1767951024
2026-01-09 09:00:00
あ狂気の電子実験主義が盛んです。近年、エジプトのプロデューサー、アブドラ・ミニアウィ、歌手のナダ・エル・シャズリ、レバノンのシンガー・ソングライターのマイッサ・ジャラドなどの離散アーティストたちが、アラビア音楽の伝統であるマカームとその滑りやすいメロディーを、きめ細かな電子サウンド・デザイン、ゴロゴロとしたベース、メタリックなドラム・プログラミングと組み合わせて、劇的な新たな提案を生み出したレコードをリリースしている。
ベイルート生まれでアムステルダムを拠点とする作曲家、トニ・ゲイタニは、見事にプロデュースされたセカンド・アルバム『Wahj』(アラビア語で「輝き」)でこの成長シーンに貢献した最新作です。ビジュアル アーティストおよびサウンド デザイナーとして活動するゲイタニは、2024 年の SF 映画『Radius Collapse』などの想像力豊かなサウンドスケープの作成に精通しており、2018 年のダブケ サンプリング デビュー アルバム『Al Roujoou Ilal Qamar』では、Burial などのプロデューサーの影のある夜のヒスノイズを参考にしています。 Wahj では、彼は急上昇するラヤーリの発声、リバーブの効いたドラム、アナログ シンセを利用して映画のような印象を残しています。
オープナーのハルは、ニア・ラリノヴァによる憧れのチェロ・ソロと、シンセサイザーのゆっくりとした轟音に乗って曲がりくねるゲイタニのメリスマ的なヴォーカルで、悲しげな雰囲気を醸し出している。しかし、その穏やかなムードは、続く「Ya Sah」と「La」の轟音を立てるドラムと運命的なシンセ、Tuyoor のブラストビートの不協和音、Fawqa al Ghaym のインダストリアルテクノディストーションによってすぐに打ち砕かれます。うなり声のボーカルとカチャカチャ音を立てるパーカッションのモチーフにより、Ya Aman やそれに類似した作品は、ハンス ジマー風の高度なメロドラマに変化する可能性があります。しかし、ゲイタニはそれ以外の点でも、自身の世界構築を巧みに操り、不安の糸がリスナーに推測を与え続けていることを保証している。ハイライト Ruwaydan Ruwaydan は予期せぬビートの切り替えと鋭いネイフルートのラインで心地よいジャズ スウィング グルーヴを和らげ、一方最後のトラックの Madda Mudadda は穏やかな雰囲気から静的でささやき声のメロディーの圧倒的なカオスへと構築します。ゲイタニはこの暗い緊張状態を満喫し、荒廃したサウンドの中に美しさを見つけるよう私たちに挑戦させるアルバムを制作した。
今月も出てます
トゥアレグ族 イマルハン 最新アルバム「Essam (City Slang)」をリリース。サイケデリックなギターと、トゥアレグ・アスーフ(砂漠のブルース)の先駆者ティナリウェンのあこがれのボーカルを超えて、エッサムはイマルハンが、耳に残るDerhan N’OulhineやOkcheurのダンスフロアに焦点を当てたドラムプログラミングなどのトラックにエレクトロニックな鼓動を含むことに気づきました。パレスチナ人のラッパー テイマー・ナファルの初の英語アルバム『In the Name of the Father, the Imam & John Lennon』(Levantine Music)では、「Rock It Like a Palestinian」のジェームス・ブラウンのファンクの闊歩から「Nana」の808トラップ・ベースまで、あらゆるものを収録し、生意気だが音的に不均一な一連のトラックを届けている。ブラジルのジャズグループ グループ 1の『Nineteen Seventy Seven (Far Out Recordings)』は、再発見の貴重な逸品です。エルメート・パスコアルの70年代半ばのサンパウロ・バンドのメンバーで構成されたこのクインテットの、以前は失われていたセカンド・アルバムは、推進力のあるファンク・ジャズ・フュージョン、アナログ・シンセ、そして高くそびえ立つホーンの、箱掘り愛好家の喜びとなるものである。
#トニゲイタニ #Wahj #レビュー #アラビアの電子実験主義における輝かしい新境地 #音楽