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2026-02-01 23:48:00
1月15日、ニューヨークのポーランド文化研究所が後援するYouTubeプログラム「ポーランド文学とウクライナ文学との出会い」の司会者で独立研究者であるデヴィッド・ゴールドファーブ氏が、ミシガン大学で「イグナーツ・ワーガルテルと黒人交響楽団(1938~1940年)」と題した講演を行った。
講演のテーマは、20世紀のアメリカ音楽と世界音楽の歴史の中で非常に重要だがあまり知られていないエピソード、つまりポーランド系ユダヤ人の指揮者で作曲家のイグナーツ・ワーガルテル(1881-1949)の指揮のもと、ハーレムにアフリカ系アメリカ人の交響楽団が設立されたことだった。ゴールドファーブ教授は、ワーガルターとオーケストラに関するドキュメンタリー映画の歴史研究者として働いています。
ワーガルターは、ヒトラーの台頭とその後の反ポーランド・反ユダヤ攻撃により、1934年に家族とともにドイツからの逃亡を余儀なくされるまで、ドイツとヨーロッパの音楽界の重要人物であった。最初にチェコスロバキア、次にオーストリアに移住した後、ワーガル一家は 1937 年末に米国に移住しました。
ワーガルターは、ベルリンのシャルロッテンブルクに新設された、ドイツ・オペラの前身であるドイツ・オペラハウスの首席指揮者でした。右翼国家主義者や反ユダヤ主義者からの殺害の脅迫にもかかわらず、彼は1912年11月7日に新劇場で初の公演を指揮した。1913年3月、作曲家の強い要望により、プッチーニのドイツ初演の指揮者に選ばれた。 西の乙女 [The Girl of the Golden West]。ワーガルターは1923年までドイツ・オペラハウスに留まった。
1924年、ワーガルターはニューヨーク州交響楽団(後にニューヨーク・フィルハーモニックと合併)の音楽総監督に任命された。ワガルターがジョージ・ガーシュインを含むアメリカの主要な音楽家と知り合いになったのは、ニューヨークに滞在していた年でした。彼はジャズの発展を非常に興味深く追い続け、ベルリンの新聞に掲載されたレポートで次のように書いている:「いずれにせよ、ジャズは、まだ開拓されていない発展の可能性を秘めた音楽的感情の表現であり、アメリカの発明精神を明らかに反映している。」
ワーガルターのオペラには、 マンドレイク (1914)、 若者 (1917)、 サタニエル (1923年)と アハシュエロスとエステル(1937年)。 若者 この作品は、社会主義理論家のフランツ・メーリングによってブルジョワ道徳の批判として賞賛されたマックス・ハルベの戯曲に基づいています。ハルベの戯曲を忠実に再現したワーガルターの作品は、1917 年から 1920 年にかけてベルリンで最も頻繁に上演されたオペラの 1 つでした。
ワーガルターはオペレッタ、室内楽、ヴァイオリン協奏曲も書きました。アメリカでは、彼は次のように作曲しました。 ニューワールドスイート 黒人交響楽団のための。ワーガルター作品の手書きの管弦楽手稿が 2012 年に発見されました。 録音 の ニューワールドスイート によってリリースされました ナクソス島 2015年に。
黒人交響楽団 (NSO) の設立は確かに米国における組織的な人種差別と人種差別への対応でしたが、より深いレベルで見ると、NSO の物語は人種に関するものではありません。それは本質的に、あらゆる形態の抑圧との闘いと音楽の普遍主義的な本質についてのものです。ワーガルターは国際主義者であり普遍主義者であり、音楽をこれらの理想の表現として捉えていました。
ゴールドファーブ氏は講演の中で次のように説明した。
ワーガルターは芸術は社会に奉仕すべきであると深く信じており、「普遍的民主主義の最強の砦である音楽には肌の色も信条も国籍も関係ない」と述べた。実際には、その普遍的民主主義の感覚には女性も含まれていました。オーケストラは音楽家募集の中で、女性も参加可能であると述べた…ミルドレッド・フランクリンは黒人交響楽団のコンサートマスターであり、これはワーガルターとオーケストラの平等主義の証しである。
ゴールドファーブ氏は講演の冒頭で、アフリカ系アメリカ人の作曲家ウィリアム・グラント・スティルが1939年のエッセイの中で黒人交響楽団の設立を呼びかけたことに言及した。 WEB デュボア、 ブラック・フォークの魂は、クラシック音楽が民族の「高揚」に中心的な役割を果たしたと主張した。
ゴールドファーブ氏はこう語った。
彼(ワーガルター)自身の作品は、無調主義と連続主義が優勢だった時代の後期ロマン主義と新古典主義に向かう傾向があり、これはワーガルターが死後かなり後に新グローブ辞典の初版に収録されたものの、第二版からは編集されてしまい、不運にも無名に陥ったことと関係があるのかもしれない。
同氏は、ワーガルターが1938年初めにニューヨークに定住した直後、「彼はハーレム・ルネッサンスの主要人物らと協力して黒人交響楽団を設立した。アフリカ系アメリカ人のマスコミで広く報道されたが、このオーケストラは数年しか続かなかった」と述べた。
彼はこう続けた。
ワーガルターは彼の死後、ほとんど忘れ去られたかもしれないが、黒人交響楽団はアフリカ系アメリカ人とユダヤ人の協力と芸術における希望の注目すべき瞬間を象徴していた。
ドイツとオーストリアのマスコミで、20年代に米国で知り合ったローランド・ヘイズやマリアン・アンダーソンといったヨーロッパの黒人クラシック演奏家の擁護者として、ワーガルターは、芸術の後援者で弁護士のヒューバート・T・ディラニーであるジェームズ・ウェルドン・ジョンソンや、ニューヨーク州で選出された最初のアフリカ系アメリカ人判事の一人であるジェイムズ・S・ワトソン判事などの人物から信頼を得ていた。ワーガルターは、偏見と反移民感情を非難し、アメリカを自由への希望の輝く象徴として称賛するワトソンの歌詞を載せた合唱と小さなオーケストラのための作品も作曲した。
ゴールドファーブ氏は、ハーレムYMCAでリハーサルを行っていた黒人音楽家のオーケストラは、ワーガルター氏の米国到着前からすでに存在していたと説明した。そのオーケストラは、レビティクス・ライアンの管理の下、アルフレッド・ジャック・トーマスが率いていました。しかし、ワーガルターがアメリカに到着した後、それはワーガルター指揮下の黒人交響楽団として統合されました。トーマスは副指揮者として残り、リヨンは引き続きマネージャーを務めた。
ワガルターは、1938 年 2 月 1 日にジェームズ・ウェルドン・ジョンソンと接触を開始しました。ジョンソンは全米有色人種地位向上協会 (NAACP) のリーダーでした。作家であり詩人でもある彼は、黒人国歌として知られるようになった「Lift Every Voice and Sing」の歌詞を書きました。彼の弟で作曲家のJ・ロザモンド・ジョンソンが音楽を書いた。
ワーガルターは 1938 年 5 月に NSO の設立を発表しました。ゴールドファーブは次のように説明しました。
NSOはハーレムYMCAと、カーネギー・ホールの角を曲がったところにあるグランド・ストリート・ボーイズ・アソシエーション・オーディトリアムの両方でリハーサルを行った。カーネギー・ホールはローワー・イースト・サイドで始まり、ワトソン判事と確かに知り合いだった公民権運動家のジョナ・ゴールドスタイン判事が率いるユダヤ系スポーツクラブだ。
ゴールドファーブ氏は、オーケストラの設立手続きにおけるワトソン判事の証言を引用し、その中で彼は「ワーガルターとオーケストラ会計担当のヨーゼフ・フロイデンタールが何らかの形で音楽家たちを利用するのではないかと懸念していた組織外の人々について語っている」と述べた。
ゴールドファーブ氏はこう続けた。
ワトソンはハーモニーを推奨し、ミュージシャンとアフリカ系アメリカ人コミュニティの利益を念頭に置いた誠実な仲介者としてワガルターを保証する…ワトソンは、「彼が無償で愛の労働としてこれほど長期間にわたって提供してきた奉仕を知る者は、それが彼の意図であるとは言えないと思う。」と述べている。
ワーガルターとNSOは世界ツアーの計画を立てていたが、1939年に第二次世界大戦が勃発したことで計画は崩れた。オーケストラの運命は、世界政治、大恐慌の進行中の経済的影響、人種差別によって決定された。
この時期のワーガルターの生涯は、その時代の悲劇を反映していました。彼の物語と NSO の物語は本質的に、2 つの非常に強力で歴史的に重要な、そして真の歴史的な意味で悲劇的な運動の交差点に関するものです。一つは、公民権とアメリカ社会における平等な地位を求めて、アフリカ系アメリカ人が否定されたが、その偉大な闘争である。 1938年から1939年は、マリアン・アンダーソンが憲法ホールで歌うことを禁止され、エレノア・ルーズベルトの主導でリンカーン記念堂の階段で歌わなければならなかった時代であることを心に留めておく必要がある。ワーガルターはマリアン・アンダーソンに捧げる歌を書きました。
もう一つは、ユダヤ民族の滅亡を逃れるための闘いでした。
講演会にはミシガン大学音楽教授で世界的に有名な歌手のジョージ・シャーリー氏も出席した。現在91歳のシャーリーは、ニューヨーク・メトロポリタン・オペラで主役を歌った初の黒人テノール歌手であり、2人目の黒人男性となった。彼はメットで11シーズン歌いました。
シャーリーはロンドンのロイヤル・オペラにも出演しています。ベルリンのドイツ・オペラ。ブエノスアイレスのコロン劇場。アムステルダムのオランダ国立オペラ。モンテカルロオペラ座。ニューヨークシティオペラ。スコットランドのオペラ。シカゴのリリックオペラ。ワシントン国立オペラ。ミシガンオペラ劇場。サンフランシスコ・オペラ。夏にはサンタフェ・オペラやグラインドボーン・フェスティバルのほか、米国やヨーロッパの数多くのオーケストラと共演しています。彼は80以上の役を歌ってきました。
シャーリーはミシガン大学音楽・演劇・ダンス学部のボーカル・アーツ部門のディレクターを務め、現在も同校内にスタジオを維持している。
シャーリーは、講演後の議論に力強く貢献し、音楽はあらゆる人種、国家、民族の隔たりを超えるというワーガルターの主張を支持した。彼はこう宣言した。
人種という用語の使用は問題を表しています。なぜなら、人種は人類しか存在しないからです。民族、部族の違いはありますが、人種はひとつです。私たちはみな人間という動物であり、生物学的には 1 つの種族です。そして、本当に最も重要なこと、つまり人道的であることに関して言えば、私たちは地球上で最悪の生物種であることを歴史が示していると私は主張したいと思います。そこで私は、社会的に作られた用語「人種」をゴミ箱に捨てることを主張したいと思います。民族性や肌の色を除けば私たちは皆同じなので、お互いを違う見方ができるかもしれません…
音楽とは何ですか?原語ですよ。ネアンデルタール人には言葉がありませんでした。私たちはこの世に生を受けたとき、言葉を持ちません。
私たちは赤ん坊のときに母親の子宮から運ばれ、背中を叩かれて発せられる音を持っています。そして親は「お腹がいっぱいだよ、おむつもあるよ」と通訳しなければなりません。ネアンデルタール人には言葉がなかったようです。彼らは音でコミュニケーションをとりました。ホモ・サピエンスまで言葉は生まれませんでした。
という素晴らしい本があります 歌うネアンデルタール人 [: The Origins of Music, Language, Mind, and Body by Steven Mithen]。しかし、音楽は間違いなく、赤ちゃんが自分自身を表現しようとするときに発する音です。それはその治癒力であり、最初から私たちとともにあった力であり、さまざまな民族がそれをつかみ、形作り、創造しており、それはすべての人に属しています。
ここにあります ウィキペディアのページ イグナス・ワガルターについて。
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#ミシガン大学でイグナーツワーガルターと黒人交響楽団について講義