夏の映画シーズンはほぼ終わり、映画の予告編が発表され、業界の誰もがその動向を予測しようと懸命に取り組んでいます。映画の未来を予測すると、希望を持つべきでしょうか？それとも不安を持つべきでしょうか？それともその中間でしょうか？
兆候をまとめると、今年の夏は大ヒット映画が数多くありました（「デッドプール＆ウルヴァリン」、「インサイド・ヘッド2」、「怪盗グルーの月泥棒」、「ツイスターズ」、「バッドボーイズ4」、「猿の惑星: キングダム」、「クワイエット・プレイス: デイ・ワン」）。これは祝うべきことです。速報：人々はまだ映画を見に行くのが好きです！
しかし…興行収入総額は2023年を下回っているため、警戒する理由はある。 しかし…需要を満たすのに十分な製品がなかったため、ストライキの影響は今夏も依然として深刻に残っていました。これは良いニュースです。需要があり、2025年には状況を改善できることを意味します。
しかし、一歩下がって映画鑑賞の大きな円グラフを見ると、まだ大きな部分が欠けていることがわかります。
90 年代、ブロックバスター時代が最高潮に達し、それと並行して独立系映画革命が起こっていた頃、私は毎週誰を応援しているか分かっていました。正直に言うと、ポップコーン映画の観客を「悪者」、冒険的な独立系映画や外国映画の観客を「善者」と見なすこともありました。悪者は現実逃避のエンジンを回し続け、善者は映画という芸術形態を維持するのに貢献しました。これは気取った、あるいは不公平に聞こえるかもしれませんが、私はそう考えていました。
その定式がひっくり返るとは、まったく予想していなかった。私にとっては、この夏『インサイド・ヘッド2』と『猿の惑星: 王国』でヒットを飛ばした観客が、今や善玉なのだ。 彼らは 映画、あるいは少なくともその一部を生かし続けているのは、映画ファンたちだ。しかし、90 年代の善玉、つまり、その熱意でインディーズ映画の隆盛を巻き起こした冒険好きな映画ファンたちはどうなったのか? 彼らはみんないなくなってしまったのか? いや、残念ながら、彼らは悪玉になった。なぜなら、彼らは家にこもっているからだ。
理由はわかっています。ストリーミングの台頭、パンデミックの影響、特大サイズのテレビ画面、映画館で我慢しなければならない25分間の予告編などなど。文化の変化に関するこうしたおなじみの繰り返しの問題は、現実はもっと柔軟なのに、私たちがそれを真実として受け入れがちだということです。本当の真実は、大勢の人が、その多くが大型テレビを持っていて、今でも映画館に出かけることです。問題は、なぜ映画好きと言う人がもっと多くないのかということです。
秋の映画シーズン（映画祭！賞！質！）が近づくにつれ、私たちは今年の最高の映画のいくつかを見る準備をするでしょう。しかし、それらの映画は、興行収入でかろうじて持ちこたえています。2023年、観客は「キラーズ・オブ・ザ・フラワームーン」（そして、その年の初めには「エア」）に集まりましたが、「プア・シングス」や「プリシラ」や「アナトミー・オブ・ア・フォール」（または、その前の年は「タール」）など、もっと大きなセンセーションを巻き起こすはずだった映画の多くが、今では繊細なブティックバズ映画の地位に追いやられています。
「あの映画は売れている。これ以上の成功を収められる世界はどこにもない」と言う人もいるかもしれない。しかし、私が言いたいのは、私たちには集団的な努力が必要だということだ。 再発見 商業映画製作が何を意味するか。確かにそれはツイスターや不良少年を意味し、マーベルやホラーを意味し、ロマンティックコメディやアニメ映画を意味します。しかし、もう一度、それがまた意味を持つ世界を想像できないでしょうか…ドラマ？ （「It Ends with Us」のビジネスを見てください。）部屋の中で話している二人の人物を大画面で実物よりも大きく映し出すことができるでしょうか？
これは部分的にはビジネス上の提案です。スタジオが制作費を削減する必要があるのは事実です。映画の魔力を奪ったピークTVの衰退も同様です。今年の夏は、映画が依然として人気商品であることを疑いなく証明しました。本当の疑問は、今だけでなく、20年後も、映画は一体どうなっていくのかということです。映画を最も愛していると自称する人々が、再び映画館に足を運ぶことでその疑問に答えるべき時が来ています。
#映画が一番好きだと言う人たちは映画館に戻ってくるでしょうか