5年前、称賛された建築家Hiroshi naitoは異常な要求に応えられました。彼は、特定の目的なしで東京の真ん中に5階建ての構造を設計するように頼まれました。民間社会教育機関であるリンリ倫理研究所は、彼に自由な統治を与え、建物の機能が設計に従って決定されることを提案しました。したがって、「目的のない建物」としても知られるKioi Seidoが実現しました。
まあ、完全に自由な統治ではありません。展覧会で配布されたナイトの声明によると、「私のクライアントの唯一の注文は、私がジョモンについて考えることでした [period]」 – 神秘的な粘土の置物、結び目のあるロープの陶器、古代と奇妙な抽象的な感覚の美学で知られる紀元前13,000から400年までに広がった日本の歴史の先史時代の時代。
「彼らが望んでいたのは、資本主義や現在の常識に縛られていなかったものであるが、感情をかき立てるものだった」と彼は続けます。結果として生じる構造は控えめでありながら、さらに世界的なものであり、温かく冷たい色調、素朴で工業用のテクスチャの統合であり、組み合わせて、一度に馴染みのある雰囲気を作り出します。
今日、Kioi SeidoはChiyoda Cityの中心部にある小さな交差点に立っています。静かに並外れた聖域、それは一見あなたの通知から逃れるかもしれません。通常、公開視聴に対しては開かれていませんが、限られた時間のみ – 正確には、特別な展示により、訪問者は2年ぶりに建物に入ることができます。
それは、その内部の催眠的な美しさを直接見るだけではありません。展覧会はまた、ナイト自身による40年分の日記とスケッチを展示しています。
並外れた亀裂
「この神秘的な空間にいることに気付いたとき、古代のヨーモン時代と2階以上の未来を深く連想させる1階があるとき、あなたは日常生活のルーチンを忘れて、「並外れたものの亀裂を感じるでしょう」とリンリ倫理研究所の会長である春山は言います。
外部からはすぐには明らかではありませんが、Kioi Seidoのコンクリートキューブ形式は4つの多角形の柱によってサポートされています。彼らは1階に設置されており、それぞれが2011年のグレートイーストジャパン地震で紛失または行方不明の誰かを表している18,800個のガラス片を特徴としています。炭の色と形がすべてさまざまであり、それらの多くは薄暗い飼い葉kametani kinnで使用されていたタイルから再利用されています。
グレートイーストジャパンの地震のためのレクイエム
2階から上向きに、暖かい杉の板、露出したコンクリートと梁が4階建てのアトリウムを形成し、光と影を覆います。天井にある9つのクレーターがスカイライトを形成し、すぐに未来的で時代を超越した気分になり、それぞれがわずかな曲線で上に先細りになります。各ストーリーを登って歩き回ると、あらゆる角度が新しい視点を提供します。
現代のパンテオン
昇るKioi Seidoの階段は、平和で慰めの経験ですが、奇妙に催眠術もあります。それは、外国から離婚した時間と空間で吊り下げられているように感じます。
ナイトは、何世紀にもわたって実質的に無傷のままである唯一のローマの建物であるローマのパンテオンに惹かれました。彼は不滅で本質的に磁気を作成するよう努めました。 「目的も機能もありません [the Pantheon] 「よく理解されています」とナイトの声明は読みます。「質問が意図せずに、現代のパンテオンを作りたかったのです。」
Kioi Seidoの概念化において、Naitoは、建築家Seiichi Shiraiによって提起された伝統と現代性の問題に従事しました。彼の非常に影響力のあるエッセイ「The Jomon Style」（1956）では、Shiraiは、Jomon時代の生の生の審美的な感性を、建築家が簡単に認識できる文体的要素を超えて、「内なる潜在的」、つまり基礎となる精神に焦点を当てなければならないと主張する手段として使用しています。
“私は信じている [Shirai’s inquiry] Naitoは次のように述べています。
ナイトは、戦後の日本の建築家の間で牽引力を獲得した概念である「ヨモン・ヤヨイ二分法」として知られているものを参照している可能性があります。アイデンティティと伝統についてのより広範な国民的会話に引き起こされた議論は、日本の建築がヨーモン時代の生の表現力豊かな形態からインスピレーションを引き出すべきか、それともヤヨイ時代のより洗練された秩序ある美学からインスピレーションを引き出すべきかに焦点を当てました。古代から使用される素材、および非常に正確で洗練された工業製品であるガラスを使用して、ナイトは伝統と現代性の要素を調和のとれた全体に象徴しています。
建物の複雑さと美しさだけが訪れるのに十分な理由ですが、Naitoの細心のノート、スケッチ、日記の展示は、彼の心を魅力的な垣間見ることができます。 2階から、彼の計画、インスピレーション、考えの40年分の閲覧を閲覧できます。アトリウムの床には、「単語のマンダラ」という名前のインスタレーションがあり、ナイトの著作の断片を紹介しています。
ナイトヒロシについて
1950年に海川県の横浜で生まれたナイトは、日本で最も称賛され、先見の明のある建築家の一人です。ワセダ大学で建築学の学士号と修士号を取得した後、彼はマドリードの建築家フェルナンド・ヒグエラスと東京の建築家キヨノリ・キクタケの下で働いていました。ナイトは1981年に彼自身の会社であるNaito Architect＆Associatesを設立し、2001年から2011年まで東京大学の教授であり、名誉教授になった。
彼の主要な建築作品には、Toba Sea-Folk Museum（1992）、The Shimane Arts Center（2005）、Kusunagi Sports Complex Gymnasium（2015）が含まれます。ナイトの創造物は、技術的な耐久性と持続可能性に焦点を当てて、構築された環境とその自然環境との調和を強調しています。多くの場合、木製とコンクリートのテクスチャーのバランスをとる、彼の優しくミニマルな作品は暖かさと謙虚さを呼び起こします。
詳細情報
展示タイトル：
「建築家Hiroshi naito – 何でもすべて：Kioi Seidoの日記と思考のスケッチ」
日付と時間：
7月1日 – 2025年9月30日
営業火曜日、木曜日、土曜日（休日と閉鎖日を除く：8月12日、14日、16日、9月23日）、午前10時から午後4時（最後のエントリ午後3時30分）
入場料：
無料、予約は不要です
住所：
Kioi Seido、Ethics Research Institute
3-1 Kioicho, Chiyoda-ku, Tokyo
（Jr Yotsuyaから10分 /近くの地下鉄駅から5〜6分）
注：
– 駐車場や荷物の保管なし
– 内部のハイヒールは許可されていません
– 1階にあるトイレ
– 三脚なしで写真が許可されています
– ノートブックの展示物の写真を撮ること、大声で話したり、食べたり飲んだりしないでください
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