12 月 6 日から 12 月 8 日まで (12 月 4 日と 12 月 5 日は招待制の内覧会)、アート バーゼルは 22 年目にしてマイアミビーチに戻ります
アート バーゼル マイアミ ビーチ
控えめに言っても、ここ数週間はアクション満載でしたが、残念ながら 12 月が近づいてきました。マイアミの誰にとっても、あるいはアートの世界に携わっている人にとっても、それは次のことを意味するだけです。 アート バーゼル マイアミ ビーチ ここにあります。 12 月 6 日金曜日から 12 月 8 日日曜日まで (12 月 4 日水曜日と 12 月 5 日木曜日は招待制のプライベートビューイングが開催されます)、マイアミビーチ コンベンション センターには 38 の国と地域にまたがる 286 のギャラリーが集まります。大多数はアメリカ大陸、米国全土、カナダ、メキシコ、ブラジル、アルゼンチン、コロンビア、グアテマラ、ペルー、ウルグアイ出身です。今年はルーマニアとインドネシアも初めて出場する。
これは、ディレクターのブリジット・フィン氏のリーダーシップの下での最初のエディションであり、ここ 10 年以上で最大規模の 34 社の新規出展者が集まりました。ギャラリー向けに小規模なブースのオプションを展開する。そして、従来のアートフェアのブースを超えた大規模プロジェクトに特化したショーの中心部門であるメリディアンの再配置により、ショーフロアのさまざまなセクションがより流動的に接続されます。
今年のトレンドには、緊急の問題に取り組む作品が含まれます。キャリアの遅い女性アーティストによるもの。社会の歴史、抑圧、アイデンティティ、クィアネス、ジェンダー、慈善活動などのテーマも含まれます。
今年の主要見本市の各分野で何が期待できるかは次のとおりです。
ギャラリー世界有数のギャラリーが最高品質の絵画、彫刻、素描、インスタレーション、写真、ビデオ、デジタル作品を展示するこのフェアの主要部門には、229 のアートディーラーが 20 世紀の巨匠、現代の一流アーティストの作品を展示します。 – キャリア実践者と新興の才能。今年は初参加者が7名。
ギャラリー初参加のティム・ヴァン・レア・ギャラリーは、アントワープとローマに拠点を置き、ルーマニア生まれでベルリンを拠点とする画家エイドリアン・ゲーニーの「Study of A Head (2023)」を展示します。
エイドリアン・ジーニー/ティム・ヴァン・レア・ギャラリー/アート・バーゼル・マイアミビーチ
今年の大きなテーマは、社会変革を提唱する作品です。サンパウロのガレリア・ヴェルメーリョ・ヴェルメーリョは、スイス生まれでサンパウロを拠点に活動する写真家で活動家のクラウディア・アンドゥハルなど、先住民族ヤノマミ族に捧げる活動を行っているアーティストのプログラムから選ばれた作品を展示する。アーティストの作品の販売による利益の一部は、先住民族の権利を専門とするブラジルのNGO、フツカラ協会ヤノマミ（HAY）に寄付されます。
クラウディア アンドゥハル/ ガレリア ヴェルメーリョ/ アート バーゼル マイアミ ビーチ
第二に、この部門は展示フロアの南端に再配置され、新興ギャラリーやアーティスト専用のノヴァ部門とポジション部門を囲み、見本市の現代美術セクションをより適切に定着させる予定です。
メリディアンは今年、「State of Becoming」と題した17のプロジェクトを特集し、民主主義の予期せぬ偶然から地球規模で増大する気候変動の不安に至るまでのテーマを探求する。
「La Famille dans la Joyeuse Verdure (楽しい緑の中の家族)」は、アルゼンチンのアーティスト集団キアチョ & ジャンノーネが 2015 年から 2019 年の 4 年間にわたって手縫いした大規模な刺繍で、LGBTQ コミュニティに敬意を表しています。そして先住民グアラニ文化。
キアチョ＆ジャンノーネ/ルース・ベンザカール・ギャラリー・デ・アルテ/アート・バーゼル・マイアミビーチ
ポーシャ・マンソンのインスタレーション「Bound Angel (2021)」は、見つけた置物、ランプ、キャンドル、紐、ロープ、延長コード、テーブルクロスとしてのウエディングドレスから作られ、女性の天使の形をした廃棄物に包まれた、縛られ顔のない花嫁を想起させます。
ランス・ブリュワー/ポーシャ・マンソン/P・P・O・W、ニューヨーク/アート・バーゼル・マイアミビーチ
ノヴァ はアート バーゼル マイアミ ビーチ限定で、若いギャラリーが過去 3 年間に最大 3 人のアーティストによって制作された作品を展示するプラットフォームを提供します。今年の新人9名を含む40名のアーティストによる21作品のプレゼンテーションが行われます。
韓国生まれでロサンゼルスを拠点とするケン・ガン・ミンの「革命は愛（明日も私を愛してくれますか？）」は、クィアなアジア人男性としての経験にインスピレーションを得た一連の作品の一部であり、アジア人男性を表現するという彼の極めて個人的なアプローチを例示している。ロサンゼルスとソウルの疎外されたコミュニティが住む公共および私的空間。ミンにとって、これらの場所は、悲劇、回復力、そして祝賀の複雑な場所です。
ケン・グン・ミン/ナザリアン・クルシオ/アート・バーゼル・マイアミビーチ
ポジション 個々の新進アーティストの個展に特化しており、今年は 15 名が参加し、そのうち 8 名が初参加です。コレクター、美術館の専門家、キュレーター、批評家、愛好家が彼らの作品をより深く掘り下げる機会を提供します。
グアテメラ生まれのポーラ・ニコ・クメスは、遺産と記憶について言及します。このタブローは、人間、土地、動物、精神世界の間のつながりを描きます。クメスは、女性の人物が住む自然の風景を描くことが多く、それが山になることもあります。彼らの衣服の鮮やかで伝統的なマヤのパターンは、しばしば彼らの皮膚にもなり、これは子供の頃に先住民の服を着て学校に行くことを許されなかったクメスの記憶へのうなずきです。彼女の作品は、植民地主義と現在進行形の抑圧の歴史に挑戦します。
ポーラ・ニコ・クメス/ウルトラヴァイオレット・プロジェクト/マルゴ・ポレス/アート・バーゼル・マイアミビーチ
ジェシー・ステックロウの「From Ear to Ear and Back Again (2021)」は、トウモロコシの穂、コーンウイスキー（トウモロコシ由来）、酢酸（コーンアルコール由来）、点耳薬（酢酸を含む）、エアサンプラーデータ、紙にシルクスクリーン。
ジェシー・シュテックロウとスウィートウォーター、ベルリン/アート・バーゼル・マイアミビーチ
調査 2000 年以前に作成されたプロジェクトを特集しており、あまり知られていない芸術的実践を高めることに重点を置き、従来の美術史の規範に挑戦します。プレゼンテーションの多くは、20世紀の見過ごされてきた女性アーティストに光を当てています。
ボニー・ルーカス「トゥー・フレンズ (1985)」ポートランドを拠点とするオルタナティブ ギャラリー ILY2 は、ショッピング モールの外で運営されており、フェミニスト アートやアーティストに焦点を当てています。今年、ギャラリーはアメリカ人アーティスト、ボニー・ルーカスに焦点を当てます。彼は何十年もかけて、裁縫道具や100円ショップのアイテムを使って、抽象的な低浮き彫りの作品を手縫いで作りました。これらの集まりは、ガーリーであり、挑発的であり、キッチュでもあり、消費財とその女性らしさとの関係に対する批評と称賛の両方として機能しています。
マリオ・ガルーチ/ボニー・ルーカス/ILY2/アート・バーゼル・マイアミビーチ
キャビネット 提供ギャラリーは、メイン ブース内で厳選されたプレゼンテーションを展示します。
キューバ生まれでプエルトリコを拠点とする98歳の芸術家ジリア・サンチェスによる、あまり知られていない大理石とブロンズの彫刻のセレクションが、ラテンアメリカのモダニズムと幾何学的抽象の特異な人物であり、ギャラリー・ルロン＆カンパニー（ニューヨーク、ニューヨーク）によって展示される。パリ）。
ジリア・サンチェス/ギャラリー・ルロン＆カンパニー/アート・バーゼル・マイアミビーチ
#メインフェアで期待できること