土曜の夜 （2024年 | アメリカ | 109分 | ジェイソン・ライトマン）
サタデー・ナイト・ライブの最初のエピソードが始まる前の、信じられないほどの混乱の 90 分間にジェイソン・ライトマンが多動で飛び込むのは、極端な能力の研究以外の何ものでもありません。未読 ニューヨークからのライブ、この画期的なショーの有名なオーラルヒストリーである私は、このような型破りなプロジェクトを軌道に乗せるには前例のないレベルの組織的天才が必要であるに違いないと想定してテルライドのプレミアに臨みました。しかし、もちろんそうではありませんでした。 1975 年、週末の深夜番組はまだ試されていない戦場でした。その代わりに、最初の土曜の夜の物語を語るこの壮大な物語の中で、私たちは、飛行機を飛ばしながら飛行機を作り続けることに熱心な、大勢の寄せ集めのコメディアン、作家、パフォーマーの中にいることに気づきます。つまり、離陸はおろか、ガタガタの航空機を駐機場にさえ到着させればの話だ。
ライトマンは、歴史的な深夜コメディとなるであろうものの壮大なデザインを明らかにするのではなく、狭い窓に注意を向けて、この番組が最初の生放送に至るまでの数分間で、この番組の並外れた長寿がどれほど不確実でありそうもないと思われていたかを私たちに示します。彼は時を刻む時計をセットし（若干の余裕を持たせて約 1 時間半）、私たちをすぐに NBC スタジオに放り込みます。そこではキャストとスタッフが東部標準時 11 時 30 分の放送開始に向けて（さまざまなレベルの緊急性を持って）まだ急いでいます。 。 NBC のページが街頭で無料番組の視聴者を募集するチラシを配っています。積み込みドックにはラマがいて、照明は艤装から落ちていて、ボード上にはスケッチ、音楽パフォーマンス、スタンドアップ出演、その他のバラエティ時間の一部を表すメモカードがショーの実行時間に収まりきらないほどボード上にあります。
それは、キャストとスタッフ全体の神経質な期待、研究された怠惰、そして恥知らずなプロ意識の信じられないほどのシーンです。ライトマンと共同脚本家のギル・キーナンは、最高のストーリーを得るためにできる限り「全員」と話し合ったと主張している（すべてがまさにその夜に起こったのか、描かれているとおりに起こったのかは、いくらか信じがたいところだが、彼らが持っているつながりを考えれば、いつストーリーが実現するかなど誰が本当に気にするだろうか）回想はとても楽しいです）。撮影監督のエリック・スティールバーグのカメラは、プロダクション・デザイナーのジェス・ゴンコールが建てた伝説のスタジオの、驚くほど精細に、儚いものが詰め込まれた多階建てのレプリカ内を自由に歩き回ります。スタジオの複製を照明デザインに組み込むことで、建物全体でアクションが自由にジグザグに動くことが可能になり、直前のリハーサルの合間に雑談する出演者、必死で小ネタを作り続ける作家、セットを仕上げて照明の合図をチェックする職人らの自由奔放な雰囲気が捉えられます（悲惨な結果に効果）、そして懐疑的な幹部たちは、それが始まる前にすべてを潰す準備ができています。
しかし何よりも、この開けた地理のおかげで、この映画の主人公ローン・マイケルズが、ニューヨークの素晴らしい夜がどのように感じられるかを全国に伝える交響曲へと、吹き荒れる嵐を囲い込もうとする姿を追うことができるのです。赤ちゃんスピルバーグ役を終えたばかり ファベルマン家ゲイブ・ラベルは、過去半世紀の大衆娯楽の巨人的人物を描くという自身の履歴書にSNLのゴッドファーザーを加えた。彼は当時のマイケルズよりも少し若いですが、それが舵を握る天才少年の映画の視点を強化しています。彼は、自分が作ったショーが何か特別なものになるという確信を持って、夜通し突撃しますが、それがどのようなものになるかは、彼自身にもまだ完全にはわかりません。彼は説得力のある若々しい存在で、自分の深みから外れているこの少年も何かを掴んでいるかもしれないと信じさせます。
この重要性の感覚こそが、一部の視聴者を苛立たせるに違いない。一方で、ライトマンの映画は、観客にショーがどのようなものになるかを知り、それがどのように始まったのかについて彼の畏怖の念を共有することを要求します。逆に、あなたが SNL の研究にあまりにも深く関わっている場合は、おそらくこの映画がすべてを正確に把握していない過度の単純化として嫌いになるでしょう。しかし、何十年もこの番組をコールドオープニングからエンドクレジットまで観ていない人間として、創造性、即興演奏、個性のぶつかり合い、そして断固とした創意工夫の狂乱の混乱全体が、番組自体と同じように、かなり面白いものであることがわかりました。不完全で不均等な1時間半の過ごし方でも。
ラベルは、同様に才能のある若いキャストと楽しいおなじみの顔に囲まれています。印象派の印象に頼ることなく、彼らはショーを新進気鋭の最先端のものとして位置づけています。チェビー・チェイスは端正な顔立ちの利己主義者（コリー・マイケル・スミス）で、ジョン・ベルーシ（マット・ウッド）の苦悩に満ちた粗末な芸術性とはすでに対立しており、契約書に署名することも、マルハナバチの衣装を着ることも、ショータイムの前に髭を剃ることも拒否する。ジェーン・カーティン (キム・マチュラ)、ギルダ・ラドナー (エラ・ハント)、ラレイン・ニューマン (エミリー・フェアン) は、誰が最も多くのシーンを獲得し、最も気の利いた役を要求されているかについてメモを比較し、衣装交換をどれだけ早く完了できるかを計画します。ダン・アクロイド (ディラン・オブライエン) は陽気な浮気者ですが、自分の体が物として扱われることには自信がありません。古典的な訓練を受けたギャレット・モリス (ラモーン・モリス) は、自分がここで子供たちと一緒に何をしているのかよくわかりません。
大災害はたくさんあります。今週の司会者、ジョージ・カーリン（マシュー・リス）は衣装を着ません。ミルトン・バール（J・K・シモンズ）はキャストメンバーを誘惑するために巨大なペニスを突き出しています。ジム・ヘンソン（ニコラス・ブラウン）が苦悩して狼狽することに、脚本家の誰も彼の最愛のマペットを「理解」できなかったが、アンディ・カウフマン（不可解にもニコラス・ブラウンでもある）は周縁部にいて、奇妙な天才性でその瞬間を救うために急襲しようとしている。ビリー・クリスタル（ニコラス・ポダニー）が、スタンドアップ・セットを番組に出演するのに十分短くカットすることを断固として拒否したために、歴史の中での地位を失ったという問題もあります。ジョン・バティステは、途中ずっとバンドリーダーのビリー・プレストンを演じながら、セット上でライブで映画の推進力のある即興オリジナルスコアを作曲している。
こうした混乱のさなか、ローンの妻ロージー・シャスターがどのようにエンドロールにクレジットされることを望んでいるのかという問題がある。非常に多くのフラッシュバルブの中で、レイチェル・セノットによる際立ったパフォーマンスは、ショーの核となる人間関係にコメディーと感情的な知性をもたらします。彼女はおそらく、ある種間違いなく彼のことで寝ているようなものですが（またはローン以外の誰もが認めるオープンな関係にあります）、それでも彼らはサマーキャンプの恋人であり、どちらの姓を使用するかについての彼女の決定は彼にとって世界を意味します。マイケルズは、夫婦間の不安を整理しながら、親友のディック・エバーソル（素晴らしいクーパー・ホフマン）がジョニー・カーソンとの賭けの駒としてSNLを利用しているネットワーク権力闘争で本当に味方なのかという疑問にも対処している。
静かな瞬間が滅多になくなってしまうような、奇妙な陽気な 100 分間に詰め込むのは大変です。あなたが（私と同じように）グループ旅行に Google ドキュメントが付属するまで満足できない人にとって、その混乱のレベルは非常に不安になります。全体が絶え間なく災害に向かって進んでいる一方で、それは見る者のノスタルジーを喜ばせ、私たちの知識をセーフティネットとして扱っています。時にはイライラしながらも、終始深く自画自賛的であり（番組をプロメテウスに喩える微妙な比喩を伴う魔法のシーンがある）、まさに彼が演じている決意を持ったショーランナーのように、ラベルのパフォーマンスはすべてを実現する意志を持っています。時計の針が上映時間までカウントダウンするにつれて、映画は感情に焦点を合わせ、キャストは目的意識を持って一致団結します。たとえ野郎たちが間違っていることを証明するためだけにでも、ショーを開催するという共通の緊迫感のもとに団結するという奇跡的な錬金術です。 。それがうまくいくということ自体が、比類のない伝染性のスリルです。
⭐⭐⭐⭐
評価: 5 点中 3.5。
#地元のお気に入りの映画館から生放送サタデーナイトです