アイザック・ジュリアンの黒人に関する批判的かつ絶妙な「詩」、ラザロ・ガルディアーノ美術館にて

ガブリエル・カルパルソロは、自分の作品を展示する会場を探すという選択肢も考えたが、非常に謙虚な方法から始めたかったため、最終的にそのアイデアを捨てたと説明している。彼は、公的機関や民間機関と具体的に協力し、現代美術にアクセスできない社会集団（刑務所など）に現代美術をもたらし、議論や考察を促進する方が良いのではないかと考えました… アイザック・ジュリアン (ロンドン、1960 年)アーティストであり映画監督でもあるカルパルソロ財団の設立メンバーに選ばれ、カルパルソロ財団が公的活動をデビューさせる。 ラザロ ガルディアーノ美術館 2022 年の映画インスタレーション「ワンス アゲイン… (彫像は死なない)」とともに展示されています。この美術館に展示されているのは偶然ではありません。コレクターのホセ・ラサロ・ガルディアーノは、20 世紀のヨーロッパの前衛芸術を無視していました。彼のコレクションの最新作はコンスタブル（1776-1837）によるものでした。

これは創立 100 周年を記念して、 フィラデルフィアのバーンズ コレクションコレクターで慈善家のアルフレッド C. バーンズによって 1922 年に設立された、アメリカの偉大な美術館の 1 つです。 2024 年には、この作品もカルパルソロ財団の一部となりました。数週間前からラサロ・ガルディアーノ美術館で撮影が行われてきたが、今週金曜日にアーティスト立ち会いのもと正式に開幕し、3月29日まで見ることができる。バルトメウ・マリがキュレーター、元ARCOルルド・フェルナンデス監督（アルティンゲニウム）が制作と調整を担当したこのプロジェクトは、文化省、ブリティッシュ・カウンシル、スペイン映画監督の協力を得ている。

30 分の長さのこの作品 (短いので、二度見したくなるでしょう) は、ARCO の周囲の視覚的な「ノイズ」とは対照的です。ここには静けさと静けさが支配しています。形式的にも内容的にも圧倒的にエレガントで絶妙です。 すべてが細部まで配慮されています。音楽は素晴らしいです;画像、美しいです。白黒で撮影され、2 つのスクリーン (鏡に映る) に映されるこの映画は、ベナンのような場所での前衛、黒人性、同性愛、植民地主義に対するアフリカ美術の貢献などの問題を、前例のないプリズムからユニークな方法で扱っています。復讐を要求しているわけではありません。複数の分野 (映画、写真、音楽、演劇、絵画、彫刻など) を統合します。来年、この作品はパリのピカソ美術館で展示される予定です。

ジュリアン（黒人）は、哲学者間の想像上の対話を再構築します アラン・ロック運動の父 ハーレム ルネッサンスとバーンズは、どちらもアフリカ系アメリカ人の大義のための活動家です。アンドレ・ホランドとダニー・ヒューストンが演じる。ジュリアンは、オックスフォードのピット・リバーズ博物館、ペンシルバニア美術アカデミー、バーンズ・コレクション自体などの美術館で撮影されました。さらに、アイザック・ジュリアン自身による「ラングストンを探して」とガーナの監督ニル・クワテ・ウーによる映画の 2 つの映画の断片も含まれています。撮影はアフリカ美術のコレクションを所蔵する大英博物館の倉庫で行われた。

映画の中で、アフリカ美術品が展示されている美術館を歩きながらアフリカ美術について回想する黒人たちが登場する。「アフリカ美術は信用を失った。原始的でエキゾチックで、ファッションのままだった。 それは珍しいものでも、奇妙な好奇心でもありません。場合によっては現代美術の傑作と同等のレベルです。ピカソ、モディリアーニ、サティの音楽…興味深いものはすべてアフリカのものです。

バルトメウ・マリは、これは「批評的な詩」であり、「非常に多面的な作品で、現代に大きく関連する問題を扱っている。「芸術の歴史、黒人文化、黒人性についての問いを投げかけている…歴史的な前衛に対するアフリカ美術の影響は、『ゲルニカ』が登場するまでスペイン文化には存在しなかった。」と説明している。

を通して ラングストン・ヒューズ ジュリアンの作品にはスペイン文化との象徴的なつながりがあります。彼は弟と緊密に協力していた フェデリコ・ガルシア・ロルカ 詩人の作品の英語訳。バルトメウ・マリによれば、これは我が国における黒人性と同性愛主義を可視化した最初の作品であるという。ヒューズはスペイン内戦の特派員であり、リンカーン旅団におけるアフリカ系アメリカ人志願兵の役割を取材した。