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Nos Alive2025：フェスティバル以上に、それは適切な休日です

音楽： よくキュリットされたミックステープ フェスティバルの成功はまだラインナップにかかっており、Nos Alive 2025は、その岩のルーツを現在と意識の両方を感じた法案を集めました。 3日間は大まかにテーマになり、現代のポップ、インディー、ロックの旅を通して群衆を導きました。 木曜日は、新世代のポップロイヤルティにとって間違いなく紛れもなくありました。メインのNOSステージは、非常に人気のあるSpotifyプレイリストを通る実写スクロールのように感じました。 「ベンソン・ブーン」は、アクロバットの突風と、フレディ・マーキュリーの段階の存在を再現しようとしている人の舞台の存在で到着しましたが、彼のようなものであろうとなかろうと、彼のエネルギーは伝染性でした。彼はその後、「ノアカハン」の真面目でフランネルを覆ったフォークポップが続き、何千もの声が彼に歌詞を悩ませていました。 しかし、夜はオリビア・ロドリゴのものでした。彼女がゲームのトップにいることを知っているアーティストの自信を持って到着した彼女のセットは、モダンなポップパフォーマンスのマスタークラスでした。生のティーンアングストエネルギーと洗練されたプロのステージクラフトの組み合わせ。それは洗練され、強力で、群衆のほとんどが来たものでした。 金曜日はギアをシフトしました。 「Girl in Red」の夕方のスロットは、「サムフェンダー」をカバーするために最後の最後に介入する前に、生の感情的なインディーの用量を提供しました。彼らは仕事を成し遂げたプロフェッショナリズムで一連のヒットを通してガラガラし、夜のメインイベントにしっかりした橋を渡りました。 ハイネケンのテントで…バリーは、泳ぐことができなかったにもかかわらず（水辺に近いことを考慮して勇敢でした）、エレクトロニカの別の傑出したセットでペースを設定しました。これは、「正義」にとって完璧なウォームアップであることが証明されました。フランスの電子デュオは、メインステージを光と音の大聖堂に変えました。彼らのセットアップ、複雑な動きのライトのリグは、アーキテクチャを感じました。音は計り知れず、このスケールで行われたときにライブダンスミュージックがどれほどパワフルになるかを思い出させました。 「ダンス」や「創世記」などのトラックは、群衆に喜びを感じて上陸しました（私自身も含めて）。これは確かに私の個人的なハイライトセットでした。 土曜日までに、人口統計が変わりました。キラキラに覆われたポップファンには、このジャンルの2人のタイタンのために、黒いTシャツを着たロックファンのレギオンが参加しました。彼らが到着する前に、アイルランドのソングライター「CMAT」は、機知、魅力、そして完璧なカントリーティングの曲に満ちたセットを届けました。週末の最高の瞬間のいくつかは、より小さな段階で見つかりました。アミールとスニファーズは、オーストラリアのパンクカオスの歓迎すべき爆発をハイネケンのテントにもたらしました。 しかし、夜は2人のヘッドライナーの物語でした。ミューズは、彼らが有名な大げさで最大のプロダクションでメインステージに上がりました。彼らは「レオンの王」のために立ち上がったが、アリーナを埋める敬devなミューズのファンが不足していなかったので、あなたは気づかなかっただろう。それは、スタジアムを振るために建てられたレーザー、巨大なスクリーン、リフの光景でした。それは騒々しく、印象的で、群衆に洗練されたロックショーを与えました。 週末の最も深いパフォーマンスを実現した9インチの爪。容赦ない強さの姿であるトレント・レズナーは、バンドが工業ノイズと荒れ狂うギターの急流を解き放つと、ステージを忍び寄った。ライトショーは、ミューズのカラフルなディスプレイから離れた世界である、攻撃的で攻撃的でした。それは、30年以上後、ステージの存在に一致するバンドがほとんどないことを証明した魅力的なパフォーマンスでした。 #Nos #Alive2025フェスティバル以上にそれは適切な休日です