唇についた血：クリステン・スチュワート、すべての「クリステンスチュワート」に反対 (****)

「唇に血が付いている」 それはまったく典型的な映画ではありません。 それはむしろ虐待によるものです。 それぞれのショットは、何か、誰か、またはすべてに対して存在しているように見えます。 今まで「」として理解されていたものスリラー有罪判決を受けた男性と爆発的な女性が登場するこの作品は、今ではもっと汚くて執着的な物語になっています。 身体の騒音は性別の定義よりも重要です。 よくある場所、ジェスチャー、マナーのないストーリーが、ある時点でブームになります。 このアイデアは、時代が「」と定義した悲しい常套句のそれぞれに反論することに他なりません。ノワールそしてそれをデフォルトではなく過剰に実行します。 実際のところ、その考えが何も否定しないということなのか、単にすべてを肯定するということなのかは明らかではありません。 それは反駁というよりもエクスタシーです。

映画を作るのに必要なのは女の子と銃だけだというフレーズは、おそらくいつもそうだったもの、つまり独創的な性差別的なキックとして、それほど苦労することなく解釈できます。 または、素晴らしいですが、最終的には性差別的ですらあります。 そして、ローズ・グラスのような監督がクリステン・スチュワートとケイティ・オブライアンのような二人の女優にサポートされるまで続く。 （エド・ハリスの最も狂気的で完璧な演技を忘れずに）ゴダールの最も有名で最も面白くない格言の予期せぬ多義性を発見したようです。 確かに、 「唇に血がついた」」とスイスの映画製作者は同意するが、その一方で。 少女と銃があれば映画が作れるというわけではありませんが、少女と銃がなければ映画などどうでもいいのです。 それは過激に聞こえますが、実際、それが本質です。

恐怖と信仰の奇跡を描いたデビュー作監督の２作目。 「サン・モード」 今では、過度の創意工夫と視覚的想像力の訓練を提供しており、それは不快であると同時に当惑させられます。 網膜は傷つきますが、大丈夫です。 物語は、ラスベガスのチャンピオンシップに向かうボディービルダー（オブライアン）の物語です。 途中、彼女は失われた町で自分の骨を見つけるでしょう。 そこで彼女は、ジムを経営して彼女に汗を流すスチュワートのキャラクターと、カブトムシの収集に加えて地元のマフィアのボスであり射撃場の所有者であるスチュワートの父親に出会うことになります。 ハゲでありながら長髪のハリスは、このすべてがもたらす楽しい矛盾を完璧に象徴しているように思えます。 感電事故をリアルタイムで語ることができる人がいないのと同じ理由で、以下のナレーションは許可されていません。

前作『グラス』で、患者の病んだ魂を救うためなら何でもする敬虔な看護師の物語を、圧倒的で壮大なバロック物語に変えたとしたら、今作はさらにそれをさらに良くしている。 しかし、別の風景で。 監督は、最も残酷な映画と B シリーズの共通点のそれぞれを、混ぜ合わせ、濁らせ、操作し、磨き上げます (すべて同時に)。 そして彼女は、ゴダール自身が好んだように、彼女が住む神話を完全に認識していると同時に、すべてを変える意欲を持ってそれを実行します。 コーエン夫妻はおそらく探さずに、おそらく必要さえなかった妹を見つけたでしょう。

「唇に血がついた」「ほぼすべてが許可されます。 それが自分自身に課す唯一の条件は、ある時点で何らかの液体、主に血液を滲ませるということだが、精液、膣液、嘔吐物、火そのものを嫌うわけではない。 画面は、現実が夢と一致するまで拡大し、幻覚とすべてを覆う空洞の詳細な説明が一致します。 ある時点で、オブライアンは巨大な女性になります。 文字通り。 そしてそのとき、彼の熱意は広がります。 クリステン・スチュワートが、ゴダールのあらゆる出来事よりもさらに多義性だらけの名前をこれらの特徴の映画に与えているということは、彼女と彼女の特徴をよく物語っているだけです。 『トワイライト』サーガで映画界への第一歩を踏み出した彼女は、同世代で最も聡明でリスクを好み、挑発的で賢い女優への道を歩んでいる。

クリステン・スチュワート、すべてのことに反対クリステンスチュワートこれまで存在してきた「スローガン」は、優れたスローガンというよりは、原則の宣言でもあるのかもしれません。 ‘唇に血がついた「」の最高の定義を目指す映画です。防膜」と否定するすべてのことを確信しすぎているため、結局は最も冗長で最も幸せな発言になってしまいます。

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住所：ローズグラス。 通訳者：クリステン・スチュワート、ケイティ・オブライアン、エド・ハリス、デイブ・フランコ、ジェナ・マローン。 間隔：104分。 国籍： イギリス。