すべての措置により、Theo Crokerはジャズアーティストです。 39歳のトランペッター/作曲家は、ジャズフィールドのグラミー賞候補者でした。彼は世界中のすべての素晴らしいジャズ会場を演奏しました。彼はオーバーリン音楽院でドナルド・バードに指導され、そこでジャズ音楽の学位を取得して卒業しました。ディーディーブリッジウォーターは、3枚目のアルバム「Afro Physicist」をプロデュースしました。
はい、あなたが彼の音楽を分類する必要があるなら、クローカーは真のジャズアーティストです。しかし、中国に7年間住んで働いていて、現在はフロリダ州オーランドとブラジルのサンパウロの間で時間を分割した世界の市民として、クローカーは標準的なアメリカの解釈とは非常に異なるジャズの定義を持っています。
「ジャズ、または私が作る音楽は、もっとオープンマインドです。なぜなら、私が行って多くの時間を過ごして音楽を演奏する他の場所は、非常に広い用語であり、一般的に黒人の音楽を意味するだけです」と彼はタイムズ紙に語ります。 「中国のように、ジャズはマイケル・ジャクソン、スティービー・ワンダー、マイルズ・デイビス、コルトレーンです。それはすべて彼らにとってジャズです。それは、「ああ、それは純粋主義者ではないなら、それはジャズではない」というようなアメリカにある傾向があるほど定義に拘束されません。しかし、私は他の場所にこれらの問題を抱えていません。
6月13日にクローカーの優れた「ドリームマニフェスト」アルバムを推進するのは、その折lectと冒険心です。 「このアルバムはファンタジーアルバムです。私は私の夢を明らかにしています。それはあなたが私の夢の日記を読んでいるようなものです」と彼は言います。 「これは私が自分自身をファンタジーの中に入れて、本当に私の創造性を制約するあらゆる境界や境界を手放そうとしていることです。」
「ジャズ、または私が作る音楽は、私が行って多くの時間を過ごして音楽を演奏する他の場所であるため、ジャズは非常に広い用語であり、一般的に黒人の音楽を意味するので、もっとオープンマインドです」とクロッカーは言いました。
（セリーと）
音楽の束縛に縛られていないクローカーは、「夢のマニフェスト」の広大な地形を探ります。ゴージャスでエレガントなオープナーである「Prelude 3」は、1950年代または1960年代のジャズプレイリストに快適に適合します。それは、エステルとカッサ全体をフィーチャーした周囲の現代的なラブソング「One Pillow」につながる時代を超越した美しさです。もう1つの傑出したは、ゲイリー・バーツとネイチャーボーイ・フラコとの「羽のような軽い」です。リズミカルで催眠術のビートとブレンドされた優れたミュージシャンシップをフィーチャーしたこの曲は、世界の完璧な融合です。彼は、チャック・マンギオネの思い出を思い起こさせ、7½分間の「We Still Wanna Dance」で彼のブラジルのスタイルを見事に呼び起こす歌である、インストゥルメンタル「クリスタルウォーターズ」で少し伝統的なサウンドに戻ります。
これらの曲には音楽の光と喜びがたくさんありますが、クローカーは、彼にとって、ジミ・ヘンドリックス、ガト・バービエリ、ディジー・ガレスピーなどの彼のお気に入りのアルバムのように、彼にとってレコードは、悪魔との戦いに関するものだと言います。 「私は自分の暗闇に寄りかかっています。精神と夢の世界で暗いものを見つけたとき、夢の中で見つけたものの暗い側面に直面するのが好きです」と彼は言います。 「私は質問をして質問します。そして、私はそれらをより深く入ります。」
彼は「夢のマニフェスト」と戦っている悪魔は何ですか？ 「真のクリエイティブがやっているように、私はいつも自我と戦っています。「私は素晴らしいと思います」という意味でのエゴではありません。 「私は他の人と一緒に音楽を作っていないように、他の人と一緒に行く必要はありません。 「私の暗い面を本当に探求できる音楽を作ることについて、私が育った不安、両親との私自身の問題、誰もがそれらを持っていること、そして私の生い立ちと私が学ばなければならなかったもの。世界で起こっている問題、人々が人々をどのように扱うか、政府が人々をどのように扱うか、社会が人々を扱うか、社会の人々をどのように扱うか。
このレコードで、彼の夢、悪魔、そして彼の創造性など、これらのテーマを探求するために、彼は自分自身が心を探求することを許可しました。 「私はおそらくこのアルバムを作った間ずっとマッシュルームにいたのでしょう。それが私を脆弱にしたからです。どんな種類のマッシュルームやそのようなことをしているときはいつでも、私は自分自身に完全に正直です」と彼は言います。
「私は他のみんなのように音楽を作る必要はありません。私は人気のある音楽を作っているわけではありません。プレイリストに合うように音楽を作っていません。レーベルを幸せにする音楽を作っていません」とクローカーは説明します。
（セリーと）
その誠実さは不可欠ですが、彼はそこに着きます。彼が彼のグローバルな冒険で学んだように、観客は彼が彼らと一緒にいて完全に存在していると感じたいと思っているからです。 「私が見つけたのは、私が行って遊んでいるところならどこでも、特にアメリカから遠く離れているので、彼らはその瞬間に何かを経験したいと思っています。その瞬間、それはソーシャルメディアの側面についてではなく、それが人気についてではなく、何かを体験したい、人々はあなたがステージで本物であることを知っています」と彼は言います。
クローカーは今年40歳になり、彼の場合、年齢が来ると知恵があります。その知恵の多くは、音楽では、人生のほとんどすべてのものに真実であるように、より少ないことを学んでいます。彼が気づいたように、あなたが誇示できるからといって、あなたがする必要があるという意味ではありません。
「ミュージシャンが若いときは、他のクリエイティブのために創造するクリエイティブには、ミュージシャンには傾向があります」と彼は説明します。 「私は自分が作っている音楽を作成する時点で、リスナーを引き込みたいです。そして、リスナーに迷子になり、何かを探求してほしい。私は音楽的に感動したり、テクニックを使ってそれを使ってそれを使って、音楽的にも非常に重要になっている。
#テオクローカーは夢のマニフェストでジャズの偉大さへの彼自身の道を見つけます