日本語版
最新ニュース
世界

Lim Yun -chanの挑発的なパフォーマンス…過小評価された仕事は生き残った [중앙일보 창간 60주년 음악회]

ピアニストのリム・ユン・チャンは、10日の午後にソウル・アーツ・センターで開催されたジュンガン・イルボの60周年記念コンサートに参加しています。レポーター・キム・ジョン-HO 「この新しい作品には創造性が欠けています。ゆっくりとした動きは薄く、単調であり、フィナーレは最後に退屈です。」 60周年記念パフォーマンスパフォーマンス 作曲家のセルゲイ・ラフマニノフの批評家の評価は、1927年にピアノ協奏曲第4号を初演したときに発表されました。この作品は、ラフマニノフのスーパースター協奏曲2と3に歓迎されませんでした。パフォーマンスと録音の数も大幅に少なくなりました。 しかし、10日、ピアニストのリム・ユン・チャン(21)のパフォーマンスは、この過小評価された仕事のルネッサンスを予測しました。ソウルアーツセンターでは、彼はパリオーケストラと指揮者のクラウスメケレ(29)で作業の最初の和音を演奏し始めました。それは、感情的ではないがユニークな感情を引き起こすリム・ユンちゃんのユニークな和音でした。現在、世界の音楽の世界で最も注目に値する最も注目すべき指揮者であるクラウス・メケルは、アジャイル推進とともに紹介とともに上昇するエネルギーを上げています。 リム・ユン・チャン、メケレ、パリのオーケストラのパフォーマンスは、ヨンガン・イルボの60周年を記念するために開催されました。彼らは、有名な作曲家のあまり知られていない作品を新たに照らして、新たな音楽革新を示しました。ラフマニノフの協奏曲第4位は、20世紀初頭の聴衆にとって近代的すぎました。期待、複雑な発展、ピアニストに与えられた自由の不協和音は、既存の形式を破りました。 60周年記念コンサートは、10日の午後にソウルのセオチョグーのコンサートホールで開催されました。ピアニストのリム・ユン - チャンは、クラウス・メケレが率いるパリ・オーケストラで演奏しました。レポーター・キム・ジョン-HO しかし、Lim Yun -ChanとMekeleは、そのような休憩が現在の聴衆にとって創造的なインスピレーションになる可能性があることを証明しています。ピアニストと指揮者のスピードは速く、止められませんでした。ラフマニノフによって散発的に配置されたハイライトは、2人のミュージシャンの鋭い解釈を通して挑発的に生き残りました。第2の動きで、リム・ユン・チャンは、作曲家のつぶやきの歌を最も適切なレベルの感情的介入と解釈しました。最後のムーブメントでは、ラフマニノフが予測した20世紀の音楽の近代性が生き残った。整頓される代わりに、それは障害でしたが、それはさまざまな感情を表現する音楽でした。 とりわけ、指揮者とピアニストの間の呼吸は顕著でした。 Mekeleは、ピアノの最初の尺度からオーケストラのボリュームのバランスを取りました。この若い指揮者が世界の重要なオーケストラに招待された理由が確認されました。 2022年にVan Kliburn International Competitionで優勝しているLim Yun -Chanは、世界でオーケストラと舞台体験を増やしています。特に、3つのビートと4番目のビートと4四半期のビートの間で非常に絶妙な3つの動きで、2人のミュージシャンが正確なアンサンブルを示しました。 9年間で、パリのオーケストラは母国語のような作品を運んでいます。コンサートの最初の歌は、フランスの現代音楽の父でもあるピエール・バレス(1925-2016)の7つの真鍮の楽器のイニシャルでした。今年初めにブルズの100周年を記念してパリで演奏された陽気な作品です。第二部では、彼はフランスのロマン主義を率いた作曲家のエクソール・ベルリオスによる「幻想的な交響曲」を演じました。 5つの動きは、若い男の愛と大惨事の正確な陰謀を描いています。パリのオーケストラは、1967年に設立されて以来、この作品を演奏して録音しています。メケレで録音されたレコードも今月初めにリリースされました。 Mekeleの「ファンタスティックシンフォニー」壊れた物語は、アルバムよりもはるかにカラフルでした。最初の動きから、弦楽器は激しい音で成長しました。セカンドムーブメントのダンスソングもユニークでした。 4番目の動きのグロテスクも、傷ついた心で爆発しました。真鍮の楽器は激しく叫び、ギロチンのシーンを表現し、狂乱の感情が育てられました。最後の動きの魔女を表現するためのねじれた音も、ダイナミックの幅を拡大しました。さらに、舞台外からの教会の鐘は神聖ではなく、ほとんど暴力的でしたが、聴衆を音で圧倒しました。フィンランドのメケルは、2021年からフランスのオーケストラの色と性格を開発しています。 彼らの創造性と調和するリム・ユン - ちゃんとメケルは、世界の聴衆の組み合わせです。彼らは昨年昨年パリオーケストラ、ラッハマニノフピアノ協奏曲第2位で演奏し、今月初めにパリで4つの協奏曲の歌を演奏しました。来年3月、協奏曲第2位はパリの舞台にあります。フランス、パリのパリでのこれら2つのパフォーマンスはすでに売り切れています。 12月、Lim Yun -Chan、Mekele、Chicago Symphonyがシカゴで3回シューマン協奏曲を演奏します。 リム・ユン・チャンは、10日にアンコール・ロー・サン・サン・サン・サンの「白鳥」アレンジメント(ゴドプスキー)とバッハのゴールドバーグのバリエーションからテーマアリアを演じました。 Lim Yun -chan、Mekele、およびParis Orchestraのパフォーマンスは15日まで続きます。さらに、Lim Yun -chanは、今月の28日から6日まで、日本のブリティッシュバーミンガム交響楽団で4回プレーします。…

Lim Yun -chanの挑発的なパフォーマンス…過小評価された仕事は生き残った [중앙일보 창간 60주년 음악회]

ピアニストのリム・ユン・チャンは、10日の午後にソウル・アーツ・センターで開催されたジュンガン・イルボの60周年記念コンサートに参加しています。レポーター・キム・ジョン-HO

「この新しい作品には創造性が欠けています。ゆっくりとした動きは薄く、単調であり、フィナーレは最後に退屈です。」

60周年記念パフォーマンスパフォーマンス

作曲家のセルゲイ・ラフマニノフの批評家の評価は、1927年にピアノ協奏曲第4号を初演したときに発表されました。この作品は、ラフマニノフのスーパースター協奏曲2と3に歓迎されませんでした。パフォーマンスと録音の数も大幅に少なくなりました。

しかし、10日、ピアニストのリム・ユン・チャン(21)のパフォーマンスは、この過小評価された仕事のルネッサンスを予測しました。ソウルアーツセンターでは、彼はパリオーケストラと指揮者のクラウスメケレ(29)で作業の最初の和音を演奏し始めました。それは、感情的ではないがユニークな感情を引き起こすリム・ユンちゃんのユニークな和音でした。現在、世界の音楽の世界で最も注目に値する最も注目すべき指揮者であるクラウス・メケルは、アジャイル推進とともに紹介とともに上昇するエネルギーを上げています。

リム・ユン・チャン、メケレ、パリのオーケストラのパフォーマンスは、ヨンガン・イルボの60周年を記念するために開催されました。彼らは、有名な作曲家のあまり知られていない作品を新たに照らして、新たな音楽革新を示しました。ラフマニノフの協奏曲第4位は、20世紀初頭の聴衆にとって近代的すぎました。期待、複雑な発展、ピアニストに与えられた自由の不協和音は、既存の形式を破りました。

60周年記念コンサートは、10日の午後にソウルのセオチョグーのコンサートホールで開催されました。ピアニストのリム・ユン - チャンは、クラウス・メケレが率いるパリ・オーケストラで演奏しました。レポーター・キム・ジョン-HO

60周年記念コンサートは、10日の午後にソウルのセオチョグーのコンサートホールで開催されました。ピアニストのリム・ユン – チャンは、クラウス・メケレが率いるパリ・オーケストラで演奏しました。レポーター・キム・ジョン-HO

しかし、Lim Yun -ChanとMekeleは、そのような休憩が現在の聴衆にとって創造的なインスピレーションになる可能性があることを証明しています。ピアニストと指揮者のスピードは速く、止められませんでした。ラフマニノフによって散発的に配置されたハイライトは、2人のミュージシャンの鋭い解釈を通して挑発的に生き残りました。第2の動きで、リム・ユン・チャンは、作曲家のつぶやきの歌を最も適切なレベルの感情的介入と解釈しました。最後のムーブメントでは、ラフマニノフが予測した20世紀の音楽の近代性が生き残った。整頓される代わりに、それは障害でしたが、それはさまざまな感情を表現する音楽でした。

とりわけ、指揮者とピアニストの間の呼吸は顕著でした。 Mekeleは、ピアノの最初の尺度からオーケストラのボリュームのバランスを取りました。この若い指揮者が世界の重要なオーケストラに招待された理由が確認されました。 2022年にVan Kliburn International Competitionで優勝しているLim Yun -Chanは、世界でオーケストラと舞台体験を増やしています。特に、3つのビートと4番目のビートと4四半期のビートの間で非常に絶妙な3つの動きで、2人のミュージシャンが正確なアンサンブルを示しました。

9年間で、パリのオーケストラは母国語のような作品を運んでいます。コンサートの最初の歌は、フランスの現代音楽の父でもあるピエール・バレス(1925-2016)の7つの真鍮の楽器のイニシャルでした。今年初めにブルズの100周年を記念してパリで演奏された陽気な作品です。第二部では、彼はフランスのロマン主義を率いた作曲家のエクソール・ベルリオスによる「幻想的な交響曲」を演じました。 5つの動きは、若い男の愛と大惨事の正確な陰謀を描いています。パリのオーケストラは、1967年に設立されて以来、この作品を演奏して録音しています。メケレで録音されたレコードも今月初めにリリースされました。

Mekeleの「ファンタスティックシンフォニー」壊れた物語は、アルバムよりもはるかにカラフルでした。最初の動きから、弦楽器は激しい音で成長しました。セカンドムーブメントのダンスソングもユニークでした。 4番目の動きのグロテスクも、傷ついた心で爆発しました。真鍮の楽器は激しく叫び、ギロチンのシーンを表現し、狂乱の感情が育てられました。最後の動きの魔女を表現するためのねじれた音も、ダイナミックの幅を拡大しました。さらに、舞台外からの教会の鐘は神聖ではなく、ほとんど暴力的でしたが、聴衆を音で圧倒しました。フィンランドのメケルは、2021年からフランスのオーケストラの色と性格を開発しています。

彼らの創造性と調和するリム・ユン – ちゃんとメケルは、世界の聴衆の組み合わせです。彼らは昨年昨年パリオーケストラ、ラッハマニノフピアノ協奏曲第2位で演奏し、今月初めにパリで4つの協奏曲の歌を演奏しました。来年3月、協奏曲第2位はパリの舞台にあります。フランス、パリのパリでのこれら2つのパフォーマンスはすでに売り切れています。 12月、Lim Yun -Chan、Mekele、Chicago Symphonyがシカゴで3回シューマン協奏曲を演奏します。

リム・ユン・チャンは、10日にアンコール・ロー・サン・サン・サン・サンの「白鳥」アレンジメント(ゴドプスキー)とバッハのゴールドバーグのバリエーションからテーマアリアを演じました。 Lim Yun -chan、Mekele、およびParis Orchestraのパフォーマンスは15日まで続きます。さらに、Lim Yun -chanは、今月の28日から6日まで、日本のブリティッシュバーミンガム交響楽団で4回プレーします。

Lim Yun -chanがより重いコンテンツに関連しています

Kim Ho -jung Music Editor [email protected]

#Lim #Yun #chanの挑発的なパフォーマンス過小評価された仕事は生き残った #중앙일보 #창간 #60주년 #음악회

執筆者について: nipponese

Nipponese News編集部は、国内外のニュースを日本語で分かりやすくお届けします。