史上最高の英国ビデオゲーム雑誌 15 冊 | ゲーム

私21 世紀では、ビデオ ゲームのニュースが 1 日 24 時間、際限なく配信されています。 しかし、1980 年代と 90 年代に育った人なら、ゲームのニュース、レビュー、ゴシップを求めて雑誌にアクセスしたでしょう。 30 年間にわたり、英国のゲーム雑誌業界は繁栄した分野であり、プレイヤーにあらゆる形式のゲームに関する情報だけでなく、コミュニティ感覚も提供してきました。 それらは一部は新聞であり、一部は同人誌であり、その作家は当時の YouTube ストリーマーでした。

私は幸運にも何十もの記事を書くことができましたが、それまではゲーム文化の輝かしい祭典に全財産をつぎ込む熱心な読者でした。 おそらくここに、ベスト 15 (らしい) があります…

15. マキシマム (1995-1996)

わずか 1 年しか存続しなかった雑誌が、どうして史上最高のビデオ ゲーム雑誌のトップ 15 に入ることができたのでしょうか? それは私がリストを書いたからで、これは私の絶対的なお気に入りの 1 つだからです。 創設者のリッチ リードベターとアート編集者のゲイリー ハロッド (どちらもミーン マシーンの卒業生) の愛の過酷な労働によって生み出された『マキシマム』は、Argos のカタログほどの大きさで、当時の主要なゲームに関する詳細で厳密な記事が美しいスクリーンショットとともに満載されていました。 ゲームが主流になると売上は減少しましたが、バーチャファイター 2、リッジ レーサー、または鉄拳についてこれらの人ほど優れた記事を書いた人は誰もいませんでした。

14. レトロゲーマー (2004-)

20 年経った今も継続しており、非常に知識豊富な長期編集者ダラン ジョーンズが指揮を執る Retro Gamer は、ビデオ ゲームの歴史と文化への愛あるトリビュートであり、古典的なゲームと開発者に関する魅力的で明らかにな記事をカラフルなページにぎっしりと詰め込んでいます。 今では新聞販売店の棚にほとんど単独で置かれているこの本は、インターネットが登場してすべてを台無しにする前の偉大な雑誌の存在を思い出させてくれます。

13. ゲームマスター (1993-2018)

もともと、有名な Channel 4 ビデオ ゲームショーとのタイアップとして開始された GamesMaster は、きびきびした文章、生々しい熱意、そして無数のボックスアウトやスクリーンショット シーケンスでほぼ動的に感じられるページ デザインを通じて、独自のアイデンティティを獲得しました。 若い 10 代の若者をターゲットにしたこのゲームは、不格好だけど大好きなお兄さんからゲームについて学んでいるような気分になりました。

12. セガサターンマガジン (1995-1998)

神様、これは難しい決断でした。 Sega Power、Sega Pro、そしてその後のすばらしい DC-UK など、優れた非公式の Sega 雑誌がいくつかありました (完全に明らかにしますが、発売のマエストロである Caspar Field の後、私は 15 号の編集者でした)。しかし、公式の Saturn Magazine は、サターンにとって貴重な機関でした。プレイステーションが主流だった時代のセガファン。 定期的なデモ ディスクと当時の業界で最高のライター (リチャード リードベター、リー ナッター、ゲイリー カトラック) を提供して、セガの 32 ビット マシンに対して勇敢に戦いました。

11. アドバンスト・コンピュータ・エンターテイメント (1987-1992)

Future Publishing の最初のマルチフォーマット ゲーム雑誌の 1 つである ACE は、よく知られているように、レビューに高度な技術的アプローチを採用し、1,000 点 (!) からゲームを採点し、プレイヤーがどのくらいの時間プレイするかを予測する「予測関心曲線」グラフを提供しました。楽しませ続けてください。 1989 年に Emap に販売され、その後の号にはデモ カセットが付属し、その後カバー ディスクが付属し、未来的な目的にインタラクティブ性が追加されました。

10. ユア・シンクレア (1984-1993)/コモドア・ユーザー (1983-1998)

私はこれらのどれを入れるかを決めるのに何年も苦労しましたが、その後、騙して両方を入れました。 Viz と Have I Got News for You の間のような調子で展開していた Your Sinclair は、内輪のジョーク、読者の冗談、大胆不敵なレビューを中心とした、混沌とした英国ゲーム ジャーナリズムの最も優れた例の 1 つでした。 Commodore User は Emap の最も長く続いている出版物の 1 つであり、コンピューティングへの非常に本格的で技術的なガイドとして始まり、偉大な Commodore 64、そして Amiga ゲーム雑誌へと変貌しました。

9. ゲームTM (2002-2018)

ゲーム雑誌市場では比較的後発であった GamesTM は、当時の 10 代向けのタイトルに代わるものとして、今はなき Highbury Publishing によって創刊されました。 高い制作価値とクリーンで美しいページレイアウトを備えた、読みやすい素敵な雑誌であり、文章も一様に優れていました。 業界に密着した報道はエッジの領域にも入り込みましたが、トーンは軽めでした。 最近、友人がほぼ完全なコレクションを購入してくれました。これは、2000 年代初頭のゲーム シーンを再発見するための素晴らしいレンズになりました。

8. アミーガ・パワー (1991-1996)

おそらくこれまでで最もアナーキーで混沌としたゲーム雑誌である Amiga Power は、風変わりな語彙、超現実的なレビュー、業界での激しい確執 (Team17 については触れないでください) によって、Commodore の 16 ビット コンピューターの荘厳で賢明なイメージを偽っていました。 結局、マシン自体が故障したにもかかわらず、雑誌はそれにもかかわらず続行し、ジョークとまったく無関係な記事（マイケル・ケインの映画に関する4ページの記事を含む）を掲載して生き残りました。 私はここで初めて雑誌の就職面接に行き、サブビングテストを行っている間、カム・ウィンスタンリーとスティーブ・ファラガーが私の集中力を試すために丸めた紙を私の頭に投げつけました。 まさにゲーム界のスマッシュヒット。

7. アーケード (1998-2000)

スタイリッシュで不遜なポップ カルチャー雑誌 (ネオン、ノーカット、オリジナルの形式でロード) のルネッサンスの真っ只中に到着した Arcade は、1990 年代のマルチフォーマット雑誌であり、カリスマ性、態度、ライフスタイル特集に重点を置いていました。ニューヨークの路上でビデオ ゲームをプレイし、ボックス ポップをゲームするジミー ホワイト。 これは勇敢で美しくデザインされた実験であり、その精神はアーケードの同窓生であるサム・リチャーズが編集するフューチャーのハイエンド PlayStation 2 雑誌、PSNext でごく短期間復活しました。 悲しいことに、それはわずか1年しか続きません。 ライフスタイル雑誌はもう終わりました。

6. PCゾーン (1993-2010)/PCゲーマー (1993-)

おそらく英国のゲーム雑誌において、Gamer v Zone ほど大きなライバル関係はなかったでしょう。 二人とも、ゲーム機が隆盛を極めていた当時の PC ゲームの熱心な擁護者であり、私の昔の同居人であるキーロン・ギレン (現在は有名な漫画本の脚本家) や、常に独創的な風刺作家チャーリー・ブルッカー (現在も漫画家) などの優秀な作家を擁していました。常に独創的な風刺家ですが、最近ではテレビでも活躍しています）。 業界へのアクセスが優れているということは、徹底したインタビューとプレビュー機能を意味しており、どちらも非常に真剣にレビューを行っていました。 お互いをスクープしようとする彼らの必死の試みは、10 年間のゲーム ジャーナリズムのハイライトを提供しました。

5. ミーン・マシーンズ (1990-1992)

元々はコンソール専用の C&VG セクションでしたが、元 Zzap!64 ライターの Julian Rignall は、今後登場するセガと任天堂のマシンに対する情熱と知識を別の出版物にまとめることを推進しました。 その結果、ボックスアウトと拡張キャプションを巧みに利用してゲームをページから持ち上げた、不遜でエキサイティングな出版物『Mean Machines』が誕生しました。 リグナルに加わったのはライターのリチャード・リードベター氏とラディオン・オートマチック氏で、このチームは取材にコメディーの要素を加えながら、読者との強いコミュニティ意識を育んだ。 何千もの人々に 16 ビット コンソール時代を紹介した、非常に影響力のある出版物。

4. スーパープレイ (1992-1996)

よりプレティーン向けの任天堂雑誌『Total!』の数カ月後にマット・ビールビー氏によって創刊された『Super Play』は、熱心なファン、特に盛んな輸入ゲームシーンに興味のあるファンをターゲットにしていました。 最新の NES および SNES リリースに関する詳細な情報を日本の特派員を使って提供し、誰よりも早く独占ニュースやゲームレビューを入手したこの雑誌は、おそらく当時最大の非公式単一フォーマット雑誌となりました。 日本の『ファミスタ』に多大な影響を受けており、才能あるデザイナー、ウィル・オーバートンによるマンガにインスピレーションを受けたアートもフィーチャーされており、その結果、これまでに作られた中で最も美しいゲーム雑誌の表紙が誕生しました。

3. C&VG (1981-2004)

史上初のゲーム専門雑誌の 1 つである C&VG は、ニュース、プレビュー、レビュー、ヒントの編集に加え、初期のアーケード シーンの報道により、業界全体の調子を整えました。 初期の号では、適切なテクノロジーが不足していたため、スクリーンショットはほとんど掲載されていませんでしたが、その代わりに、読者が自分のコンピュータに入力できるように、豊富なイラストとプログラムのリストが掲載されていました。 23 年の歴史を通じて、C&VG はあらゆる形式のゲームに関する慎重に精選された調査を提供してきましたが、印刷出版物としての閉鎖 (Web サイトとしては 2015 年まで継続) を迎え、まさに時代の終わりを迎えました。

2. ザップ!64 (1985-1992)/クラッシュ (1984-1992)

感情的には、8 ビット コンピューター時代の巨人たちを切り離すことは私には不可能でした。 どちらも、多くの人から惜しまれていたニュースフィールド・パブリケーションズによって創刊され、各表紙には同社の共同創設者である故オリバー・フレイが美しいイラストを描いた。 彼らは、優れた批評的文章と、適切な詳細な機能および真のコミュニティ感覚を組み合わせました。 これらの雑誌は読者にゲームの作り方を実際に教え、何世代もの熱心なクリエイターを業界に引き込みました。 私が初めてサインを求めたのは、Zzap に在籍していた頃の Julian Rignall のサインでした。 – 彼はオリンピアのコモドールショーでニュースフィールドのスタンドにいたのですが、私はあまりにも感動してほとんど話すことができませんでした。

1. エッジ (1993-)

時々不機嫌で見栄っ張りで、常に自分自身の重要性を高めているエッジは、物議を醸す選択になるだろう（キーロン・ギレンはすでに戦争で私を脅迫している）、しかしそれはそれでいい。 スティーブ・ジャレットによって高級写真雑誌に相当するビデオゲームとして創刊された Edge は、当時も今も、批判的なエッセイ、一流の業界ニュース、厳しいレビューを組み合わせた本格的で贅沢にデザインされた雑誌であり、「プロシューマー」と開発者に同様に愛されています。 。 私は 90 年代に優秀な編集者ジェイソン ブルックスと一緒にそこで働いていましたが、おそらくこの雑誌が真の頂点に達したのは 2000 年代初頭で、ゲーム ビジネスに責任を課し、文体を研ぎ澄まし、巨大なトリプル A と同じくらい無名な独立スタジオを大いに楽しんでいました。出版社。 長年にわたり、新しいコンソールの技術仕様と画像を最初に入手したのは Edge であり、すべてのゲーム スタジオが望んでいた Edge カバーでした。 絶対的な機関。

佳作: 明らかに、記憶に残る出版物をすべて 15 冊のリストに収めるのは不可能だったので、除外せざるを得なかったいくつかの偉人たちに敬意を表します – Amstrad Action、ST Action、Sinclair User (当時の最高の表紙デザインの一部) 、The One、素敵な NGC および N64 雑誌、そして実際に本当に優れた公式 PlayStation および Xbox 雑誌。 私は何を見逃してしまったのでしょうか？ コメントでお知らせください。