エンタメ

ジェフ・バーヘイエン著「無限の窓」

記事の音声バージョンを聞く彼の没後 40 周年に合わせて、アントワープ王立美術館 (KMSKA) は 8 月 18 日まで展覧会を開催します。 無限の窓 フランドル人アーティスト、ジェフ・ヴァーハイエンの故郷での初の美術館個展。 KMSKAが主催する、最も興味深い現代フランドル芸術家の一人（柔道の練習中に畳の上で50代前半で亡くなった）による展覧会。パンフレット Fille Roelants、ジェフ・ヴァーヘイエン無限の窓 この作品は主に、ヴァーヘイエンのコンセプチュアルな性質と、現代アートとコンセプチュアル・アートの間の架け橋としての彼の役割、そして何よりもヨーロッパと国際的な範囲全体の芸術的交流を生み出すための彼の熱意に満ちたアプローチに焦点を当てています。 モダン・アヴァンギャルドの巨匠としてよく引用されるジェフ・ヴァーヘイエン（1932-1984）は、ゼロアーティストを中心とした国際ネットワークの中核で活動し、特に光と闇、形と形の間の魅惑的な相互作用において重要な人物である。色。 彼の空虚表現の実験的研究は、展覧会の中で先人や同時代の作品と対話するだけでなく、イタリアのアートシーンやミラノへの旅行（ピエロ・マンゾーニやロベルト・クリッパと出会った）との関係も強調されています。およびルシオ・フォンタナ）、1970年代にはベルギー・パビリオンに10点の作品を展示してヴェネツィア・ビエンナーレに参加した。ディアマント ジェフ・バーヘイエンセラミックとモノクロ。 ミラノとヴェネツィア展覧会は、ピカソに影響を受け、パウル・クレーやヨーゼフ・ペータースのような芸術的モデルだけでなく、東洋の哲学や哲学からもインスピレーションを得て、具象画家として、そして宇宙絵画の創造者として、陶芸家としてのフェルヘイエンの起源の物語から始まります。さらに重要なのは、非西洋的な考え方からの一般的なものです。 このため、作品にはスタジオの風景、制作中のアーティストの写真、スケッチブックや原稿などが散りばめられています。 その結果、彼の作品の純粋な美的経験を超えた、歴史的真実と「普遍的」真実の両方を探求する芸術的な旅が生まれました。 キュレーターのアンネリアン・ドゥ・トロイとの会話から、次のことが分かりました。「ジェフ・ヴァーヘイエンは、ピエロ・マンゾーニやイヴ・クラインと並んで、モノクロ絵画の真の先駆者です。陶芸家として、彼は伝統的な中国の陶磁器に典型的なモノクロの層に魅了されました。彼が単色の顔料を重ねて使用する微妙な効果を絵画に取り入れたのは、さらに後になってからのことです。1958年にミラノでルシオ・フォンタナと出会った後、彼はアントワープでモノクロおよび無彩色絵画の国際展覧会を計画し始めましたが、残念ながら開催されませんでしたが、彼の通信から、彼がルシオ・フォンタナ、イヴ・クライン、ピエロ・マンゾーニ、ジャンを招待するつもりだったことがわかります。ティンゲリー、エンリコ・カステラーニ、ガイ・ヴァンデンブランデン。空気はあなたの暖かさでいっぱいです、ジェフ・バーヘイエン ヴァーヘイエンの作品には催眠術のようなものがあり、虚空や無限を見つめているような感覚を与え、この芸術家は非常に現代的なアプローチで鑑賞者を参加型に巻き込むことができると、KMSKAの現代美術キュレーター、アドリアン・ゴニッセンは付け加えた。 「彼は国際的な前衛芸術の刷新とフランドル絵画の伝統を見事に融合させた唯一無二の芸術家であり、美術界に大きな影響を与えた。」 #ジェフバーヘイエン著無限の窓