90 年代は新しい音楽が溢れる時代でした。グランジ、ブリットポップ、ギャングスタ ラップなどのジャンルが爆発的に増加し、シューゲイザーやネオ ソウルなどのアンダーグラウンド シーンも出現しました。しかし、この 10 年間は、史上最も悪質で下品なポップ ソングも生み出し、その多くは今日に至るまで私たちを悩ませ続けています。
私たちは 8 人の音楽ライターに、90 年代の曲の中で二度と聞きたくない曲を 1 曲選んでもらいました。
何が足りないのか、下のコメント欄でお知らせください。
「人生はハイウェイ」 トム・コクラン (1991)
人生がハイウェイだとしたら、トム・コクランの1991年のヒット曲を聞かされるのは、2月の月曜日のラッシュアワーにオンタリオ州401号線のエイジャックスとオシャワの間の15キロの区間だ。退屈で息苦しく、果てしなく続くような感じだ。
コクランが「ライフ・イズ・ア・ハイウェイ」のデモを書いたのは、カナダのハードロックバンド、レッド・ライダーのメンバーだった頃だったが、そのアイデアは却下された。残念なことに、彼は数年後、アフリカの貧困と戦争で荒廃した国々への「衝撃的でトラウマ的な」訪問の後に、この曲を復活させた。 彼は数年前を思い出したは、彼に「幸せな」歌を書くようインスピレーションを与えた。「それは自分自身への激励になった…これらすべてをコントロールすることはできない、ただ最善を尽くすだけだ、と。」
その結果、人類が知る最も間抜けなコード進行と、血に飢えた蚊のようにミックスの中でブンブンと鳴り響くハーモニカのパートを中心に構築された、有害なポジティブさの安っぽいロックアンセムが誕生した。それでも、この曲はヒット曲になるほど感傷的で当たり障りのないもので、カナダのチャートで6週間トップに輝き、2000年代半ばには我慢ならないカントリーバンド、ラスカル・フラッツにカバーされて第二の人生を歩み始めた。
34年経った今でも、ホッケーの試合のたびに、そしてスーパーマーケットに入るたびに、私たちがこの歌を聞かされるということは、人生が実は高速道路ではなく、私たち自身が作り出した牢獄だということを示唆している。 リッチー・アサリー
LFOの「サマーガールズ」（1999年）
ノスタルジックなスイートスポットは、ひどすぎて逆に良い曲に限ったものだ。LFO の「Summer Girls」はそうではない。1999 年にリリースされたこの曲は、10 年を締めくくるにあたり、その最悪の悪行を思い起こさせる。フロスト チップ、ボーイ バンドの疑似ラップ、カラオケのサンプラーに無料で付いてきたようなありふれたポップ ビート。「アバクロンビー & フィッチ」のコーラスに合わせて歌いたくなる衝動に惑わされてはいけない。耳から離れない曲だからといって、この曲の歌詞がポップ カルチャーのアドリブの連続のようであるという事実を覆い隠すことはできない。「ビリー シェイクスピアはたくさんのソネットを書いた」とか「マイケル J. フォックスはアレックス P. キートンだった」ということをご存知だろうか。
ちなみに、これはラブソングです。私が若い頃、この歌手のデートの条件に戸惑ったことを覚えています。モデルのような容姿で、彼のジョークにすべて笑い、ファンディップとチェリーコークが大好きな女性です。これは、Hinge でブロックしたくなるようなデートプロフィールの音バージョンです。
LFO のフロントマンであるリッチ・クローニンは、この曲はデモとして作られただけだと主張したが、これは、ひどい音楽に賞賛を与えてきた私たちの集団的実績の傷口にさらに塩を塗り込むようなものだ。「サマー・ガールズ」は冗談で作られたのかもしれないが、発売から数十年経った今でも、その冗談は私たちに対するものだ。 エミリー・ハンスカンプ
「Achy Breaky Heart」by ビリー・レイ・サイラス: （1993年）
私が熱烈なビリー・レイ・サイラスのファンであるのは、ただひとつの理由だけです。子供の頃は「ハンナ・モンタナ」を何時間も観ていました (正直に言うと、今でも仕事をしているときにバックグラウンド ノイズとしてこのテレビ番組を流すことがあります)。そして大人になってからは、サイラスが演じる落ち目のカントリー スター、ロビー・レイ・スチュワートの演技が大好きになりました。子供時代の無知さのおかげで、サイラスのひどい演技力は気に留めませんでした。彼は、おそらく一世代全体のポップ ミュージックの好みを形作った番組に、面白いコメディ要素を加えていたのです。
悲しいかな、サイラスの最大の名声は（彼のはるかに有名な娘以外では）1993年の「Achy Breaky Heart」というひどい曲だ。繰り返しが多く、キャッチーで、どんな結婚披露宴も台無しにするだろう。この曲の押韻二行連句には童謡のような卑劣さがあり、「ma」が「Arkansas」と対になり、「arms」が「farm」を反響させる。この曲をこのまとめに選んだことをすでに後悔している。何週間も頭から離れないだろう。
また、最近流出した録音によると、サイラスが元妻ファイアローズと娘マイリーに暴言を吐いていたことが示唆されており、「Achy Breaky Heart」のような曲は特に古びていないという主張もある。ある録音では、サイラスがマイリーを「スケベ女」や「悪魔」と呼んでいるようだが、かつて世界中のテレビ画面を賑わせた父娘デュオにとっては残念な展開だ。サイラスはその後、発言について謝罪したが、傷は残っている。そして、失言について謝罪するなら、史上最悪のカントリーポップソングについて「ごめんなさい」と付け加えてもいいのではないだろうか。 アイスリング・マーフィー
サンタナ featuring ロブ・トーマスの「スムース」（1999年）
私は90年代の音楽のほとんどが好きです。Eiffel 65の「Blue」やHansonの「MMMBop」のような耳障りな曲でさえ、懐かしい魅力があります。全体的に穏やかになっているにもかかわらず、「Smooth」は我慢できません。この曲はずっと我慢できる曲でした。熱いもの” リングエットへのドライブ中。高速道路402号線で輸送トラックを追い越したときは「熱い一日」だった。第42回グラミー賞授賞式では、誰もがこの意外なデュオに歓声をあげた。 賞品を受け取った。
「スムース」は今でもアメリカで史上3番目に人気の曲であり、ビルボードチャートではザ・ウィークエンドの「ブラインディング・ライツ」とチャビー・チェッカーの「ザ・ツイスト」に次ぐ人気だ。「この曲の力強さは、興奮、憤り、嘲笑、あるいは混乱した半ば皮肉な愛情など、反応せずにはいられないという事実から生まれている。」 エスクァイア誌は創刊20周年を記念してこう書いている。 「ミームが存在する前から、それはミームの餌食だった。存在そのものが一種の挑発へと変貌した稀有な文化的産物だ。」
この曲と折り合いをつけようとしたが、いつも食料品店の音楽のように聞こえる。答えを求めて「Smooth」Facebookグループに参加したが、ジョークしか見つからなかった。最新のジョークは、彼らが2024年のオリンピックを席巻するというものだ。「カルロスとロブが、溶かしてグラミー賞に作り変えたメダルを持ってポーズをとる」。何も助けにならなかった。心を捧げることができない。現実にできない。忘れなければならない。— ケイティ・ドーブス
スター紙は、1990年代の映画、音楽、テレビについて、ズーマーたちに質問しました。その結果はあなたを驚かせるかもしれません。
「Thong Song」シスコ（1999）
皆さんが何を考えているかは分かっています。「『Thong Song』はそんなに悪くないよ！ 生意気だし（ダジャレだよ）、キャッチーだし、楽しい！」敬意を表して、大賛成です。シスコが「彼女のお尻はトラック、トラック、トラックみたいに大きい」といった歌詞を歌うのにどれだけの才能が注ぎ込まれているかを知ったら、あなたも激怒するでしょう。
この曲はシスコの素晴らしい声域を無駄にしているだけでなく（彼の才能のよりよい例として「Incomplete」を聴いてみてほしい）、TLC、ボーイズIIメン、ジェニファー・ロペス、マドンナといった大物アーティストと仕事をし、90年代のR&Bサウンドの発展に貢献したことで有名な伝説のデュオ、ティム＆ボブによる素晴らしいプロデュースも無駄にしている。
確かに、「Thong Song」はビートルズの「Eleanor Rigby」とリッキー・マーティンの「Livin’ la Vida Loca」をサンプリングしていますが、このビートをシスコに渡すつもりはなかったのです。実は、この曲はもともとマイケル・ジャクソンのために作られたものだったのです！シスコのデビューアルバム「Unleash the Dragon」の打ち合わせ中に偶然この曲が流れ、シスコはそれをとても気に入り、自分で使いたいと主張したのです。
次に起こることは最もワイルドな詳細です。曲をさらに高めるために、シスコは「スターウォーズ」のバイオリニスト、ブルース・デュコフを雇い、「エリナー・リグビー」のサンプルをカバーして追加し、曲全体で聞かれるキラーリフを生み出しました。
まとめると、シスコはキング・オブ・ポップレベルのプロダクション、ビートルズ、リッキー・マーティン、ジョン・ウィリアムズにも負けないバイオリニスト、そして90年代のR&Bの先駆者たちを起用して、下着を覗くことについての曲を作ったのです。 — ヴァーノン 腎臓
「ウィズ・アームズ・ワイド・オープン」クリード（1999）
私はクリードが嫌いです。もっと具体的に言うと、「ウィズ・アームズ・ワイド・オープン」が嫌いです。なぜなら、この曲がトップ 40 に入ったときからずっと私の頭から離れないからです。
それは、この曲が私にとって何か深い意味を持っているからではない。この過剰にこだわった耳に残る曲が、2000年代初頭の絶頂期にちょうど間に合うように登場したからだ。 純粋文化 商業的に成功した後、無数の模倣者を生み出し、ポストグランジ時代の残りの生命力を吸い取ろうとした。
クリードの最大のヒット曲の一つである「ウィズ・アームズ・ワイド・オープン」は、泥臭いギター、説教臭くて理解不能な歌詞、皮肉のセンスがないアリーナロックバラードである。フロントマン（そして偽善者として有名) スコット・スタップは、青年牧師のエネルギーと頭部外傷を併せ持つエディ・ヴェダーに似ている。
それでも、この歌は私の人生のあらゆる面で欠かせないものとなっている。ミレニアル世代のカラオケでは必ずこの歌が流れる。ロブローにいるとき、値段確認の電話で橋が遮断されているときでも、この歌は音響システムから響き渡る。
歯医者に行くといつもこの曲が流れている。スタップの感傷的な叫びを聞き流そうとする。「さあ、行こう 木曜、そして私たちの エシュカッペ」 — そして、痛む歯を食いしばりながら、笑気ガスがもっと欲しいと祈りました。
「With Arms Wide Open」を1万回目に聞いて、最初のコーラスの前にドラムが盛り上がると、出口が塞がれ、耳から永遠に血が流れる純潔の舞踏会に閉じ込められているような気分がわかる。
クリードが地下水に毒を注入するかのように大衆の意識に浸透していった後の10年間にラジオを聴いていたら、あなたも「ウィズ・アームズ・ワイド・オープン」を嫌っていただろう。スタップが理解できるような浅はかな「礼拝音楽」の用語で言えば、私は自分の心の中を語ることしかできない。そして私の心は、この曲は最悪だと言っている。— ジョーダン・タンブリン
「あなたなしでどうやって生きていけばいいのだろう」マイケル・ボルトン（1990年）
私に自由に選んでもらえれば、史上最も吐き気を催すポップヒット曲として議論の余地なく選ばれるのは、スターシップの「We Built This City」だっただろう。悲しいことに、この曲は私の大好きな作詞家、バーニー・トーピンが共作者だが、この不名誉な汚点は、トップ40入りが音楽的にあまり良いスタートを切らなかった10年の5年前に起きた。その代わりに、私が90年代の最悪の曲として候補に挙げるのは、この10年で初めてチャートのトップに躍り出た「How Am I Supposed to Live Without You」だ。この曲は、名前が挙がるたびに流行を先取りする人間たちの心を即座に恐怖に陥れるアーティスト、マイケル・ボルトンが歌った。
メロドラマチックで雷のような声を持つボルトンは、全開にすると、牧羊犬も見当たらない飢えたオオカミの群れに今にも食べられそうな、パニックに陥った羊の群れが鳴き声を上げているような声をしており、革の肺から出る空襲警報のようなテナーは、ラブバラードを尊大さの新たな高みへと引き上げることと同義となり、特に、1990年にビルボードの1位の座を耐え難いほど3週間独占したこのいわゆる「歌」によってそれが顕著になった。
この 4 分 48 秒のつまらない映画のあらすじは? ボルトンの恋人は、新しい相手を見つけたので青い目の魂を盗む彼女のもとを去ろうとしているが、このバカはあまりにも自己中心的すぎて、彼女の別れの理由となっているのは自分の我慢できないほど耳障りなさえずりであることに気付いていない。
公平を期すために言うと、私はマイケル・ボルトンと直接会ってインタビューしたことがある。彼について言えることは、彼はいい人で面白い人で、ものまねがうまいということだ。しかし、もし彼の耐え難いほどの発声を耳に突き刺されるのを聞くか、歯科麻酔なしで8時間にも及ぶ根管治療のマラソンを受けるかのどちらかを選べば、後者を選ぶだろう。— ニック・クルーウェン
「コットン アイ ジョー」 レッドネックス (1994)
地獄のようなバイオリンと絶え間ないユーロダンスシンセサイザーに導かれ、Rednex がフォークの名曲「Cotton-Eyed Joe」を電子的に改変したこの曲は、90 年代の最悪の曲だ。少なくとも「Barbie World」や「Ice Ice Baby」のような曲には、ヴァースを流し込むのに役立つ耳から離れない心地よいフックがある。しかし、「Cotton Eye Joe」は、チェイサーのない単なる駄曲だ。「Cotton Eye Joe がいなかったら、ずっと前に結婚していただろう」という不明瞭な部分は、ほとんど理解不能だが、Göran Danielsson のヨードル風の歌い方は、髪にガムの塊のようにこびりついている。
この曲の叫びのようなフックは、あまりにも繰り返されるため、人生の沈黙の瞬間ごとに悩まされる。朝、歯を磨いているとき、排水溝に流された歯磨き粉のように、この歌詞が頭の中で渦巻く。「彼はどこから来たの？ 彼はどこへ行ったの？ コットン アイ ジョー、あなたはどこから来たの？」そして、夜、頭を横にして休むときも、またこう思う。「彼はどこから来たの？ 彼はどこへ行ったの？ コットン アイ ジョー、あなたはどこから来たの？」慰めはない。逃げ場もない。
そして、それはまだコーラス部分だけです！その間には、鼻に指を突っ込んだ鼻声のアニカ・リュングベリが、コットン・アイ・ジョーの災難を4行で歌い上げ、私たちを楽しませてくれます。
コットン アイ ジョー、戻ってきてダニエルソンに自分のことを説明して、黙らせてくれませんか? お願いします。私たちをこの永遠の苦しみから解放してください。 — デマール・グラント
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#90年代の最悪の曲8選
2024-08-27 10:00:00