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キャサリン・オハラはどのシーンでも最高の役だった |セレブニュース

キャサリン・オハラ 大きくなるのを決して恐れなかった。ワイルドなアクセントが モイラ・ローズの「シッツ・クリーク」。 『ビートルジュース』の「Day-O (The Banana Boat Song)」に合わせたデリア・ディーツの憑依ダンス。彼女が「ケビン!」と叫んだ様子。 2つの「ホーム・アローン」でケイト・マカリスター役を演じる。しかし、彼女を偉大な人物の一人にしたのは、大胆さだけではなく、彼女のキャラクターを記憶に残るものにしたのではありません。ページ上でどれほど不条理で、どれほどばかげていて、あるいは決まり文句でさえも、愚かさの下には常に鼓動する心臓があり、光り輝く思いやりがありました。そう、クッキー・フレックとして、元カレたちと一緒に「ベスト・イン・ショー」に出演したときもそうだ。ケビン・ニーロン 「彼女は私たちの多くがコメディと人間性を理解する方法を変えました。」彼女の技術に対する生来の理解力、ノスタルジーに落ち着くことを好まない性格、そしてプロジェクトごとに自分自身を新たに創造する驚異的な能力により、彼女のキャラクターは複数の世代の映画、テレビ、コメディのファンに影響を与えることになりました。彼女は71歳で亡くなるまで、追放されたスタジオ重役パティ・リーとして新たな道を切り開いていた。 「スタジオ」 そして彼女はすべてを優雅さと謙虚さをもって行い、役柄や衣装が求められた場合にのみ歌姫となりました。「ザ・スタジオ」で共演した同じくカナダ人のサラ・ポーリーさんは金曜日、インスタグラムで「彼女は最も親切で、最も上品な人だった。どうして彼女は世界で最も面白い人でもあり得たでしょうか?」と投稿した。別のコメディの先駆者よりわずか 8 歳年下 ギルダ・ラドナートロントの「ザ・セカンド・シティ」で彼女に師事したオハラは、明らかに芸能界ではないカトリック教徒の家族の7人兄弟の末から2番目として、明らかなスターダムの候補者ではなかった。しかし、彼女はコメディーが大好きで、高校時代は「モンティ・パイソン」に夢中で、彼らが飛行機で来ると聞いて空港で会おうとしたこともあった。そして、兄がラドナーと付き合い始めたとき、彼女はその道をたどって即興ステージに進んだ。しかし、彼女の最初の仕事はステージ上ではなく、彼女ができる限りのすべてを吸収するサーバーとしてでした。最初のオーディションの後、彼女は断られましたが、彼女は思いとどまりませんでした。彼女は 1974 年に同社に入社しました。1976 年までに、彼女は「SCTV」でキャストがテレビに移行する際に重要な役割を果たし、そこでオリジナルのキャラクターを演じたり、当時の有名な人物のものまねをしたりしました。 メリル・ストリープ、彼女は後に一緒に行動することになります。オハラは2019年にニューヨーカー誌に対し、「即興演奏において、迷ったときの私の信念は、狂気のプレーをすることであった。口から出たことを言い訳する必要はなかった。意味をなす必要もなかった。」と語った。1984年に番組が終了するまでに、彼女は何かもっと深いものを求めてうずうずしており、映画の台本を読み始めました。彼女の好き嫌い(『サタデー・ナイト・ライブ』降板など)をある種の野心の欠如とみなす人もいた。彼女にとって、それは正しいことが起こるのを待つことでした。彼女の映画デビューは決して幸先の良いものではなかったが(ジョン・キャンディやユージーン・レヴィといった「SCTV」の同業者と並んで、評判の悪いカナダのスリラー『ダブル・ネガティブ』で)、すぐに彼女は自分の足場を見つけ、『アフター・アワーズ』ではマーティン・スコセッシ、『ハートバーン』ではマイク・ニコルズらと共演し、ストリープとジャック・ニコルソンの友人でうわさ話の高速道路ジャーナリストを演じることになった。「この人物を実在の人物にしようとしなければなりません」と彼女は1986年のCNNのインタビューで語った。 「最初に読んだとき、ああ、この女性は噂話ばかりしているんだな、と思いました。でもその後、彼女を自分と同じ人間として見るようになりました。」それは、1980 年代後半から 1990 年代初頭にかけてハリウッドで活躍する彼女にとって、とても役に立った衝動です。 「ホーム・アローン」をひねくれものとして見ることもできるが、オハラは子供のもとに戻ろうとする母親として、感情的で根拠のある作品に仕上げた。確かにユーモアはありましたが(偽物のロレックスを覚えていますか?)、しかし、一拍後には涙が溢れてきました。デリア・ディーツですら、共感できる人で、郊外の新しい刑務所でまともな食事ができるようになるかもしれないという音痴の提案に、夫が萎縮するような視線を向けた。彼女はワイアット・アープの義理の妹として時代衣装を着て元気いっぱいで、『オレンジ・カウンティ』では落ち込んで打ちのめされたコリン・ハンクスの母親として甘く狂気を放ち、そして『オレンジ・カウンティ』ではマーティ・ファンクハウザーの妹バン・バンとして狂気の沙汰を演じた。 「熱意を抑えてください。」彼女の観点からすると、「シッツ クリーク」ほど大したことはありませんでした。誰もが突然赤ちゃんのことを「ベベ」と発音するというありそうもない文化現象でした (そして、それは Duolingo でフランス語が突然急増したためではありませんでした)。オハラがモイラ・ローズのように自分自身の言語とリズムを作り出すことができる俳優はほとんどいません。2020年、彼女はローリングストーン誌に対し、その紛れもなく、置きどころのないアクセントは「創造性を守るもの」だったと語った。彼女は、何年にもわたって出会った女性たちからインスピレーションを受けました。彼女たちは、不安とプライドから、まったく新しいペルソナを作り上げていました。ルックに関して言えば、社交界の人気者ダフネ・ギネスが出発点でした。「カナダ人は他人に対してだけでなく、自分自身に対してもユーモアのセンスを持っていると思います。それが最も健全で最良の種類のユーモアのセンスだと思います」と彼女は同じローリングストーン誌のインタビューで語った。 「そこにはエッジがあるが、そこには思いやりと愛が込められている。」クリストファー・ゲストの「A Mighty Wind」でレヴィのミッチとオハラのミッキーが、あの似非フォークソング「虹の終わりにキス」を甘美な甘い歌詞で歌っていることを考えてみてください。それはばかげています。面白いですね。そして、ちょっと泣いてしまうこともあるかもしれません。 #キャサリンオハラはどのシーンでも最高の役だった #セレブニュース

キャサリン・オハラはどのシーンでも最高の役だった |セレブニュース

キャサリン・オハラ 大きくなるのを決して恐れなかった。ワイルドなアクセントが モイラ・ローズの「シッツ・クリーク」。 『ビートルジュース』の「Day-O (The Banana Boat Song)」に合わせたデリア・ディーツの憑依ダンス。彼女が「ケビン!」と叫んだ様子。 2つの「ホーム・アローン」でケイト・マカリスター役を演じる。

しかし、彼女を偉大な人物の一人にしたのは、大胆さだけではなく、彼女のキャラクターを記憶に残るものにしたのではありません。ページ上でどれほど不条理で、どれほどばかげていて、あるいは決まり文句でさえも、愚かさの下には常に鼓動する心臓があり、光り輝く思いやりがありました。そう、クッキー・フレックとして、元カレたちと一緒に「ベスト・イン・ショー」に出演したときもそうだ。

ケビン・ニーロン 「彼女は私たちの多くがコメディと人間性を理解する方法を変えました。」

彼女の技術に対する生来の理解力、ノスタルジーに落ち着くことを好まない性格、そしてプロジェクトごとに自分自身を新たに創造する驚異的な能力により、彼女のキャラクターは複数の世代の映画、テレビ、コメディのファンに影響を与えることになりました。彼女は71歳で亡くなるまで、追放されたスタジオ重役パティ・リーとして新たな道を切り開いていた。 「スタジオ」 そして彼女はすべてを優雅さと謙虚さをもって行い、役柄や衣装が求められた場合にのみ歌姫となりました。

「ザ・スタジオ」で共演した同じくカナダ人のサラ・ポーリーさんは金曜日、インスタグラムで「彼女は最も親切で、最も上品な人だった。どうして彼女は世界で最も面白い人でもあり得たでしょうか?」と投稿した。

別のコメディの先駆者よりわずか 8 歳年下 ギルダ・ラドナートロントの「ザ・セカンド・シティ」で彼女に師事したオハラは、明らかに芸能界ではないカトリック教徒の家族の7人兄弟の末から2番目として、明らかなスターダムの候補者ではなかった。しかし、彼女はコメディーが大好きで、高校時代は「モンティ・パイソン」に夢中で、彼らが飛行機で来ると聞いて空港で会おうとしたこともあった。そして、兄がラドナーと付き合い始めたとき、彼女はその道をたどって即興ステージに進んだ。

しかし、彼女の最初の仕事はステージ上ではなく、彼女ができる限りのすべてを吸収するサーバーとしてでした。最初のオーディションの後、彼女は断られましたが、彼女は思いとどまりませんでした。彼女は 1974 年に同社に入社しました。1976 年までに、彼女は「SCTV」でキャストがテレビに移行する際に重要な役割を果たし、そこでオリジナルのキャラクターを演じたり、当時の有名な人物のものまねをしたりしました。 メリル・ストリープ、彼女は後に一緒に行動することになります。

オハラは2019年にニューヨーカー誌に対し、「即興演奏において、迷ったときの私の信念は、狂気のプレーをすることであった。口から出たことを言い訳する必要はなかった。意味をなす必要もなかった。」と語った。

1984年に番組が終了するまでに、彼女は何かもっと深いものを求めてうずうずしており、映画の台本を読み始めました。彼女の好き嫌い(『サタデー・ナイト・ライブ』降板など)をある種の野心の欠如とみなす人もいた。彼女にとって、それは正しいことが起こるのを待つことでした。彼女の映画デビューは決して幸先の良いものではなかったが(ジョン・キャンディやユージーン・レヴィといった「SCTV」の同業者と並んで、評判の悪いカナダのスリラー『ダブル・ネガティブ』で)、すぐに彼女は自分の足場を見つけ、『アフター・アワーズ』ではマーティン・スコセッシ、『ハートバーン』ではマイク・ニコルズらと共演し、ストリープとジャック・ニコルソンの友人でうわさ話の高速道路ジャーナリストを演じることになった。

「この人物を実在の人物にしようとしなければなりません」と彼女は1986年のCNNのインタビューで語った。 「最初に読んだとき、ああ、この女性は噂話ばかりしているんだな、と思いました。でもその後、彼女を自分と同じ人間として見るようになりました。」

それは、1980 年代後半から 1990 年代初頭にかけてハリウッドで活躍する彼女にとって、とても役に立った衝動です。 「ホーム・アローン」をひねくれものとして見ることもできるが、オハラは子供のもとに戻ろうとする母親として、感情的で根拠のある作品に仕上げた。確かにユーモアはありましたが(偽物のロレックスを覚えていますか?)、しかし、一拍後には涙が溢れてきました。デリア・ディーツですら、共感できる人で、郊外の新しい刑務所でまともな食事ができるようになるかもしれないという音痴の提案に、夫が萎縮するような視線を向けた。

彼女はワイアット・アープの義理の妹として時代衣装を着て元気いっぱいで、『オレンジ・カウンティ』では落ち込んで打ちのめされたコリン・ハンクスの母親として甘く狂気を放ち、そして『オレンジ・カウンティ』ではマーティ・ファンクハウザーの妹バン・バンとして狂気の沙汰を演じた。 「熱意を抑えてください。」

彼女の観点からすると、「シッツ クリーク」ほど大したことはありませんでした。誰もが突然赤ちゃんのことを「ベベ」と発音するというありそうもない文化現象でした (そして、それは Duolingo でフランス語が突然急増したためではありませんでした)。オハラがモイラ・ローズのように自分自身の言語とリズムを作り出すことができる俳優はほとんどいません。

2020年、彼女はローリングストーン誌に対し、その紛れもなく、置きどころのないアクセントは「創造性を守るもの」だったと語った。彼女は、何年にもわたって出会った女性たちからインスピレーションを受けました。彼女たちは、不安とプライドから、まったく新しいペルソナを作り上げていました。ルックに関して言えば、社交界の人気者ダフネ・ギネスが出発点でした。

「カナダ人は他人に対してだけでなく、自分自身に対してもユーモアのセンスを持っていると思います。それが最も健全で最良の種類のユーモアのセンスだと思います」と彼女は同じローリングストーン誌のインタビューで語った。 「そこにはエッジがあるが、そこには思いやりと愛が込められている。」

クリストファー・ゲストの「A Mighty Wind」でレヴィのミッチとオハラのミッキーが、あの似非フォークソング「虹の終わりにキス」を甘美な甘い歌詞で歌っていることを考えてみてください。それはばかげています。面白いですね。そして、ちょっと泣いてしまうこともあるかもしれません。

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