研究によると、これらのエンターテイメントの仕事はAIに対して最も脆弱である

新しい調査によると、カリフォルニア州では映画、テレビ、音楽、ゲームなどのエンターテイメント関連の仕事が今後3年以内に人工知能の台頭によって6万2000件失われると推定されている。

月曜日に発表されたこの報告書はさらに、同じ期間内に米国全土で 204,000 のエンターテイメント関連の仕事が AI の影響を受けると推定しています。 AIの結果として、その役割内のかなりの量のタスクが統合、置き換え、または削除された場合、その仕事は中断されたとみなされると研究では説明されています。

コンサルティング会社CVLエコノミクスは、ビジネスにおける生成型AI利用の影響と意味を分析するこの調査のために、エンターテインメント業界のリーダー300人（経営幹部、上級幹部、中間管理職やプロデューサーを含む）を対象に調査を行った。 この報告書は、アニメーション ギルド、コンセプト アート アソシエーション、ヒューマン アーティストリー キャンペーン、全米漫画家協会財団の委託により作成されました。

アニメーション・ギルドの理事会およびAIタスクフォースの委員を務めるブランドン・ジャラット氏は、アニメーション・ギルドの多くの組合員がAIの脅威について懸念を表明したことを受け、組合はこの研究結果を利用して交渉戦略と目標を知らせるつもりだと述べた。

このデータは、AI に関して業界で最も権力のある人々の態度や意図を知るための窓であり、ジャラット氏はこれが非常に貴重であることが判明することを望んでいます。「特に、技術的変化に関する当社独自の契約文言を強化する場合に」。

「ツール自体が問題になることはほとんどありません」とジャラット氏は言う。 「スタジオは常にお金を節約する方法を模索しています。 そして、株主の予想などを達成するために予算を削減できると感じたら、あらゆる方法でそれを利用しようとするでしょう。そしてそこから恐怖が生まれます。」

新型コロナウイルス感染症（COVID-19）のパンデミック、ストリーミング戦争での過剰支出、重複する労働争議、大量解雇を誘発する企業合併などによってすでに崩壊状態に陥っている業界において、AIはエンターテインメント従事者にとって懸念材料のひとつにすぎない。

AIの普及の拡大は、最近、ハリウッドにおける緊張の原因として浮上しており、特に昨年の作家と俳優のストライキでは、WGAとSAG-AFTRAが契約における最新テクノロジーの使用に関する制限と保護を確保することで最高潮に達しました。スタジオと一緒に。

しかし、調査対象者は、作家や俳優に対する潜在的な影響については、他の工芸品ほど懸念を表明していなかった。 CVLエコノミクスの創設パートナーであるアダム・ファウラー氏は、これらの契約で脚本家や俳優が得た利益が、調査参加者がAIの影響を受けやすいと考える職業の種類に影響を与えたのではないかと疑っている。

「報告書で最終的に話した具体的な仕事や役割に関して言えば、演技や脚本に関する質問は全体的にかなり低かった」とファウラー氏は述べた。

この調査によると、映画およびテレビ業界で AI の影響を受ける可能性が最も高い業務は 3D モデリング、キャラクターと環境のデザイン、音声の生成とクローン作成と合成で、次にサウンド デザイン、ツールのプログラミング、脚本の作成、アニメーションとリギング、コンセプト アート/ビジュアル開発、ライト/テクスチャの生成。

回答者の約 3 分の 1 は、2026 年までに 3D モデラー、サウンド編集者、再録音ミキサー、放送、オーディオ、ビデオの技術者が AI に取って代わられると予測し、一方 4 分の 1 は、サウンド デザイナー、コンポジター、グラフィック デザイナーも同様に影響を受けると予想しています。 絵コンテ アーティスト、イラストレーター、アニメーター、ルック、サーフェス、マテリアル アーティストが AI に対して脆弱であると報告したのは 15% のみでした。

Concept Art Assn.の共同創設者であるニコール・ヘンドリックス氏は、「3Dモデリングがこれほど高度であることに本当に驚いた」と述べ、研究結果を「ぞっとする」と述べた。

「ニュースでは明らかにChatGPTやStable Diffusionのようなプログラムについて多くの話題が流れているので、これらのプラットフォームで最も混乱が起きるものは何かあるだろうと期待していました」とConcept Art Assnは付け加えた。 共同創設者のレイチェル・マイネルディング氏。 「おそらく、追放されるにはもう少し遠いと思われていた他のポジションのいくつかが非常に高い位置にあるのを見るのは興味深いことでした。」

同調査によると、音楽および録音業界でAIの影響を最も受けやすいタスクは、音声の生成とクローン作成、音楽の生成と録音、歌詞の作曲で、次にマスタリング、ミキシング、ツールのプログラミングが続くという。

調査参加者の50％以上が今後3年間でAIがサウンドデザイナーに取って代わると予想し、40％以上が音楽編集者、音響技術者、サウンドエンジニアにAIが登場すると予想した。 回答者の約 3 分の 1 が、ソングライター、作曲家、スタジオ エンジニアも同様の運命になると予想しました。

一方、ゲーム業界では、3D モデリングとコンセプト アート/ビジュアル開発が AI に対して最も脆弱なタスクであり、次にキャラクターと環境のデザイン、サウンド デザイン、ツールのプログラミング、音声の生成とクローン作成が続くと報告書は述べています。

調査対象となった業界リーダーの約 3 分の 1 は、ソフトウェア開発者、サウンド編集者、特殊効果アーティスト、ソフトウェア アナリストとテスターが AI に置き換えられるリスクがあると回答し、20% は 3D アーティスト、ゲーム デザイナー、UI/UX デザイナー、ビデオ ゲームだと考えています。試験官は移動することになるだろう。

全体として、この研究は、エンターテインメント業界の初心者レベルのポジションが AI の台頭によって不釣り合いな影響を受けるだろうと結論付けています。この点は特にヘンドリックス氏を懸念させています。

「本質的に置き換えられるテクノロジーに目を向けると、 [or consolidating] ジュニアまたはエントリーレベルの役割…それはエコシステムに悪影響を及ぼします」と彼女は言いました。 「本当に誰も入ってこなくて、バーが動かせない壁になってしまったら、それは何を意味するのでしょうか？」

さらに、レポートでは、調査対象となったエンターテイメント企業の 72% が生成 AI の早期導入者であると特定しており、回答者の 75% は、AI によってすでに事業部門の仕事の廃止、削減、または統合が促進されていると報告しています。

調査参加者のほとんどは、AI が新たな雇用の機会を生み出し、今後も創出し続けると指摘しているが、テクノロジーによって職を追われた労働者がそれらの新たな仕事にアクセスできるかどうかは不明である。

「それはそうではありません [workers in] 統合されて失われた役割は、自動的にそれらの新しい役割の対象となるでしょう」とヘンドリックス氏は説明しました。 「それらは異なるスキルセットです。 それは…1対1の変換ではありません。」

ディズニー・アニメーションのテクニカルディレクターであるジャラット氏は、AIを「卸売り」で否定するつもりはないと語った。 彼は、AI を使用して労働条件を改善し、壁にレンガのテクスチャを手動でペイントするなどの機械的な作業の一部を排除することで、アニメーション スタッフが仕事のよりやりがいのある芸術的な側面に集中できるようにする方法があると考えています。

最終的には、アニメーション ギルドが「どのようなツールが適切で、どのようなツールがアーティストを助け、どのツールが彼らを傷つけ、彼らの生活に悪影響を与えるのかについて、業界の標準を設定することに貢献したい」とジャラット氏は述べた。