1855年のジュゼッペヴェルディは、1965年のボブ・ディランと同じではありませんでした。どちらも、ヴェルディの場合、リゴレット、イル・トロバトーレ、ラ・トラビアタで、彼らの不滅を確実にする3つの決定的な傑作を生み出したばかりでした。 それをすべて家に持ち帰ります。今迫っている質問は、ここからどこへ行くのか？
ヴェルディにとって、彼の前のロッシーニとドニゼッティに関しては、答えはパリであり、フランスのオペラの征服（および財政報酬）でした。結果はそうでした シチリアのヴェスパー、1282年にフランスの侵略者に対するシチリアの登場を描いたフランス語の5幕のグランドオペラ。それは、ヴェルディがディランが1世紀以上後に行う方法で彼の芸術を自己再現の形にさらしている珍しい音楽の魅力の作品です。ベルリオスに大いに賞賛されているスコアは、新しい形式の宣言と制御された壮大さでいっぱいです。しかし、その前任者と比較するために、レパートリーでの地位を保持したことはありません。
Stefan HerheimのCovent Gardenは、2013年にシチリアのヴェスパーズの制作であり、現在はDan Doonerによって復活し、ロイヤルオペラの最初のものでした。 Herheimの治療には、彼の特徴的な大胆な演劇のパナッシュの激しさがあります。彼はそれを設定します、13世紀にヴェルディが処方されたようにシチリア島ではなく、パリオペラで ペレティエ劇場 作業の初演の時。バレリーナ、ブルバルディア、バルザシエンの低リフェはたくさんあります。これはすべて、オペラのオリジナルプロットに、従うのが難しい方法で重ねられています。フランコイタリアの緊張はスコアを行うようにステージを埋めますが、慈悲深く30分間のバレエは、第3幕が削減されます。しかし、最後に、このプロダクションの虚ろと曖昧さは私たちをぶら下げたままにします。
バレリナス、ブルバルディア、バルザシエンの低いリフェス…シチリアのヴェスパー。写真：Tristram Kenton/The Guardian
それはありません 特別なことを願っています ロイヤルオペラの主要なゲストコンダクターとして印象的なデビューを果たしたピットで、ポストを保持した最初の女性。 Opera自体がステージで作用される序曲以降から、Scappucciはペースのかなりのアカウントを実施し、Verdiのリズムと調性の探索を花に紹介します。
校長の新しいキャストで、 ジョイス・エル・クーリー ヘレーヌは、第4幕で彼女の恋人であるアンリとの柔らかく反射的なデュエットで最高の状態にあるが、役割のより力強い要求の本体では断続的に声を出して快適である。ウクライナのテナー valentyn dytiuk ヘンリの大きな瞬間のすべてにステントリアの熱意をもたらします。すべてを説得するのは、低音バリトンです クインケルシー ヘンリの父親でもあり、暗い内向きの音楽の父子関係を探求する紛争のあるフランスの知事として、表現的に歌われました。 Ildbring D’Archan オペラで最も有名なアリア、「et toi、palerme」は、噴火でエトナのバッククロスになるかもしれないものに歌われます。しかし、彼でさえ、ジーン・プロピダのヘルハイムの議論の多い概念を同時に容赦ないシチリアの愛国者とダンディー派のパリのバレエマスターと同時にすることはできません。
で ロンドンのロイヤルオペラハウス、10月6日まで
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