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2024-10-17 12:00:00
○ジャン・ジャック・ドゥブーの署名入りクレジットの言葉は、一日中頭の中に流れないようにするため、省略させていただきます。したがって、フラム船長は、日本のアニメシリーズを取り囲み、1980年代の私たちの憂鬱なテレビの午後を明るくしてくれたカルトの中で防腐処理されて休息していた夜の深みから現れたばかりであるとだけ述べておきます。
私たちは、歴史的に漫画専門の出版社であるカナの決定を、若干の疑いを持ちながら観察しました(ナルト、 モンスター、 デスノート、 名探偵コナン…)、フランスのクリエイターに、子供時代の特定のヒーローの漫画化を提供します。退行的で、時には維持されるノスタルジーをサーフィンする賢いご都合主義 吐き気がする ?それとも、多かれ少なかれ(アクタルス王子)、あるいはそれ以下(闇のアルバトール)の心理を備えたキャラクターを再発明して更新したいという心からの願望でしょうか?
最初の試みは、言うまでもなくマスターストロークでした。 スター脚本家ザビエル・ドリソンとデニス・バジュラムが操縦する豪華なゴルドラック最初に指名された人が唱えたこのスローガンは次のとおりです。 ゴルドラック 私たちの子供時代を振り返ると同時に、大人の視点からもそれを見てみましょう。 »
2022年以降35万部(!)を販売し、目標は完全に達成されました。 フラム船長 したがって、この本は、適切に名付けられた「Kana Classics Collection」の第 2 部であり、そのヴィンテージのデザイン (由緒あるフランス・ベルギーの漫画をモデルにした、大判のカラーボール紙アルバム) は、日本人の魅力を感じた一部の純粋主義者たちの眉をひそめたかもしれません。これらのタイトルの起源は、より論理的には小さな白黒フォーマットを必要としていました。
対象となる視聴者が明らかにここにいないことを除いて 青年マンガの消費者しかし、より豊かなポケットを持ったブーマーは、慎重にその本を彼の子孫の手に滑り込ませることを私たちは望んでいます。したがって、シルヴァン・ランバーグ (脚本) とアレクシス・タローン (作画) がこの新しい適応の手綱を任され、前作とはまったく異なるアプローチで取り組みました。 ゴルドラック。
人工知能と拡張人類
「カナが私たちに申し出たとき、 フラム船長 アレクシスも私も大喜びしましたが、慎重になりました」とシルヴァン・ランバーグは説明します。 「私たちはこのシリーズとともに育ってきたので、とてもうれしいです(1981年にフランスのスクリーンで初めて放送され、 編集者注)。もちろん原作を尊重しつつ、自分たちの言いたいことを自由に伝えたかったので慎重です。 »
「この映画化を準備するために、私は自分の頭の中に、そして同世代の人々の頭の中にこのシリーズの何が残っているのか自問しました」と、アニメーション映画で働いてきたアレクシス・タローンは付け加えた。ジョン・ブシェマのような偉人(シルバーサーファー、 ファンタスティック・フォー) またはジョン・ロミータ・シニア (スパイダーマン)ク・ドゥ・マンガ。
「答えは明白でした。テーマソング、フラム船長の制服、2体のアンドロイド、瓶の中で歩き回る脳、そして宇宙船です。それから、少なくとも私の場合は、横暴な野望を持って壁を通り抜ける悪役のイメージもありました。私たちはこれらの要素を中心に考え始めました。 »
で ゴルドラックドリソンとバジュラムは、アニメ シリーズが終了し、ベガ帝国が敗北してアクタルスが惑星に帰還してから約 15 年後から物語を始めることを選択しました。このために フラム船長それは、ランバーグとタローンが採用した根本的な反対です。実際、彼らはシリーズの最初のエピソードのプロットを取り上げており、驚異的な技術力を持ち、惑星デネフの先住民であるプリモスに人類に対する反乱を呼びかける謎のキャラクターである宇宙皇帝を中心にしています。カーティス・ニュートン、別名キャプテン・フラムが現場に呼ばれる一方、そこでは謎の疫病が猛威を振るっており、住民が怪物に変貌していた。
「私はこの最初のシーズンに魅了されました」とシルヴァン・ランバーグは説明します。 「このシリーズでは、これまで聞いたことのないテーマが取り上げられていました。 人工知能拡張人類、宇宙植民地化…そしてそれに関連して ゴルドラック彼らのエピソードはかなり反復的なクローズドユニットを形成していましたが、そのトーンと構造にはアレクシスと私に挑戦する野心がありました。方程式では次のことも忘れてはなりません。 フラム船長 は、先見の明のあるエドモンド・ハミルトンのSF小説を東映アニメーションが映画化したものでした。 »
日本、アメリカ、フランス間
フラム船長は、実際にはキャプテン フューチャーのアニメーション版に他なりません。キャプテン フューチャーは、小説が出版された 1940 年代に天才ハミルトンによって生み出されたキャラクターです。 パルプ (SF、ホラー、ダークノベル)とスーパーヒーローコミックは目覚ましい成功を収めました。ハミルトンはいくつかのシナリオにも参加しました スーパーマンそして彼は映画の脚本家であるリー・ブラケットと結婚した。 ビッグスリープの リオ・ブラボー そして最初のバージョン…帝国の逆襲 !
「私たちはいくつかのソースの間を行き来したかったのです」とアレクシス・タローネは断言します。その角ばったエネルギッシュな美しいラインは、日本、アメリカ、フランスの「スタイルの融合」を呼び起こします。 「私はこのようなシリーズのデザインがとても好きです。 サンダーキャッツ (コスモキャッツ これはまさに日米共同制作の成果であり、これがアニメシリーズとは大きく異なる私の絵で再現したかったものです。 »
しかし、確かにシリーズの中で最も成功を収めているものの、それ自体で十分すぎるエピソードから、どのようにして新しいものを生み出すことができるのでしょうか。これらの行の記憶は、読書の中ですぐに作者に甦りました。 「これらのエピソードは私たちにとって最初の素材であり、その後再構築しました」とランバーグ氏は説明します。
「まず、女性キャラクターのヨハンがアニメシリーズのそのままの姿、つまりフラム船長に会うたびに顔を赤らめる魅力的な少女のままであることは私たちにとって問題外でした。したがって、私たちは彼女を、最初は制御不能であると考えているキャプテンに対して敵対的なキャラクターにしました。彼女は、情報を得るために拷問も辞さない、何の躊躇もないブラック・ウィドウのような存在で、映画でジェシカ・チャステインが演じたキャラクターのように。 ゼロ・ダーク・サーティ。 »
フラム船長とバットマン、同じ戦い?
ページに点在する朱色の血の大きな領域に見られる、暴力を薄めることの拒否は、より大人の視聴者に向けた適応だけによるものではない偏見でもあります。「このシリーズがどれほどの衝撃だったかを私たちは忘れてはならない。最初のエピソードから政府職員が怪物に変身したときのことを、アレクシス・タロンは思い出します。
「私たちはほとんど移行せずに合格しました。 こどもの島 もっている アルバトル など フラム船長それはその後、次のような率直にアダルトなシリーズへの道を開きました コブラ または 生きた少年ケン。 »
「このシリーズで扱われているテーマは、すでに明らかに大人向けのものでした」とランバーグは認めます。 「カーティスは、知覚を持つ人工知能を備えた混合家族の中で育ちましたが、これは 1940 年代や 1980 年代には一般的ではありませんでした。また、シリーズに存在しなかった、またはほとんど言及されていない特定のシーンも導入または開発しました。
たとえば、自分たちの惑星のゲットーに住むプリモスの植民地化の問題は、ハミルトンが小説の中で大切にしているモチーフである大衆操作の問題と同様に、私たちの心に迫っていた。カーティスには苦しみやトラウマの要素もあり、これはシリーズの盲点のようなものです。これが、私たちが彼の子供時代についての暴露で物語を始める理由であり、この観点から彼をブルース・ウェインのようなキャラクターに非常に近づけます。 »
フラム船長、バットマンのエミュレータ?これは、シリーズに登場する 2 人のいたずらアンドロイド、マラとクラッグのような、完璧なハイブリッドであるこの面白いオブジェクトに含まれる驚きの少なくとも一部ではありません。
フラム船長。永遠の皇帝よ、 シルヴァン・ランバーグとアレクシス・タローン著 (Kana Classics)、168 ページ、24.90 ユーロ。
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