Sチュアート・ヴィヴァース アメリカの高級ブランド「コーチ」のイギリス人デザイナーは、ニューヨークファッションウィークでサステナビリティに注目が集まり続けるよう取り組んでいます。環境への懸念が世界的な議題から消え去り、私たちが住む世界を常に反映するファッションが利益を最優先にする傾向にある中で、簡単な仕事ではありません。
「私は楽観主義者ですが、それは盲目的な楽観主義ではありません。楽観主義には多くの緊張があります。世界は困難な状況にあり、私はそれを無視しているわけではありません。私の楽観主義は、今日の若者がこの世界をより良くすると信じていることから来ています」と、ニューヨークのダウンタウンの歴史的なキュナードビルで開催される水曜日のショーの前に、彼は語った。
10年前、ヴィヴァースはファッション業界で働くことに罪悪感を感じていた。 「それが私を蝕み始めていました。私はそれに苦しんでいました。ある日、私は気づきました。罪悪感を感じないで、行動を起こしましょう。それが私にとって大きな変化でした。私はまだすべての答えを決して持っているわけではありませんが、毎日それについて考えて取り組んでおり、進歩しています。」
つまり、性別が流動的なキャットウォークに飾られた破れたジーンズは、巧みにダメージ加工が施されているわけではなく、すべて使用済みデニムで作られていたのです。レザーハンドバッグは、実際にはヴィンテージの野球グローブから作られていたため、使い古された野球グローブのように見えました。 「面白いことに、野球グローブが古ければ古いほど、バッグがより美しく見えるのです」とヴィヴァース氏は舞台裏で語った。
ヴィヴァース氏によると、コーチの店舗では、アップサイクルデニムがカプセルコレクションから拡大され、ブランドの商品の「意味のある」部分を占め始めているという。 「本当に素晴らしい素材がすでに世の中に出回っていて、私のチームと私には、それらをリフレッシュして再び新しいものに感じさせる創造的なアイデアがあります。」最近では古いチノパンを使ったトレンチコートも発売されています。昨年、コーチはビヨンド・レトロの親会社であるバンク＆ヴォーグと提携し、ファッションにおける循環性を促進し埋め立てを削減する取り組みの一環として、アップサイクルしたコーデュロイで作られたハンドバッグを製造した。
この番組はヴィヴァースの生後9日目の娘フォーンに捧げられたもので、彼と夫が5歳の双子のリバーとヴィヴィアンと一緒に『オズの魔法使』を観て過ごしたクリスマスの午後にインスピレーションを得たものであった。 「クリスマスにその映画を見るのは私が育った伝統でした。子供たちと一緒にこの映画を観たとき、映画が白黒からカラーに切り替わったときの子供たちの反応を見て、私の中に何かが湧き上がりました。」
ショーは10のモノクロルックから始まり、ピラーボックスの赤いシャツで一気にカラーが登場した。 1941 年にニューヨークで家族経営の工房としてスタートしたコーチは、現在では過去数十年にわたるアメリカの若者文化からの影響と、独特の Z 世代の感性を融合させています。ミッドセンチュリーのスタジャンは、1990 年代のだぶだぶのスケート ショーツと合わせて着用されています。ジェンダーが流動的で、反抗的なスタイルは、パンクでもあり、グランジでもあります。モデルたちは足元に擦り切れたスポーツソックスと擦り切れたトレーナーを履いており、紐は取り外され、1960年代にコーチの初代デザイナー、ボニー・カシンがメゾンのシグネチャーとなったスナッフル金具に取り替えられていた。
ヨークシャー生まれのヴィヴァースは、ファッションと大西洋を越えたクリエイティブな関係への貢献が評価され、昨年大英帝国勲章を授与された。若者文化に対する彼のアンテナは、高級ハンドバッグの価格が手の届かないほど高騰し、高級品インフレから取り残された消費者をターゲットにしたコーチの賢明な価格戦略と連動しています。 （シャネルでは現在、革製のハンドバッグの価格は約5,000ポンドからとなっている。）コーチの売上高は2025年の最後の3か月で25％増加し、21億ドルとなった。