初ミュージカルの初演に向けて、HOSSEIはやるべきことがたくさんある。
「5,000回のミーティングをし、5,000通のメールを送信しています。これはとても大きなことです。ハリーとトラックを仕上げるところから、ターニャと裁縫をしたり、ホットグルーガンを使ったりするところまで飛び回っています」とシドニーを拠点に活動するアーティストは語る。
「嘘をつくつもりはありません。とても疲れています。でも、ご存知のとおり、これはショービジネスであり、これを何にも代えられません。」
HOSSEIの実験的パフォーマンスTHUNDERBLOOM-LIVEは10年ぶり。稲妻効果、バックシンガー、ビブラフォン奏者、そしてアーティストのシグネチャーカラーであるホットピンクの衣装が特徴です。
「風になびく、流れるような布地がたくさん見られるでしょう。私たちは、嵐のように感じられるこのドラマを作りたかったのです。ハリケーンがあなたとともにそこにいたので、6 人ほどのファンが私たちを吹き飛ばしてくれるでしょう。」
このパフォーマンスにはもう 1 つの特別な要素があります。HOSSEI の母親、ナヒドが主演です。
HOSSEI さんは、母親のような人々は社会で目立たなくなる可能性があると語ります。「私が言いたいのは…彼らはまだ貢献できる、とても重要な存在だということです。」 (提供:HOSSEI)
オリジナルの「SF ペルシャ ポップ ミュージカル」と評されるこのパフォーマンスは、ユーモアと心を込めて、癒しとケアのアイデアを探求します。
「これは母へのラブレターのようなものなので、ちょっと安っぽく感じます。だからある意味、不思議なことに『母さん、愛してる』という気持ちになっているんです」と彼は笑いながら言う。
これは、母親と息子が関係を「再調整」しようとすると何が起こるか、そしてこのダイナミックさに創造性とコラボレーションを加えると何が想像でき、何を発見できるかを探求するパフォーマンスです。
ライブパフォーマンスのインスピレーションとなったTHUNDERBLOOMのビデオバージョンの静止画。 (提供:HOSSEI)
HOSSEI の仕事は「喜び」をもたらすものであると言われています。 [and] 「温かい笑い」からシリアスな現代アート空間まで、そして今回も例外ではありません。「人生、愛、そしてつながりの力」を祝うショーだと評されています。
HOSSEI(彼は一つの名前で活動しており、基本的にはウエスタンシドニーのビヨンセです)は、あなたの常連アーティストではありません。
彼は何年にもわたってパフォーマンス、衣装、動き、サウンドを織り交ぜて、独特の活気に満ちたユーモラスで思いやりのある芸術へのアプローチを生み出してきました。
そして彼は、芸術のことになると「愚かなこと」を恐れません。「そうでなければなりません。なぜそんなに真剣なのですか?」。
HOSSEI は、インスタレーション、ビデオ、パフォーマンス、衣装など、あらゆる種類の芸術媒体で活動していますが、「来年は詩人のようになるかもしれない、なんてことは決してわかりません」。 (ABCアーツ:エロイーズ・ファス)
ブラックタウン アート センターのメイカーズ スペースで現在上映中の『UFO』では、彼は人々が「時々抑えられない感情」を解放できる、宇宙からインスピレーションを得た幻想的な世界を構築しました。
ESSENSSSE (2024) では、彼はハイパーカラーの海の生き物の衣装を作成し、ギャラリープラザを幻想的な水生地下世界に変え、見物人からの喜びのスタンディングオベーションを呼び起こしました。
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」[In O the artwork] 私は人々が異なる歩き方をできるようにこの巨大な足を作りました。それが私が衣装で好きなところです…それはあなたを異なる動きにさせます。そのコスチュームを着れば何にでもなれるのです」と彼は言う。
「私たちは今とてもデジタル化されているので、私は物や質感などに触れるのが本当に好きです…[it connects you with] 気持ちと感情。」
彼がこれらの作品で達成しようとしていることは他にもあります。
「衣装をカッコよくする! なんだかダサいような気がするんですが…衣装も彫刻という意味で、台座の上に置きたかったのですが、 [so] 同じように評価されるべきだ。」
この大きなオレンジ色の足は、UTS ギャラリーの O (2023) の衣装の一部でした。 (ABCアーツ:エロイーズ・ファス)
お母さんが主役
数年前、HOSSEI はナヒドの「ユニークで奇妙な」物語と「魅力的な」言葉の両方を収集し始めました。彼はまた、小さなメロディーを書き留め、彼女の逸話や精神を歌に形作り始めました。
「今日のような形になるとは、まったく思っていませんでした」と彼は言う。
「でも、私は約10年前に、母と一緒にこの仕事をして、母の生きた経験について話し、このプラットフォームを母に提供したいと思っていました。
ナヒドは、当初メルボルンのウエスト・スペースで行われた作品の3チャンネル・ビデオに付随していた9曲入りアルバム「THUNDERBLOOM」のジャケットを飾った。 (ABCアーツ:エロイーズ・ファス)
彼の母親はスポットライトを浴びることに慣れていたのでしょうか? “いいえ!” HOSSEIは笑いながら言う。
しかし、彼がナヒドをキャスティングしたのは、彼女がスター歌手やベテランのパフォーマーだからではない。とはいえ、彼女はペルシャ人の「大家族」の一員としてイランで育ち、自発的に家族で歌うことが生活の一部だった。
彼女のような人にはその機会がめったにないため、彼は彼女をスターにしたのです。
「彼女は70歳の民族女性で、芸術界ではあまり見かけないので、彼女に声を与えたかったのです。」
「母と私はとても強い絆で結ばれているので、親友にステージに一緒に上がってくれと頼むようなものです」と HOSSEI は言います。 (提供:HOSSEI)
HOSSEI の母親は移民女性で、重大なトラウマを経験し、さまざまな病気を抱えて暮らしています。彼は彼女の世話をし、約束の場所に連れて行ったり、買い物をしたり、掃除をしたりしています。
「彼女がまだ何かできるうちに、つまり彼女がまだ演奏したり歌ったり、自分の物語を語ったりできるうちに、これを作るのはかなりの緊急性がありました。」
しかし、彼女は「生意気」で「生意気」で「天性のパフォーマー」でもあると彼は言う。そして、「爆弾が爆発する」イラン革命を生きた者として [the] 裏庭」彼女は、共有できる人生経験もたくさん持っています。
HOSSEIのスタジオの壁には、衣装やメイクなどの音楽パフォーマンスの詳細が描かれています。 (ABCアーツ:エロイーズ・ファス)
現実の生活を歌に変える
西シドニーの倉庫を改装したスタジオで、HOSSEI は嵐の背景に白髪を風になびかせ、上を見つめるナヒドのクローズアップ画像が描かれたアルバムジャケットを掲げている。
HOSSEI がライブ ショーに発展させる前、THUNDERBLOOM はウェスト スペース ギャラリーで 3 チャンネルのビデオ作品であり、曲のアルバムが付属していました。
「これらの曲は本当に耳の虫です。帰り道にこれらの曲をすべて歌うことになるでしょう、そしてそれは楽しいでしょう」とHOSSEIは言います。
これらの楽曲は現在、THUNDERBLOOM-LIVE パフォーマンスの基礎となっています。ブルースからヘヴィメタル、「エンヤ アンビエント バイブス」、ペルシャの影響に至るまで、あらゆる種類の音楽スタイルが特徴です。
「この作品全体に 60 年代の要素がたくさんあります。これが私の母の全盛期であり、彼女の人生の最大の喜びと最大の部分は 60 年代でした。その頃が彼女にとって本当にエキサイティングな時期でした。」
アルバム「THUNDERBLOOM」の挿入曲で、歌詞が掲載されています。 (提供:HOSSEI)
この曲の歌詞は、彼の母親の経験からインスピレーションを得て、あらゆる種類の予想外の展開をとります。
トラックは、世界から不当に扱われていると感じ、家でiPadを使って満足しているという内容の「New Age Woman」から、HOSSEIの母親が服用している薬のリストを収録した明らかにファンのお気に入り「Sea of Names」まで多岐にわたる。
「私は彼女と一緒によく医者に行きます…彼女がたくさんの薬を服用していることは知っていますが、このリストを見たとき、私は完全に衝撃を受けました…彼女がこれほど多くの薬を服用しているとは信じられませんでした」と彼は言います。
「そして、その単語がとても興味深かったので、半分も発音できませんでした。それで、これについて曲を作ろうと思いました。」
「Grocery Shop」という曲は、母親がスーパーに行くのを手伝うという「謙虚で絆の強い」経験について歌っている。 HOSSEI は、ステージ上でこの物語を伝えるために、レタスからレバノンのパンに至るまで、生地から実物よりも大きな食料品を巧みに作りました。
HOSSEI のスタジオにある大きな布製食料品。「ダーリン、食料品店に行こう」という歌詞を演奏する準備ができています。 (ABCアーツ:エロイーズ・ファス)
『THUNDERBLOOM』では多くの部分でHOSSEIの母親の人生が描かれているが、それは「私たちのつながり、そして私たちの絆についても描かれている」と彼は言う。
「それは、親友にステージに一緒に上がってくれと頼むようなものです。私たちも大きく違いますが、彼女は私のもう半分のようなものです」と彼は言う。
癒しと喜びのためのアート
約20年間、精力的なパフォーマンスを続けてきたHOSSEIだが、まさか自分がアルバムをプロデュースすることになるとは思ってもいなかった、ましてや「最初のアルバムが母と」だという。
「私はプロの歌手ではありませんし、母も間違いなくプロの歌手ではありません。私はプロの歌手とは仕事をしません」と彼は言うが、彼は15〜20年間歌ったり合唱団の演奏をしたりしている。
「私が人間の声をツールとして扱う理由は、感情的なレベルで人間の声につながることができるからです」と彼は言います。
「その声にはたくさんの魂が込められています。私は感情に興味があります。」
「私の作品はとてもカラフルだと思います。」 – THUNDERBLOOM: LIVEの衣装に使用されている生地を使用したHOSSEI。 (ABCアーツ:エロイーズ・ファス)
HOSSEI は、自身とすべての母親を讃えながら、色鮮やかな音楽パフォーマンスが「癒しの空間」を生み出すことを望んでいます。
「世界は難しい。存在するのが難しいこともある。だから、そうだね、たまには逃げるのもいいよ。」
アーティストは自分自身を「愚かなことに対して非常に真剣」であると説明しており、この作品にたくさんのユーモアがあることを確認したいと考えていました。
「楽しむことが大事だし、仕事にはたくさんの喜びがある。そしてそれもこの仕事の大きな部分だと思う。 [Mum] その喜びも広めていきます。」
HOSSEIは、人々が自分のアートを体験することで喜びを感じてもらいたいと考えています。 (提供:HOSSEI)
HOSSEI のスタジオでは日が暮れてきました。そこで最後の質問をします。家族と一緒に作品を作ることを勧めますか?
「それは勇敢な人だけのものだよ」と彼は高笑いしながら言う。
「『キャリッジワークスの最大のパフォーマンススペースで、200人以上の観衆の前で、母と同じステージに立っている』と言える日は毎日ではない…このことは永遠に私の中に残り、これもそのうちの一つになるだろう」本当に大切なこと。
「だから、クソ、そうだ…お父さんと一緒に、お母さんと一緒に、妹や弟、またはあなたの知っている誰かと一緒に歌を歌ってください!」
THUNDERBLOOM: LIVEは、10月23日から27日までシドニーのキャリッジワークスで開催されるライブワークス・フェスティバルで開催されます。
#シドニーのアーティストHOSSEI母親のナヒド主演でTHUNDERBLOOMLIVEパフォーマンスを初披露