優れた映画制作の「クロマ キー」: グリーン スクリーン テクノロジーの仕組み

クロマ キーイング (グリーン スクリーン テクノロジー) では、基本的に明るい色の背景 (通常は緑色) の前で被写体を撮影し、ポストプロダクションでビデオ編集ソフトウェアを使用してその色をデジタル的に削除し、そこに別のものを配置します。

セットアップ

クロマキーイングの仕組みは非常にシンプルです。被写体は、均一な緑または青の背景で撮影されます。その後、ポストプロダクション プロセスで、編集チームが特定のソフトウェアを使用してその色を識別し、透明にします。新しい背景がその透明な領域に配置されます。ただし、編集をきれいに見せるには、影や色のこぼれを避けるために正確な照明が必要です。

グリーン手前

ポストプロダクションで要素を配置するためにマットな背景を使用する前は、19 世紀後半から 20 世紀初頭にかけて二重露光が使用されていました。二重露光とは、基本的に 2 つ以上の露光（同一またはその他）を重ね合わせて 1 つの画像（チェック画像）を作成することです。これは、今日では緑色のスクリーンが使用される場所に黒いドレープを使用して行われました。

二重露光は 1930 年代にすぐに青色の背景に置き換えられました。この方法は、RKO Radio Pictures によって先駆的に開発されました。以前は、映画「フライング ダウン トゥ リオ」(1933 年) のワイパーのトランジションなど、トランジションを作成するために使用されていました。しかし、ブルースクリーンが初めて適切に使用されたのは、アカデミー特殊効果賞を受賞した「バグダッドの泥棒」(1940) で、魔神が瓶から逃げるシーンの作成でした。

『透明人間』のモーション ポスター (1933 年)。当時のほとんどの映画とは異なり、制作者は目に見えない効果を得るために黒いベルベットの背景を使用しています。 |写真提供: ウィキメディア・コモンズ

「クロマキー」という用語は、Radio Corporation of America がこのプロセスを呼んだものです。語源を説明すると、「クロマ」という言葉は、「色」を意味するギリシャ語の「chrôma」と、特定の色を分離または除去するキーイングプロセスを指す「キー」から来ています。

ブルー スクリーンは、デジタル カメラが (文字通り) 登場した 1990 年代にグリーン スクリーンに移行しました。 ベイヤーセンサー （ソフトウェアが完全な画像に補間する赤、緑、緑、青のフィルター グリッドを介して色をキャプチャするセンサー）、ワードローブではあまり一般的ではなかった緑色をよりよくキャプチャできる可能性があります。

二重露光はこんな感じです。 |写真提供: Brian Auer/FLICKR

アプリケーション

では、グリーン スクリーン技術はどこで使用されているのでしょうか?一般的に、視覚効果を伴う映画 (セミアニメーション映画やスーパーヒーロー映画など)、テレビの仮想スタジオ、ライブ ストリーミングで使用されているのを目にします。テレビのニュース、特に天気予報や選挙日の放送でも使用されます。

なぜ映画制作者はそれを好んで使用するのでしょうか?そうすれば、シーンを自由にいじって想像力を最大限に発揮できるようになります。また、必要な背景を用意してどこかに行くよりも、背景を作成するだけで多くの時間とお金を節約できるため、コストと時間の効率が高くなります。

スーパーヒーロー映画で使用されているグリーン スクリーン。 |写真提供: 特別アレンジメント

クロマキーイングは魔法のように見えるかもしれませんが、色の科学技術を応用したものにすぎません。 1 つの色を削除して別の色に置き換えることで、フィルム内の世界をブレンドしたり、作成したりすることができます。このテクニックは、優れた映画製作には普通のグリーン スクリーンとある程度の想像力が必要であることを証明しています。