による メーガン・ロートン、 ビジネス記者
ゲッティイメージズ現在、K-POPファンを分裂させている問題があります。それは人工知能です。
ボーイズバンド「セブンティーン」をはじめ、このジャンルの大物スターの何人かは、ミュージックビデオの制作や楽曲のプロデュースにこの技術を試している。
昨年、この韓国のグループはアルバムを約1600万枚売り上げ、K-POP史上最も成功したグループの一つとなった。しかし、人々の話題を呼んでいるのは、彼らの最新アルバムとシングル「マエストロ」だ。
ミュージックビデオにはAIが生成したシーンが収録されており、ソウルでのアルバム発売時にはバンドメンバーのウジが 記者団に語った 彼は音楽を作るときにAIを「実験」していた。
「テクノロジーに不満を言うのではなく、テクノロジーとともに発展していきたいので、AIを使って曲を作る練習をしました」と彼は語った。
「これは、不満を抱くだけでなく、活用しなければならない技術開発です。私はAIを使って実践し、長所と短所を探そうとしました。」
しかし、ウジはその後インスタグラムで、SEVENTEENの楽曲はすべて「人間のクリエイターによって作詞作曲された」と発言した。
K-POPのディスカッションページでは、AIの使用問題をめぐってファンの間で意見が分かれており、AI技術が普及する前にさらなる規制が必要だとの声も上がっている。
熱狂的なファンであるアシュリー・ペラルタ氏を含め、AIにもっと前向きな人たちもいた。「AIがアーティストの創作意欲の停滞を克服するのを手助けできるなら、私にとってはそれでいいんです」と26歳のペラルタ氏は言う。
しかし彼女が心配しているのは、アルバム全体が AI によって生成された歌詞で構成されていることで、ファンがお気に入りのミュージシャンとのつながりを失ってしまうのではないかということだ。
「音楽がアーティストとその感情を反映しているのが私は大好きです」と彼女は言う。「K-POPアーティストは、振り付けや作詞、作曲を自ら手がけると、はるかに尊敬されます。彼らの考えや感情の一部が伝わるからです。」
「AIはファンとアーティストを結びつける重要な要素を奪ってしまう可能性がある。」
アシュリーは親友のチェルシー・トレドとともに、K-POPファンのポッドキャスト「Spill the Soju」を配信している。チェルシーは、Seventeenがセルフプロデュースグループであること、つまり自分たちで曲を書き、振り付けもしていることを尊敬しているが、AIがその評判に影響を及ぼすのではないかと心配している。
「もし彼らが自分で書いていない歌詞ばかりのアルバムを出したとしたら、それがもうSEVENTEENらしくないと思うし、ファンは本物のSEVENTEENの音楽を求めていると思う」
アシュリー・ペラルタK-POP制作に携わる人々にとって、アーティストが新しいテクノロジーを取り入れているのは驚くことではありません。
クリス・ネアンは、Azodi という名前で活動するプロデューサー、作曲家、ソングライターです。過去 12 年間、キム・ウジンなどの K-POP アーティストや大手エージェンシー SM エンターテインメントのために曲を書いてきました。
K-POPスターたちと仕事をするということは、ブライトンに住むクリスが、進歩的だと彼が言う韓国の音楽業界に多くの時間を費やしていることを意味する。
「ソウルで過ごしてわかったのは、韓国人はイノベーションに熱心で、『次は何か？』『どうしたら一歩先を行くことができるか？』と自問自答する人だということです。ソウルにいたとき、そのことを本当に実感しました」と彼は言う。
「だから、私にとっては、彼らが歌詞の作成に AI を導入しているのは驚くことではありません。これはテクノロジーに遅れを取らないためのものなのです。」
クリス・ネアン AIはK-POPの未来か？クリスはそうは思わない。AI歌詞生成器の実験者として、彼は歌詞がトップアーティストにふさわしいほど強力ではないと感じている。
「AI はかなり質の高い作品を発表していますが、作曲界のトップ層になると、一般的に、最も優れた人は革新を起こし、まったく新しいものを生み出しています。AI はすでにアップロードされたものを利用して機能するため、単独で革新を起こすことはできません。」
クリスは、K-POP における AI によって、よりパーソナルな曲の需要が高まると予測しています。
「ファンからは、アーティストの心からの歌詞を聞きたいというプレッシャーがかかるだろう。そのため、AIを使って作られた曲とは違ったサウンドになるだろう」
AI を実験している K-POP バンドは SEVENTEEN だけではない。人間のメンバーだけでなく AI メンバーも数人抱えるガールズグループ Aespa も、最新のミュージックビデオでこの技術を使用している。Supernova では、バンドメンバーの顔は動かず、口だけが動くというシーンが生成される。
ポッドキャスターであり熱狂的なファンでもあるチェルシーさんは、この出来事が多くの人を「刺激した」と語る。
「K-POPは素晴らしい制作と編集で知られているので、シーン全体をAIで作ってしまうと魅力が半減してしまいます」と彼女は付け加えた。
チェルシーさんは、アーティストが正当な評価を受けられないことも心配している。「動画にAIが使われていると、誰かのオリジナル作品が盗作かどうかを知ることが難しくなります。これは本当にデリケートな問題です」。
ゲッティイメージズアルピタ・アディヤ氏は音楽ジャーナリストであり、自称K-POPの熱狂的ファンです。彼女は、業界でのAIの使用は、アーティストが新しいコンテンツを作らなければならないというプレッシャーの表れだと考えています。
「ほとんどのアーティストは2年ごとにアルバムをリリースしますが、K-POPグループは、非常に大きな期待が寄せられているため、6〜8か月ごとにアルバムをリリースしています。」
彼女はまた、YouTubeで爆発的に人気を集めているAIカバーの導入により、AIが業界では当たり前のものになったと考えている。カバー曲はファンによって作成され、他のアーティストの声を模倣する技術が使われている。
アルピタ氏が規制を望んでいるのはこうした傾向であり、西洋のアーティストたちもそれを求めている。
先月、ビリー・アイリッシュやニッキー・ミナージュなどの大スターが 公開書簡 音楽業界におけるAIの「略奪的」な利用を止めるよう求めている。
彼らはテクノロジー企業に対し、「作詞家やアーティストの人間的な芸術性を損なったり、置き換えたり、あるいは私たちの仕事に対する正当な報酬を否定したりするような」AI音楽生成ツールを開発しないことを誓約するよう求めた。
アルピタ氏にとって、規制がないということは、ファンが何が許され、何が許されないかを規制する義務を感じることを意味する。
「アーティストがAIをどの程度使用できるか、使用できないかについて明確なガイドラインはありませんが、私たちは自分たちで境界線を引いて、常に『何が正しくて何が間違っているのか』を自問するという苦闘をしています。」
ありがたいことに、彼女はK-POPアーティストたちが世論を認識しており、変化が起こることを期待していると感じている。
「ファンは最も大きな部分を占め、アーティストに大きな影響力を持っています。グループは常に学び、耳を傾けることに熱心です。SEVENTEENとAESPAがファンを傷つけていることに気づけば、その点に対処してくれるでしょう。」