最後のスコット ピルグリム ビデオ ゲームのサウンドトラックと次のサウンドトラックを手がけたバンド、アナマナグチをご紹介します |ゲーム

Sカナダ人作家で漫画家でもあるブライアン・リー・オマリーによる、ポップカルチャーをたっぷりと含んだグラフィックノベルのシリーズ『cott Pilgrim』は、10代の不安、愛と救い、そして傲慢と自尊心の交差点を描いた時代を超越した叙事詩となっており、またエモ、インディーロック、少年漫画のカナダ的解釈でもある。これは、00 年代に成長し、当初は好かれなかった 10 代の少年が、日本のマンガから西洋のスーパーヒーロー、ビデオゲーム、タンタンまで、あらゆるものを巧みに引用した 6 つのグラフィック ノベルを通じて成長していく成長物語です。もちろん、これはヒット映画でもあり、2022 年の Netflix アニメ シリーズ、そして 2010 年のビデオ ゲームでもあり、そのうち最後の 2 つはニューヨーク市を拠点とするインディー ロック バンド、アナマナグチによってサウンドトラックされました。

「アニメ『スコット・ピルグリム』の中で私のお気に入りのシーンは、ナイブスとキムがただ一緒に部屋でジャムっているだけで、ほとんど何も起こらないところです」とバンドのリード・ソングライター兼ギタリストの一人、ピーター・バークマンは笑う。本当に心に響きました。冗談ではありません。」

アナマナグチは、初期のインストゥルメンタル音楽にビデオ ゲーム ハードウェアを使用したことで有名になり、大学在学中にチップチューン ジャンルの先駆者バンドの 1 つになりました。バンド初の自己資金ツアー中、バークマンはサポートしていたバンドのソファで寝ていたが、どこからともなくメッセージを受け取った。

「ユービーアイソフトで働いている人から、ユニバーサル IP 提携のためのビデオ ゲームについてのメールを受け取りましたが、彼らはそれ以上のことはしませんでした。『もしかして、新しいエイリアン vs プレデター ゲームかそのようなものでしょうか?』と思いました。でも、それをバンドに持ち帰ったら、何があっても、それが何であれ、私たちはイエスと答えるだろうとわかっていました。私たちは皆、ビデオ ゲームや映画のサウンドトラックが大好きで育ってきました。」それは、2010 年にリリースされた最初の Scott Pilgrim ビデオ ゲームの音楽を作曲するための招待だったことが判明しました。

現在、アナマナグチはルネッサンスの真っ只中にあります。2022 年にゲームが完全版として再リリースされたとき、バンドはスコット ピルグリム vs ザ ワールド: ゲーム サウンドトラック ツアーに乗り出しました。昨年、バンドはスコットの人生をメタ解説するNetflixのスピンオフ作品「Scott Pilgrim Takes Off」の音楽を書き、演奏した。アナマナグチは今年のフォートナイト・フェスティバル出演で初音ミクをサポートしたが、これは常にビデオゲームとライブ音楽の交差点にアイデンティティを置いてきたバンドにぴったりで、8月には6年ぶりのレコード『とにかく』を発売した。バンドのシンセベースのピー音や爆音を明らかにオルタナティブ・ロックに置き換えたものだが、よく聞くとメンバーの8ビットの影響はまだ残っている。そして、彼らはまた、来年リリース予定の、別の遊び心のある格闘ゲーム、新しい Scott Pilgrim ゲームのサウンドトラックにも取り組んでいます。

バンドの片腕はアナログサウンドとオルタナティブロックの不安を実験しつつ、もう片腕はスコット・ピルグリムに戻りつつある。アナマナグチのシリーズへの復帰と、彼らがレコードで見つけた新しい声の間には直接的なつながりがあります。 「新作ゲーム『Scott Pilgrim EX』のサウンドトラックを担当したことで、自分たちのレコードの世界でその側面を弱めるとどうなるかを知ることができました。ゲームではサウンドトラック スタイルに全力で取り組んでいることがわかりました」とバークマン氏は言います。

バークマンは、試合の間の15年間で、バンドは音楽へのアプローチに関して成熟したと語った。彼らはプロデューサーとして経験を積み、「音楽のリスナーとして」成長し、ビデオゲームミュージックが表現する幅広いスタイルにさらに興奮しています。

「プレイヤーとして経験していることと、たとえ対戦相手であっても、ストーリーがその瞬間に何をしようとしているのか、そのつながりを感じる必要がある」とバークマン氏は言う。 「状況がダークでゴシックなインダストリアルなものを必要とする場合、私たちはそれを実現することができます。そして、これまでにない方法でそれを実現することができます… [Scott PilgrimEX developer Tribute Games] オーディオミックスを実際に体験してみました。そして私たちが望む音楽的な合図とともに。その自由は私たちにとって非常に重要です。音楽の流れ、感じ方…ビデオゲームのサウンドトラックでは、その作者性を本当に感じることができます。」

Scott Pilgrim EX のデモをプレイしたところ、Tribute Games のバンドに対する信頼が報われたようです。音楽は遊び心があり、慣例をもてあそんでいて、プロンプトや期待を設定しますが、効果音やモチーフがレベルのテクスチャの一部になる様子には驚かされます。それは実際、シー・パワーの『ディスコ・エリジウム』での作品を思い出させるが、彼らの音楽を知っている人にはその比較が奇妙に思えるかもしれない。 Sea Power には、Revachol の不機嫌な世界に合わせてサウンドを調整する際に多くのクリエイティブなコントロールが与えられ、Tribute Games もここで同じことを行いました。たとえピクセル アート、ネオン カラー、陽気な思春期など、すべてが完全に異なるトーンを提供しているとしてもです。

「Tribute Games は、自分が何をしているのかわからないというだけの企業にしか匹敵できないレベルの自由を私たちに与えてくれました。」と Berkman 氏は笑います。 「私たちは、前回とは違った形で開発プロセスに参加することができました。毎晩ビルドが行われているので、『これは停滞しているのですか? ここにパーツを追加する必要がありますか?』と尋ねることができます。」アレンジや雰囲気を理解するのにとても役立ちます。これこそ私たちが作りたかったサウンドトラックです。」