ダウンタウンのミュージックセンターが今週末、屋外アーケードに変わります

ゲームは実験として始まりました。創発的な行動、たとえば鳥の群れの協調的で魅惑的な飛行を観察する方法。

アーティストで研究者のヒラリー・レオーネにとって、懸念は世界の分裂がさらに進んでいることだった。彼女は、協力の力を示す新しい言語を作成したいと考えていました。彼女は多くの研究者とチームを組んで、人間のコミュニケーションを研究し、個人の行動が集団的な問題解決にどのように貢献するかを調査することを目指しました。

本質的に、グループを成功させるものは何でしょうか?

これが「Synch.Live」です。プレイするのにその背後にある科学を知る必要はありませんが、そうすることで、点滅する LED ライトが取り付けられたシルクハットをかぶって、見知らぬ人に向かって愚かで誇張された大股で歩くという体験に意味が加わります。 。目標は、帽子のライトを同期させることです。話したり触ったりすることは禁止されています。そして挑戦は？自分の帽子のライトは見えないので、他人からの非言語的な合図に頼らなければなりません。

「人と人との直接のつながりのスリルをぜひ感じてもらいたいのです」とレオーネは言う。

「Synch.Live」は、IndieCade の長期にわたる無料ナイト ゲーム プログラムの一部で、金曜日と土曜日の夜にダウンタウンのミュージック センターで 2 年目に戻ってきました。 IndieCade は 15 年以上にわたり、実験的で親しみやすいものに焦点を当てて、独立系ゲームの擁護に専念してきました。 IndieCade は、地下にあるもの、次に何が起こるのか、そしてインタラクティブなストーリーテリングにおいて何が重要なのかを紹介するショーケースとして開催され、すべての遊びを広角で捉える集まりだと考えてください。

IndieCade イベントでの遊びは単なるメディアではなく、言語だからです。 「『Synch.Live』は協力型のゲームです」と、同組織のデジタルイノベーションイニシアチブを率い、このスペースにナイトゲームを導入したミュージックセンターのカマル・シンクレア氏は述べ、「Sync.Live」のような作品はゲームと演劇の間の橋渡しになると付け加えた。 「これはシンプルなゲームの仕組みで、人々は一緒にパターンを見つけようとしているだけですが、頭の上に物が置かれたり、ライトの色が変化したりするそのビジュアルは、すべてを実現します。それはつながりを生み出します。それは笑いを生み出します。数学とパターンについて考えることができます。私にとって、これは即興の振り付けです。」

ナイト ゲームでは、学術的な実験「Synch.Live」のほか、海賊をテーマにした「Back Off Me Booty」など、シーソーを介して会話したり協力したりするゲームが開催されます。また、イマーシブ シアター (「Apple Avenue Detective Agency」という風変わりな調査アドベンチャーをご覧ください) や、バーコード スキャナーをコントローラーに変えるゲーム (「Wizard’s Warehouse: The Magick of Retail」など) のためのスペースも作ります。後者は、おとぎ話の王国で必死に注文を遂行しようとする店主の役割を引き受けるグループの混乱です。スクリーンベースの作品もあるが、「ずさんな偽造」という誰でもアーティストになれるというおかしさからも分かるように、共同体的な部分に重点が置かれていることが多い。

シンクレア氏によると、昨年のナイトゲームには2日間で約2,000人の参加者が集まったという。ゲームは対話を生み出すだけでなく、プレイヤーを積極的なパフォーマーに変えることができるため、IndieCade は劇場に焦点を当てた Music Center にとって理にかなっているとシンクレア氏は言います。

2023 年の IndieCade のゲストは、光るパズル ゲーム「Kroma」をプレイします。

(スコット・チェンバリン/IndieCade)

「学術的または哲学的になりすぎないように注意してください。しかし、多くの文化においてパフォーマンスには参加型の関係があります」とシンクレア氏は言います。 「ただ椅子に座ってステージを眺めるだけではありません。誰もが遊びの感覚を持って、物語や美学、そして有意義な体験を生み出し、コミュニティを生み出すために芸術が行うあらゆる良いことに参加しています。」

IndieCade は長年にわたって変化してきました。パンデミック以前の IndieCade は、サンタモニカやカルバーシティの場所でゲームのショーケースやパネルトークが行われる複数日間のフェスティバルとして開催されることが多かった。 2020 年以降の世界のオンラインの性質に加え、発見に焦点を当てたゲーム イベントのスポンサー資金を集めるのが困難なため、年間賞を含む IndieCade の提供物のほとんどが Web 上に公開されていますが、パーティーに焦点を当てた祭典は、ナイターは耐えた。

IndieCade の共同創設者 Stephanie Barish 氏は、通常、Night Games には IndieCade の対面サービスの中で最も広範な魅力があると述べています。 「本当の意味で他人と一緒にいることができるんです」とバリッシュは言う。 「普段は話もしないような人たちと一緒にいるので、人に対してずっと寛容になれますが、彼らと一緒にプレーするのは素晴らしい経験でした。それは、私たちが通常のつながり方を超えて人々とつながる方法です。それは変革をもたらすものだと私は信じています。」

IndieCade では、昨年のイベントでの「Secret Shuffle」など、参加型の共同ゲームがよく取り上げられます。

(スコット・チェンバリン/IndieCade)

このイベントはゲーム業界にとって困難な時期に到来しています。タイムズの分析によると、2023年には世界中で少なくとも6,500人のゲーム従業員が解雇され、その中にはUnityやRiot Gamesといったカリフォルニアに本拠を置く企業の数百人も含まれているという。人員削減は2024年まで続く。ダウンタウンのASUカリフォルニアセンターで開催されるIndieCadeの開発者中心の2日間のクリエイターズ・リトリートでは、業界の現状が必ず話題になるだろう。しかし、IndieCade のアーキテクトは、このお祭りを一種の創造的な若返りとして売り込んでいます。

「大きなスタジオが崩壊しても、まだゲームを作り続けている人たちは、ゲームを作り続けたいのであれば、このコミュニティの一員になりたいと思うでしょう」とバリッシュ氏は言う。 「業界が揺さぶられていると感じるとき、ここが創造性、つながり、新しいアイデアの中心です。これらは、業界を前進させる可能性が最も高いものです。それは予期せぬところからイノベーションがもたらされることになるだろう。それが私たちの使命です。人々を結集させてクリエイティブな輝きを持続させることです。」

昨年ダウンタウンのミュージック センターで開催されたナイト ゲームのゲストは、実験的なゲーム「ウォブル スフィア」を体験しました。

(スコット・チェンバリン/IndieCade)

そして、ゲーム業界では、IndieCade イベントほど予測不可能な場所はほとんどありません。たとえば、「ティーンエイジ ミュータント ニンジャ タートルズ」ゲームを試したり、実写ロールプレイング ゲーム「アップル アベニュー探偵事務所」に参加したりできる場所は他にありません。後者は夫婦デュオ、ミスター＆ミスチーフの作品で、「エンサイクロペディア・ブラウン」や「ナンシー・ドリュー」などの作品からヒントを得ており、子供探偵の役に大人をキャスティングしている。この作品は、共同制作者のアンディ・クロッカーが実際に体験した子供時代のゲームからインスピレーションを得たもので、彼は大人たちに若い頃の自分と再びつながることをある種の使命としている。

「この番組は子供時代を描いていますが、実際には子供向けに設計されていません」とクロッカーは電子メールで書いています。彼女は夫のジェフと一緒に体験をデザインしました。 「子供時代から遠ざかるほど、想像力や驚きにアクセスするにはより多くのサポートが必要になります。」

クロッカー氏は、子供の探偵である力は、どこにいるかではなく、世界をどう見るかによって決まると付け加えています。「子供探偵は、どこにいても細部に気づき、好奇心を育むことができます。必要なのは数人の友達だけです。そしておやつ。ノートが役に立ちます。虫眼鏡とトランシーバーもあります。でもほとんど友達だよ。」

おそらく、IndieCade で出会ったばかりの友達でしょう。