アーティストトーク：
熊本を拠点とする陶芸家の甲子は、アマクーサで陶工として訓練しながらアマクサ磁器に遭遇し、その「白さ」に惹かれ、粘土の純度と船の恵みを強調するように促しました。 彼の作品は、エレガントな真っ白な磁器の容器から、紙を模倣する料理や、さまざまな形の豆腐を描いた彫刻作品まであります。
このアーティストの講演は、2025年8月16日と17日にリトル・トーキオで開催された日本アメリカ文化とコミュニティセンター（JACCC）で開催された米国での彼の最初のソロ展示会と併せて開催されます。
この上質な磁器の粘土を使用して、タカキは、エレガントなボウルや細い皿など、食べたり飲んだりするための功利主義容器を作ります。多くの伝統的な磁器とは異なり、これらの容器は、粘土の純度と形の恵みを強調するために、透明なgl薬と装飾のないものでコーティングされています。さらに、粘土のエネルギーは、タカキを動機付け、思考を刺激する彫刻作品を作成するようになります。
展覧会に先立ち、彼と展覧会のキュレーターであるMeher McArthurは、Japan Foundationでの講演を行い、McArthurがAmakusa PorcelainとTakakiの作品を紹介したスライドプレゼンテーションで開かれ、その後、ゲストの質問やコメントに開かれたアーティストとの会話が続きます。
アーティストについて
Kenta Takaki
kenta pakiは1986年にクマモト県で生まれました。若者として、彼は赤い粘土で作られた人気の地元の陶器であるマルオウェアを作っている第5世代の陶芸家であるカナザワの下で陶器を学びました。金沢との見習いの後、彼は独立し、2016年に磁器の魅力とその可能性に惹かれたため、アマクサ磁器で働いている彼自身のkiを設立しました。
彼は、250年以上にわたってkumamoto近くのアマクサ地域で採掘され使用されてきた純粋な白い磁器であるアマクサクレイでのみ働いています。
キュレーターについて
Meher McArthur
Meher McArthurは、ロサンゼルス地域に拠点を置く日本の美術史家です。 25年以上にわたり、彼女は展示会をキュレーション、執筆、日本の芸術や芸術家について地元でも訪問展でも講演してきました。彼女の最新の展示の1つはTATSU：2024年にLAの日本財団で開催された日本美術のドラゴンの描写でした。
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