e非常に8月、米国のオープンは、消費の絶えず儀式でクイーンズに転がります。ファンは購入するだけでなく、それを実行します。23ドルのハニーデュースはInstagramのためにアロフトを保持しています。最初のサーブの前に投稿された40ドルのロブスターロール、100ドルのキャビアトップのチキンナゲットは、Flexのためにフレーバーと同じくらい購入しました。テニスは決して最も安い一日ではありませんでしたが、最近、ステッカーのショックはポイントよりも障壁のように感じられます。値札はフェスティバルマーカーであり、かつては豪華なアクセントを持つトーナメントだったものが文化的な出来事に変化したことを証明しています。非常に短い時期のように思えるものでは、ニューヨークの専攻は、野心的なブランドよりもスポーツイベントが少なくなっています。
シーズンの最後のグランドスラムトーナメントは、日曜日にジャニック・シンナーとカルロス・アルカラズの間の食欲をそそる男子決勝で終わり、ニューヨークの「ソーシャルシーズン」の一環としてトニーのルーツから完全に沈黙したことはありませんが、その最新の進化は主要なスポーツイベントを過ぎてフェスティバル経済に取り組みました。このスポーツはまだそこにあります – ハイライトリールショット、肺を吸う集会、ミドゥミッドナイトスリラー – がありますが、本当のメインドローは、小さな絆の問題のような価格のカクテルです。スペクタクルは、罪人のサンダーボルトサーブやアリナ・サバレンカのパワーベースラインゲームではなく、クロエ・マルがアンナ・ウィントゥールのプラス・オン・ワンか、地下鉄のカリーム・ラーマがコートサイド・セルフィーを撮影した後、ハニー・デュースが乾燥した後に彼のコートサイド・セルフィーを撮影します。かつては、お土産カップでかつてかわいいテーマのレモネードとウォッカであるその酒は、独自の商品ラインを備えたインフレに反するフェティッシュオブジェクトに変異しています。キオスク全体は、パステルカラーウェイでハニーデュースシャツとトラック運転手の帽子を販売するようになりました。そのため、ハードワンの二日酔いのフェードからずっと後にメロンボールの忠誠心をブロードキャストできます。フランチャイズ、アルコール依存症のファンコポップ、オープンに参加しただけではないという証拠よりも、飲み物が少なくなります。あなたはそれを消費し、投稿し、積み重ね、着用し、個人的なブランディングにリサイクルしました。
1968年まで米国全国選手権として知られるオープンは、1881年以来毎年上演されていますが、過去10年ほどにわたって特徴が定義されています。 スプロール：一時的、空間的、財政的、そしてますます、注意を向けています。今年から、トーナメントは月曜日ではなく日曜日に開始することでフットプリントを拡大し、馴染みのある14日間の形式を15に伸ばし、事実上20で物議を醸す、純粋なランクリングの混合ダブルスイベントを前に数えている場合は、事実上20に拡大しました。 8月下旬と9月の労働者の日にはわずか2週間ではありませんが、フラッシングメドウズコロナパークのほぼ月に長い居住地であり、時間とお金だけでなく飼料を指揮するように調整されました。今年のイベントの賞金は、目を引く9000万ドル（66.6百万ポンド）、テニス史上最高のシングルイベントの財布、2024年から20％のジャンプに登りました。 2億5,000万ドルのプレーヤーパフォーマンスセンターがそれに沿って上がっており、スポーツインフラストラクチャのグローバルアームスレースのすべての一部である2,800人のアスリートとエントレージを家に向けて装備しています。ウィンブルドンの豪華な基準を満たすだけでは、もはや十分ではありません。今、プレッシャーはインディアンウェルズとマドリードにも追いついています。
そして、今日の気候では、最も重要な通貨は注意です。昔々、米国のオープンは2週間、集合的な想像力に存在していました。現在、8月と9月に浸透し、USTAの有名人プログラム、インフルエンサーの活性化、そしてその新しい社内デートショーに支えられています。ゲーム、セット、仲人 – 敷地内で撮影された最初の日付の8つのカップル – は、ラブアイランドエコノミーをハイジャックし、YouTubeでテニストレンドを作る明確な試みです。それは伝統主義者をスキャンダルするかもしれませんが、それは完全にトーナメントのある作品で、実際の現実と同じくらい多くの現実のテレビを生み出しています。
USTAの国際戦略、マーケティング、有名人の管理部長であるAmanda Wightは、このサーキットのインプレッサリオになりました。木曜日のソフトフォーカスのニューヨークタイムズのプロフィールは、南オーストラリアの小さな漁村で彼女がどのように育ったかを詳述しましたが、ジジ・ハディッドのSUVが大統領の門に引き上げる時期を正確に知っています。別の人生では、彼女は砂漠でDJのラインナップをキュレーションしているかもしれません。現在、彼女はオリビア・マンとジョン・ムラニーをアッシュに予約し、シモーネ・ビレスとのココ・ゴーフのセルフィーがInstagramに到達することを保証しています。有名人はもう「立ち寄る」ことはありません。それらは、デリバティブポートフォリオの資産のように採用、記録、追跡されます。 USTAは、各有名な顔のエンゲージメント価値を測定するためにコンサルタントを募集しています。これは、投稿の数、タグの数、数百万の印象です。これらの数字は、別の招待状を取得するかどうかを決定します。オープンは独自のインフルエンサー交換を構築し、クイーンラティファのInstagramストーリーで先物契約を取引しています。 「ありがとう@AmericAnexpress」、JPMorgan ChaseまたはEmirates、またはランダムなメイクアップブランドのような義務的なポストスクリプトで、多くの場合、アッシュの中に撮影されたセルフィーでフィードがお粗末になった理由を疑問に思っていた場合、それは事故ではありません。 F1パドックからNBAフロント列まで、モダンスポーツはすべてコートスターパワーです。しかし、ニューヨークでは、オープンはそれを芸術形式に近いものに変えました。時には、テニスツアーでは、ファッションウィークの食前酒よりも停車のように感じられます。スタンドは滑走路を兼ね、スポンサーはショールームとしてスイートします。
ブランドは常にテニスの周りに浮かんできましたが、今では敷地内のあらゆるスペースを植民地化しています。ロレックスは、チョコレートテニスボールをトッピングしたニンジンケーキを丁寧にスライスしながら、ノバクジョコビッチが自分自身につぶやくのを聞くことができる、控えめな空調された聖域を維持しています。テニスの試合に変装したジュネーブウォッチフェアのように感じられます。これは、コレクターの手首にある30万ドルのデイトナがスコアラインと同じくらい重要な精度の涼しい寺院です。わずか数セクションのところにあるグラザオリーブオイルコマンドは、デジタルクリエイター、インフルエンサー、ファッションティクトーカーが詰め込まれた下のボックスシートのマトリックスを指揮します。ロレックスがオートクチュールである場合、グラザはストリートウェアであり、どちらも米国のオープンの文化的な生地に等しく縫い付けられています。 Ashe内のVIPおよびVVIPセットのサービスレベルは、2008年のオープンをカバーする最初の年以来、常に私の注目を集めてきました。プレミアムチケット所有者のさまざまな層のみがさまざまなレストランやホスピタリティエクスペリエンスが利用できましたが、現在のセットアップはまったく新しい後期レベルに拡大しています。
労働研究の観点からは、皮肉が厳しいです。ボールの子供たちは10時間のシフトで汗をかき、高級レストランのような譲歩労働者をhusり、施設のスタッフがゴミを取り除き、バスルームを再詰め、QRコードをスキャンしてQRコードをスキャンし続けることができます。フェスティバルの経済は、コーチェラの砂漠であろうと牧草地の暑さであろうと、過度に露出した少数にサービスを提供している多くの給料で走っています。しかし、社会学的には、それはより複雑です。オープンは長い間誇りに思っており、「ピープルズスラム」としてそれ自体を販売していました。No7の地下鉄の乗り物、午前2時過ぎになる騒々しいナイトセッション、アッシュからのro音がルーズベルトアベニューを響き渡り、マッチが5セットに登場します。そのエネルギーはまだ現実的で触知可能ですが、特にメインの2つのスタジアム内で、試合中のファンのパフォーマンスと絶え間ない会話を通してますますフィルタリングされています。出席はもはや見ることではありません。見ているのを見ることです。ファンのサブセットが増えている場合、それはオープンをコンテンツに変えることを意味します。 Taylor FritzのガールフレンドであるMorgan Riddleは、「男性のテニスで最も有名な女性」と呼ばれるThe Timesと呼ばれ、「ファンガール」がミームと商品を駆り立てると主張しています。トミーポールの婚約者である乳製品の少年創設者であるペイジ・ロレンツェは、彼女のライフスタイルのビデオブログにアクションを折ります。彼らは単なる観客ではなく、プロデューサーであり、アッシュをスタジアムとスタジオの両方として扱っています。
メディア理論はこれを注意経済の勝利と呼ぶでしょう。 USTAとそのスポンサーが達成したのは、2週間のトーナメントを際限なくスクロール可能なフィードに変換することです。その結果、競争とコンテンツのハイブリッドがあり、ケビンハートへのカッタウェイズは、スイートまたはカイリージェンナーティモテシャラメットハードローンチから次のブレークポイントと同じくらい重要です。ポッドキャスターでありバイブコンサルタントであるクリスブラックが言うと、人気のあるものはすべて企業化されます。オープンも同じです。
それでも、ファンはそれを愛しているようです。出席者は昨年初めて100万を超えました。 InstagramまたはTiktokでフォローするすべての人がそこにいるようです。 60ドル（それほど前ではなく）の費用がかかるためにグラウンドパスがどのように使用されるか、またはチケットを再販市場に直接吸い上げ、額面（未確認ではないがおそらく真実）でチケット売り場を攻撃することはないというすべての苦情について、通常のファンの価格が削減される方法についてのより広範な掘り出し物は、不快な真実がおそらく入場がさらに高価である可能性があります。私たちは、インフルエンサー動物園について不平を言って、そのハイライトをダブルタップします。それは、コーチェラを売り過ぎにし、アートバーゼルがその人生の数インチ以内にハッシュタグを維持し続けるのと同じ矛盾です。その意味で、オープンはグラウンドブレーカーとウィンドソックの両方です。それは、私たちがすでに住んでいる社会経済を反映しながら、スポーツを文化としてどのように再パッケージ化できるかについてのトーンを設定しています。
そうです 悪い？ 1つの角度から、はい：キャビアのfleckな家禽から有名人のカメオまで、すべての商品化は、ひどいものやわいせつでさえ見られます。しかし、別のものから、それは単に私たちが今住んでいる方法です。テニスは、バイラルの元本論理に免疫がありません。文化的関連の価格が23ドルのカクテル、マークアップされたパーカー、YouTubeでの出会い系ショー、20日間のスケジュールである場合、これはすでに昔に入力した取引の担保である可能性があります。ボールはまだプレー中ですが、クイーンズとインディオの間のどこかで、米国のオープンは独自のフェスティバルになりました。自撮り、スポンサーシップ、スプロールよりもフォアハンドとバックハンドについては少なくなりました。