ヨーロッパの映画は、マーケティング部門や玩具会社が企画したような瞬間ではありません。
ハリウッドの多くが続編、スーパーヒーロー、スラッシャー映画に力を入れている中、昨年最も重要な映画がヨーロッパから生まれました。漫画、玩具、ビデオゲームを原作とした現実逃避的なファンタジーではなく、真正面から大人を対象とした要求の厳しい政治的関与の物語です。これらの映画は、視聴者が曖昧さ、道徳的不快感、未解決の疑問を抱えたまま喜んで座っていることを前提としています。彼らは聴衆におもねることはありません。彼らは彼らに挑戦します。
大人向けの映画
今年もその感性が遺憾なく発揮されています ヨーロッパ映画賞(EFA) は、1 月 17 日にベルリンで開催されるヨーロッパ最高の映画賞です。
EFAの最高の栄誉を争うフランス、ドイツ、スペイン、スカンジナビアなどの映画は、米国の主流映画ではますます稀になっていると感じられる真剣な目的を共有している。彼らは形式的には冒険的で、しばしば不安を感じさせ、恥じることなく政治的です。そして、彼らのうちの何人かは、ここ数年で初めて、オスカーを含む幅広い賞シーズンの話題の中心人物でもあります。
ジャファル・パナヒ監督の緊急政治スリラー
最有力候補はジャファール・パナヒ監督のイラン・フランス合作ドラマ「イット・ワズ・ジャスト・アン・アクシデント」で、ダークコメディと政治風刺を道徳的凶暴性とヒッチコック映画のスリラーのペースでうまく組み合わせた作品だ。
前提は一見単純だ。元政治犯のヴァヒドは、かつて自分を拷問した男に見覚えがあると信じている。彼は衝動的に男を誘拐し、生き埋めにするために砂漠に連れて行きました。しかし刑務所では、ヴァヒドさんは常に目隠しをされていた。彼は自分にふさわしい男性がいるか確信が持てない。そこで、男はバンの後部座席に拘束され猿ぐつわをされた状態で市内を旅し、他の元囚人を乗せて復讐するか慈悲を示すかを議論する。
この後に続くのは、恐ろしく面白く、ますます不安になるロードムービーです。パナヒ氏自身が「反政府プロパガンダ」の罪で7か月服役した後に製作されたこの映画は、怒り狂いながらも暗い遊び心に富み、決して教訓的でも短絡的でもない権威主義に対する徹底的な攻撃だ。
ジャファール・パナヒ監督（右）はパルムドール受賞作「It Was Just an Accident」でさらに多くの賞を集めるチャンスが十分にある画像: Lewis Joly/Invision/AP/picture Alliance
イランでの抗議活動と国家暴力が激化する中、「それはただの事故だった」は痛ましいほどの緊急性を感じている。
その後、パナヒ監督は欠席裁判でさらに懲役1年と2年間の労働禁止を言い渡されており、結果が何であれ、映画の賞が終わったらイランに戻るつもりだと述べている。
世界の終わりの映画
パナヒの映画が道徳的なパズルを装った政治スリラーであるとすれば、オリバー・ラックスの「シラット」は奇妙でより根源的なものである。
この映画は、モロッコのアンダーグラウンドのレイブシーンに消えた行方不明の娘を探す父親の捜索物語として始まります。すると地面が動きます。軍隊が到着します。ある種の世界的な紛争、おそらく第三次世界大戦が進行中であるように見えるが、映画では何が起こったのか正確には説明されていない。父親と幼い息子、レイバーのグループはキャンピングカーで砂漠に逃げます。
その後に続くのは、終末後の追跡映画、実存スリラーの神経をすり減らすようなジャンルのハイブリッドで、すべてベルリンを拠点とするエレクトロニック アーティスト、カンディン レイによる容赦ないテクノ スコアによって動かされています。 「マッドマックス 怒りのデス・ロード」を通過させた「恐怖の報酬」を思い浮かべてください。皮肉は取り除かれ、奇妙にスピリチュアルでサイケデリックな引き波が漂っています。
今年の EFA のラインナップには、より静かで親密な雰囲気で展開する映画も含まれています。ヨアヒム・トリアーのノルウェーのメロドラマ「センチメンタル・バリュー」とマーシャ・シリンスキーのドイツ時代劇大作「サウンド・オブ・フォール」では、プロットやアクションよりもキャラクターと感情が特権です。
カンヌ審査員グランプリ受賞者のヨアヒム・トリアーと俳優のエル・ファニング、インガ・イブスドッター・リレアス、レナーテ・ラインスヴェ、ステラン・スカルスガルド画像: Sarah Meyssonnier/REUTERS
トリアー監督の映画は、かつて名を馳せた映画監督グスタフ・ボルグ（演じるのは、この役でゴールデン・グローブ賞を受賞したばかりのステラン・スカルスガルド）が個人的かつ創造的な危機に陥り、現在は有名な女優となった別居中の成人娘（レナーテ・ラインスヴェ）との再会を試みるという物語である。彼の解決策は予想通り見当違いだった。彼はキャリアを復活させ、二人の関係を修復したいと願い、彼女のために映画を書いた。彼女が拒否すると、ボルグは彼女をアメリカのスター（エル・ファニング）に置き換え、プロジェクトを英語で書き直すことを検討する。
この映画は業界風刺を盛り込んでいますが、ここにはバーグマンとフェリーニのエコーがありますが、その感情の核は生々しく個人的なものです。カンヌ国際映画祭で審査員大賞を受賞した『センチメンタル・バリュー』は、人々がお互いに直接言えないことをアートが時にどのように表現できるかを描いた映画で、静かに衝撃的です。
女性の生涯を通して見る歴史
「Sound of Falling」は、より広い歴史的キャンバスに取り組んでいます。同じドイツの田舎の農場を舞台にしたこの映画は、ドイツの歴史の 1 世紀にわたる 4 世代の女性を追っています。その厳格なビジュアルはミヒャエル・ハネケの『白いリボン』を思い出させ、世代を超えたストーリー展開はエドガー・ライツの『ハイマット』映画を彷彿とさせるが、女性の物語、歴史上無視され忘れ去られた人物たちに焦点を当てることで、シリンスキーは新境地を開拓した。 『Sound of Falling』は、時代遅れであると同時に過激な印象を与える映画です。
マーシャ・シリンスキーの「Sound of Falling」は、ドイツの田舎の村の 3 世代の女性を描いています画像: Neue Visionen Filmverleih
これらの作品、そして多くのEFAノミネート作品を結び付けているのは、悪びれることなく政治と関わっていることだ。
ペトラ・ヴォルペ監督のスイスドラマ「Late Shift」は、介護の危機をリアルタイムの試練に変え、一人の看護師（レオニー・ベネシュ）が疲れ果てる夜の当直を追う姿を描く。
カウザー・ベン・ハニア監督の「ハインド・ラジャブの声」は、抽象化や距離の慰めを拒否し、ガザでの少女殺害という悲惨な実話を視聴者に突きつけている。
ヨルゴス・ランティモスの『ブゴニア』という異色の作品でさえ、陰謀論と宇宙人パラノイアの物語を現実逃避ではなく社会風刺の道具として利用している。
ヨーロッパからオスカーまで
このような種類の映画（知的で、過激で、挑戦的な）が欧州映画アカデミーから評価を得ていることは、何も新しいことではありません。この種の映画は常に EFA のアイデンティティの中心でした。今年違うと感じるのは、これらの映画がヨーロッパを超えてどこまで到達しているかということだ。
「It Was Just an Accident」、「Sirat」、「Sentimental Value」はすべて、国際長編映画部門だけでなく、最優秀監督賞、さらには最優秀作品賞のレースでも、オスカーの有力な候補です。 EFA にノミネートされた 2 つの長編アニメーション、手描きのフランス映画『アルコ』と『リトル・アメリ、または雨のキャラクター』も、アカデミーのお気に入りの 1 つです。
かつては厳格すぎる、政治的すぎる、ニッチすぎるという理由で無視されていたヨーロッパ映画が、突然再び世界的な話題を形成しつつあります。ハリウッドが際限のないシリーズ作品、再利用された物語、続編、スピンオフに賭け続ける中、映画がスペクタクル以上のものになり得ると依然として信じている観客は、別の場所に目を向け始めている。おそらく慰めのためではなく、意味のためです。
DW、ハリウッド・レポーター、ヨーロピアン・フィルム・アカデミーは、ジャファール・パナヒ監督、オリバー・ラックス監督、マーシャ・シリンスキー監督、ヨアヒム・トリアー監督による独占ライブ座談会を1月16日金曜日午後3時45分（中央ヨーロッパ時間）に開催する。ライブストリーミングで視聴できます YouTube の DW の歴史と文化チャンネル。
編集者: ターニャ・オット
#ヨーロッパ映画がハリウッドの注目をいかに奪っているか