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クラウダー |レビュー

第4回KRODERS.LV新人作家コンテストは終了しました! 「レビュー」セクションに掲載しています 競争の勝者 2025年に制作されたラトビアの舞台芸術の新作に関する記事 3位入賞者の名前 – グスタ・アーベレ演出のラトビア国立劇場演劇「沈黙と騒音」を鑑賞したリガ通信教育高校10年生のアネタ・ペトロヴァさんへ ラトビア国立劇場の新ホールでは、グスタ・アーベレ監督による若者たちのメリーゴーランドが形を成しました。 『沈黙と騒音』は、主人公のプロトタイプ、ガスト・アーベレの著書『世界で一番好きな沈黙』と『世界で一番好きなノイズ』のモチーフ、著者自身の脚色と演出、そして歌詞の作者であるガスト・アーベレなど、スヴェンなしでは考えられない2部構成の監督3年目の作品です。しかし、ガスト・アベレは、詩人で番組のフィナーレ曲の作詞者でもあるインガ・ピザーネ抜きには考えられない。数年前、出版社「ヤニス・ロゼ」にこの青年の最初の本を出版するようアドバイスしたのは彼女だったからだ。この青年の最初の本は、後に2024年のラトビア文学賞の「最も輝かしいデビュー」部門にノミネートされた。2026年、アーベレの2冊目の本は、 「Pasaulē līlājās trožus」も LALIGABA 賞にノミネートされましたが、現在ではラトビア語の最高の散文作品の 1 つとして評価されています。 パフォーマンス『Silence and Noise』は、大袈裟だけど青春の日常、ボヘミアンとセンセーションに満ちた世界に観る者を誘います。世界の中心にあるヤカブ・ピクシェナのスヴェンは、「プレイス・イレブン」と呼ばれるアパートに住んでいます。高校生のスヴェンは、特にガールフレンドの間でいつも騒がしい存在です。この男は大のエゴイストですが、彼のいないヴィジノシュテット広場でのパーティーは想像もできません。スヴェンの親友カールがベルギーに引っ越してきたとき、彼らの間には論理的な距離があり、最終的にはスヴェンが耐えられないほど大きな沈黙に陥ります。彼の心の中にある考えは、ラトビアの古典、エリック・アーダムソンの短篇集『スマルカス・カイテス』の悩みを彷彿とさせます。スヴェンは、些細な些細なことからドラマを呼び起こすことができます。沈黙からノイズへ。パンデミック時の厳しい制限と、カールが返信するテキストメッセージの頻度がますます少なくなったことで、ヤクブ・ピクシェン演じるスヴェンはますます傷つきやすくなりました。ピクシーはほぼずっとショーの中心にいます。俳優の顔、動き、髪のカールのあらゆる小さな特徴、そして彼の半裸のよく訓練された体とともに明らかにされる精神的不安の限界点をあらゆる瞬間に観察することができます。 スヴェンとは距離を置いているカート・カーリス演じる一見内向的なカールが、若い頃の思いや感情を力強いバラードで難なく歌い上げ、観客の一部を共感的なカタルシスに引き込むのは確実だ。しかし、ショーのほぼ半分はクルト・カーリス作曲の音楽パフォーマンスで占められており、さらに華やかなのは、サンタ・グリブステとエリゼヴェタ・トルンコヴァによるロックスター満載の振り付けと渦巻きを伴うグループ「アジェントゥーラ」のライブパフォーマンスであり、目を離すのは難しい。他の俳優たちの声の演技も説得力があります。 「プレイスイレブン。それはワインボトル、灰皿、噂話、失恋のかけら、薄い本が行き交うアパートの名前だった」 [..]ガスト・アベレは、2 作目の小説『世界のお気に入りの騒音』でウィエノスティ広場をこのように描写しました。ここは観客の訪問が許可されていますが、観客がホールに入ると、俳優たちはすでにこの共同アパートで登場人物の日常生活を送っているので、誰かが家にいるように感じるかもしれません。舞台デザイナーのリーガ・ゼパは、ヴィエノスティ広場の描写を細部に至るまで完璧に一致させました。舞台美術の中心はマットレスの上にあります。最初のワインとキスから、両親の慰めの抱擁、誕生日のお祝い、その他多くの若者の熱狂に至るまで、すべての主要なアクションが行われます。文学作品の舞台化は、文学作品ほど良い印象を残さないことが多いことに注意してください。しかし、今回のショーは、グスタ・アベレの本を事前に読んだ後でも失望しません。 スヴェンの両親の役は国立劇場スタッフの俳優ヤナ・リソヴァとカスパール・アニシュが演じる。青春時代のメリーゴーランドでは、親は背景に留まることがよくあります。ここでも、親の役割は大きくありませんが、人間的で温かい雰囲気を作り出すのに役立つため、非常に重要です。特にヤナ・リソワ演じる母親は明るく面白くて率直だ。衣装デザイナーのクリシュヤーニス・ブラスリシュは、明るいブルーのセーターを着た両親をとても調和しているように見せました。他の登場人物の衣装もよく考えられていて、青春という背景に対して少し変わっていて、リエニーテ・スリシャーネの照明効果やスモークと同様に、ショーを非常に目に楽しいものにしています。 アンナ・エマニュエル・ヴァイツ演じるサマンサはスヴェンの年上の友人で、着物と頭に鳥の巣をかぶった姿が目立ち、彼女のキャラクターをユニークで彼女自身のものにしています。若手女優のヴィタ・アドラー、メギヤ・ツヴェチコフスキー、ディタ・アプシテ、イルゼ・レクナーらは同じクオリティでキャラクターを作り上げており、ドラマと比べるとアラは原作のエモなスタイルにあまり重点を置いていないように見える。若者たちは舞台上でかなりの頻度で喫煙することを認めなければなりません。そのため、新ホールでは、第 1 幕の後だけでなく、第 2 幕の間ずっと喫煙されます。 スヴェンの友人のほとんどは、彼とカールの関係の「ハルとノイズ」に従う女の子です。この番組は若者の性的指向についての意識をテーマにしたものではありませんが、前の世代とは異なり、そのような話題が日常的に当たり前になっている今日の若者の文化について伝えています。作中ではセクシュアリティが特に強調されることはなく、ささやかだが重要な青春のアクセントとして登場し、それが出来事をより成長の感情で満たしている。 現在、ラトビアの演劇芸術はそれほど騒がしくなく、今日の時事的な話題について話すこともあまりありません。そのため、グスタ・アーベレの作品『沈黙と騒音』は、現在、過ぎ去ったばかりのパンデミックとデジタル化の時代について語る、現時点で最も重要な作品の一つです。この劇は、Z世代のみを中心に展開するラトビアの数少ない演劇舞台作品の1つであり、幼い頃からインターネットとともに育ったこと、個人の精神的健康に対する大きな関心など、他の世代との主な違いが挙げられます。 『沈黙と騒音』には、現代の若者が生きていけるすべてが含まれているようだ。ショーの長さはわずか 2 時間 35 分ですが、おそらく若い観客の大多数にとっては、毎日がこのようなメリーゴーランドの中で過ぎていくものであり、たとえ共同アパートのテーマが遠くに見えても、感情や感情は近いものかもしれません。最も重要なことは、若い作家、俳優、監督であるガスト・アベレが、非難を恐れることなく、実際の出来事、登場人物、場所に基づいた作品の中で自分の内なる世界を完全に暴露するという大きな勇気です。 #クラウダー #レビュー

クラウダー |レビュー

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2026-03-16 22:59:00

第4回KRODERS.LV新人作家コンテストは終了しました! 「レビュー」セクションに掲載しています 競争の勝者 2025年に制作されたラトビアの舞台芸術の新作に関する記事

3位入賞者の名前 – グスタ・アーベレ演出のラトビア国立劇場演劇「沈黙と騒音」を鑑賞したリガ通信教育高校10年生のアネタ・ペトロヴァさんへ

KrodersLV 第 4 回若手作家コンテスト 3 位受賞者 – アネテ・ペトロヴァ (リガ通信教育高等学校) // 個人アーカイブからのポートレート写真

ラトビア国立劇場の新ホールでは、グスタ・アーベレ監督による若者たちのメリーゴーランドが形を成しました。 『沈黙と騒音』は、主人公のプロトタイプ、ガスト・アーベレの著書『世界で一番好きな沈黙』と『世界で一番好きなノイズ』のモチーフ、著者自身の脚色と演出、そして歌詞の作者であるガスト・アーベレなど、スヴェンなしでは考えられない2部構成の監督3年目の作品です。しかし、ガスト・アベレは、詩人で番組のフィナーレ曲の作詞者でもあるインガ・ピザーネ抜きには考えられない。数年前、出版社「ヤニス・ロゼ」にこの青年の最初の本を出版するようアドバイスしたのは彼女だったからだ。この青年の最初の本は、後に2024年のラトビア文学賞の「最も輝かしいデビュー」部門にノミネートされた。2026年、アーベレの2冊目の本は、 「Pasaulē līlājās trožus」も LALIGABA 賞にノミネートされましたが、現在ではラトビア語の最高の散文作品の 1 つとして評価されています。

パフォーマンス『Silence and Noise』は、大袈裟だけど青春の日常、ボヘミアンとセンセーションに満ちた世界に観る者を誘います。世界の中心にあるヤカブ・ピクシェナのスヴェンは、「プレイス・イレブン」と呼ばれるアパートに住んでいます。高校生のスヴェンは、特にガールフレンドの間でいつも騒がしい存在です。この男は大のエゴイストですが、彼のいないヴィジノシュテット広場でのパーティーは想像もできません。スヴェンの親友カールがベルギーに引っ越してきたとき、彼らの間には論理的な距離があり、最終的にはスヴェンが耐えられないほど大きな沈黙に陥ります。彼の心の中にある考えは、ラトビアの古典、エリック・アーダムソンの短篇集『スマルカス・カイテス』の悩みを彷彿とさせます。スヴェンは、些細な些細なことからドラマを呼び起こすことができます。沈黙からノイズへ。パンデミック時の厳しい制限と、カールが返信するテキストメッセージの頻度がますます少なくなったことで、ヤクブ・ピクシェン演じるスヴェンはますます傷つきやすくなりました。ピクシーはほぼずっとショーの中心にいます。俳優の顔、動き、髪のカールのあらゆる小さな特徴、そして彼の半裸のよく訓練された体とともに明らかにされる精神的不安の限界点をあらゆる瞬間に観察することができます。

ショーからの眺め

スヴェンとは距離を置いているカート・カーリス演じる一見内向的なカールが、若い頃の思いや感情を力強いバラードで難なく歌い上げ、観客の一部を共感的なカタルシスに引き込むのは確実だ。しかし、ショーのほぼ半分はクルト・カーリス作曲の音楽パフォーマンスで占められており、さらに華やかなのは、サンタ・グリブステとエリゼヴェタ・トルンコヴァによるロックスター満載の振り付けと渦巻きを伴うグループ「アジェントゥーラ」のライブパフォーマンスであり、目を離すのは難しい。他の俳優たちの声の演技も説得力があります。

「プレイスイレブン。それはワインボトル、灰皿、噂話、失恋のかけら、薄い本が行き交うアパートの名前だった」 [..]ガスト・アベレは、2 作目の小説『世界のお気に入りの騒音』でウィエノスティ広場をこのように描写しました。ここは観客の訪問が許可されていますが、観客がホールに入ると、俳優たちはすでにこの共同アパートで登場人物の日常生活を送っているので、誰かが家にいるように感じるかもしれません。舞台デザイナーのリーガ・ゼパは、ヴィエノスティ広場の描写を細部に至るまで完璧に一致させました。舞台美術の中心はマットレスの上にあります。最初のワインとキスから、両親の慰めの抱擁、誕生日のお祝い、その他多くの若者の熱狂に至るまで、すべての主要なアクションが行われます。文学作品の舞台化は、文学作品ほど良い印象を残さないことが多いことに注意してください。しかし、今回のショーは、グスタ・アベレの本を事前に読んだ後でも失望しません。

スヴェンの両親の役は国立劇場スタッフの俳優ヤナ・リソヴァとカスパール・アニシュが演じる。青春時代のメリーゴーランドでは、親は背景に留まることがよくあります。ここでも、親の役割は大きくありませんが、人間的で温かい雰囲気を作り出すのに役立つため、非常に重要です。特にヤナ・リソワ演じる母親は明るく面白くて率直だ。衣装デザイナーのクリシュヤーニス・ブラスリシュは、明るいブルーのセーターを着た両親をとても調和しているように見せました。他の登場人物の衣装もよく考えられていて、青春という背景に対して少し変わっていて、リエニーテ・スリシャーネの照明効果やスモークと同様に、ショーを非常に目に楽しいものにしています。

母 – ヤナ・リソワ、スヴェン – イェカブス・ピクシュンス、父 – カスパール・アニシュ // 写真 – マーシス・バルツカールス

アンナ・エマニュエル・ヴァイツ演じるサマンサはスヴェンの年上の友人で、着物と頭に鳥の巣をかぶった姿が目立ち、彼女のキャラクターをユニークで彼女自身のものにしています。若手女優のヴィタ・アドラー、メギヤ・ツヴェチコフスキー、ディタ・アプシテ、イルゼ・レクナーらは同じクオリティでキャラクターを作り上げており、ドラマと比べるとアラは原作のエモなスタイルにあまり重点を置いていないように見える。若者たちは舞台上でかなりの頻度で喫煙することを認めなければなりません。そのため、新ホールでは、第 1 幕の後だけでなく、第 2 幕の間ずっと喫煙されます。

スヴェンの友人のほとんどは、彼とカールの関係の「ハルとノイズ」に従う女の子です。この番組は若者の性的指向についての意識をテーマにしたものではありませんが、前の世代とは異なり、そのような話題が日常的に当たり前になっている今日の若者の文化について伝えています。作中ではセクシュアリティが特に強調されることはなく、ささやかだが重要な青春のアクセントとして登場し、それが出来事をより成長の感情で満たしている。

現在、ラトビアの演劇芸術はそれほど騒がしくなく、今日の時事的な話題について話すこともあまりありません。そのため、グスタ・アーベレの作品『沈黙と騒音』は、現在、過ぎ去ったばかりのパンデミックとデジタル化の時代について語る、現時点で最も重要な作品の一つです。この劇は、Z世代のみを中心に展開するラトビアの数少ない演劇舞台作品の1つであり、幼い頃からインターネットとともに育ったこと、個人の精神的健康に対する大きな関心など、他の世代との主な違いが挙げられます。

ショーからの眺め

『沈黙と騒音』には、現代の若者が生きていけるすべてが含まれているようだ。ショーの長さはわずか 2 時間 35 分ですが、おそらく若い観客の大多数にとっては、毎日がこのようなメリーゴーランドの中で過ぎていくものであり、たとえ共同アパートのテーマが遠くに見えても、感情や感情は近いものかもしれません。最も重要なことは、若い作家、俳優、監督であるガスト・アベレが、非難を恐れることなく、実際の出来事、登場人物、場所に基づいた作品の中で自分の内なる世界を完全に暴露するという大きな勇気です。

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執筆者について: nipponese

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