齢の人であれば、おそらく「解放」を、政治活動の時代が後退し、成功した人間関係や子供やパートナーのためにはさらに多くの努力が必要であることに気づくにつれて、常に頭に浮かんできた疑問の探求として「解放」を見るでしょう。これは「すべてを手に入れることができるか」という質問の一種ですが、残念なことに、その答えは常にノーです。しかし、劇場はいつも不思議に思うのにふさわしい場所でした。そして希望を。
「リベレーション」は、子どものいない人が書いた「男性」の戯曲を長々とからかっているが、この観客の心に届くとはいえ、少々安っぽいショットだ。実際には、これらの壮大なリフトと多くの共通点があり、それは褒め言葉です。特定の主題的関心と構造上の工夫が共通しています。 ポーラ・ヴォーゲルの『マザー・プレイ』 それは驚くべきことではありませんが、Wohl はとてもパワフルで楽しい声を持っています。
彼女は、自分自身が抱えている疑問をみんなに気づかせますが、それはまさに劇作家がやるべきことです。