フォトス・インターナショナル/ゲッティイメージズ
70 年代のロック ミュージックの世界には、批判的な意見や不人気な意見がたくさんあります。カタログに載っているすべてのバンドのファンなら、最高の中の最高の曲として傑出した曲が存在すると言うでしょう。しかし、逆のアプローチをとって、いわゆる最高の曲のいくつかが過大評価されている可能性があることを認めるファンはほとんどいません。それは、必ずしもひどく古くなった 70 年代の曲だからではなく、その時代にはもっと賞賛に値する優れた曲があるからです。
レコードにある 70 年代のロック ミュージックの奥深さと広さを考えると、選べる曲はたくさんありますが (しゃれです)、品質にもかかわらず、非常に過大評価されていると判断したのは次の 5 曲です。小さなツェッペリン、ほんの少しのスキナード、そしてアメリカン パイ全体がミックスされています。あなたが何人同意するかを見てください。
天国への階段 – レッド・ツェッペリン
ああ、レッド・ツェッペリンのあの文盲の野郎たちと、ハード・ロックの曲を装って詩的な夢の風景を作り上げるおかしな傾向だ！ 「天国への階段」は非常に神秘的で、音楽を逆再生しないと聞こえないとされる邪悪なメッセージのため、80年代の悪魔パニックで主要な役割を果たしました。レッド・ツェッペリンが悪魔に魂を売ったのか疑問に思った親たちは、歌詞のイメージを分析したテレビ伝道師からその着想を得た可能性が高い。それは神秘性をさらに高めるだけでした。
それはまた、この曲が大流行することを妨げませんでした。 70 年代や 80 年代にギターを持った 10 代の若者なら、間違いなくクラシック スタイルのイントロを学んでみたことがあるでしょう。それは有名ではありましたが、特に感銘を与える友人がいる場合は、そうしないことはあまりにも魅力的でした。忘れられない素敵な曲でもありましたが、50年以上繰り返し聴き続け、現代音楽の独創的な作品として保たれてきたため、その魅力は薄れてしまいました。
私たちの見解では、「Whole Lotta Love」や「Kashmir」のほうが、レッド・ツェッペリンのありのままのエネルギーと卓越した音楽性をより良く表現していると考えています。おそらく「Stairway」がこれほど人気になったのは、バンドの曲の中でもより攻撃的な曲に対抗したからかもしれない。必要以上に愛情が注がれているのです。あるいは、彼らはあまりにエッジが効いていて挑発的すぎて、同じような星のような輝きを刺激することはできないかもしれません。しかし、私たちはむしろそれらの意見を聞きたいと思っています。
ホテル カリフォルニア – イーグルス
イーグルスが「ホテル・カリフォルニア」に仕掛けた謎を解読しようとしたことを覚えている人なら、彼らが歌詞を解釈する際に作り上げた神話について語ることができるだろう。バンドメンバーによれば、この不気味な物語には不気味な雰囲気が満ちており、実際には闇と光についての物語であるという。忘れられない短調のコードとスパニッシュスタイルのギターも、否定できない雰囲気を呼び起こします。しかし、ほぼ 50 年にわたってロック ファンを不気味にさせ続けてきたこのミッドテンポのお化け屋敷の物語では、幽霊はもうやめるべきです。
この曲はイーグルスにとって最高点となり、1977年に正真正銘のNo.1ヒットとなり、バンドが大きな数字を出せることを証明した。また、その名を冠したNo.1アルバムは、米国で2,600万枚という驚異的な売り上げを記録している。しかし、このような曲を何度も聞くと、なぜ誰もがこれほど長い間熱狂するのか疑問に思うだろう。
予想通り、この曲は 2016 年にメンバーのグレン・フライが亡くなった後、再びチャートを急上昇させ、永遠に 70 年代のロック カルチャーの一部であり続けるでしょう。しかし、今聴くと、70年代の雰囲気を売りにしようとしている映画で聞くような曲のような時代遅れの雰囲気があります。音楽性とソングライティングは少し反復的で、サタニック・パニック後の時代には恐怖は薄れてきました。私たちは「ライフ・イン・ザ・ファスト・レーン」が最高のイーグルスのロックとしてははるかに優れた選択肢であると考えています。
アメリカン・パイ – ドン・マクリーン
「アメリカン・パイ」の歌詞にあるイメージを理解しようとするのはもうやめてもいいでしょう。シンガーソングライターのドン・マクリーンは、この曲は50年代のロックンロールのアイコンであるバディ・ホリー、リッチー・ヴァレンス、ビッグ・ボッパーの文字通りの飛行機事故死をきっかけとした、無実の比喩的な死を描いたものであると説明した。コーラスはホリー自身の「That’ll Be the Day」を実存的な涙を誘うツイストで巧みにエコーしており、残りはエンコードされたイメージの寄せ集めでリスナーを混乱させます。語り手の無実からの転落の描写には、ジェームズ・ディーン、レーニン、マルクスへの言及が飛び交う。それは、「そこにいなければならなかった」瞬間の一つのように感じます。そして、すべてが起こったとき、多くの団塊の世代が実際にそこにいました。
それが大ヒットではなかったわけではない。この曲は 1972 年にビルボードの Hot 100 で第 1 位を記録し、ほぼ 9 分の長さで、チャートのトップを走るヒット曲の最長記録を樹立しました。 「アメリカン・パイ」は、2021年にテイラー・スウィフトと彼女の10分の大作「オール・トゥー・ウェル（テイラーズ・ヴァージョン）」によってその50年間の記録を剥奪された。しかし、この曲は私たちの記憶の溝をすり減らし、その活力を奪い去ってしまいました。過去の人物についての不可解な詩を、作者が何を言おうとしていたのかを理解しようとして、難解に読み進めたいと思う人がいるだろうか？たとえ昔からの人々がまだそれに愛着を持っているとしても、それはあまりにも多大な労力とあまりにも見返りが少ないものです。マクリーンによるロイ・オービソンの「Crying」の見事なカバーをいつでも取り上げます。
ボヘミアン・ラプソディ – クイーン
たとえカムバックに値しなかったとしても、1992年、クイーンの重厚でジャンルをシフトさせたロック・アリア「ボヘミアン・ラプソディ」は、「ウェインズ・ワールド」でロック・ファンの集合意識の中に再び押し上げられ、新世代のセンセーションを巻き起こした。映画では、カープール前の思い出に残るカラオケのリップシンクセッションで使用され、アリーナのロッカーに一際目立つようになり、彼らがどれほど強力であるかを皆に思い出させました。 2018年には、20世紀で最もストリーミングされた曲にも選ばれた。それは、その世紀の私たちにとっては頭が痛くなるような出来事です。
この作品が想像力豊かな作品であることに異論の余地はなく、ピアノのバラードと演劇のオペラ、堅実なギター演奏を組み合わせた曲で殺人者の物語を語っています。そしてもちろん、フレディ・マーキュリーと彼のバック・クルーのボーカルは素晴らしいです。 1975年にこの曲が初めてリリースされたときに聞いた人にとっては、何が起こっているのかを理解するのに時間がかかった。そして、それが間抜けなサウンドトラックの素材になった中期の数十年間では、それは認識し、一緒に歌うことさえできて大喜びを感じた先祖返りでした。
しかし今では、奇妙な音楽要素を 1 つの長すぎる曲に統合したエゴ トリップのように聞こえます。マペッツのカバーがオリジナルよりも楽しいとき、あなたはあなたのロック・アリアがサメを飛び越えたことがわかります。クイーンのようなバンドは他にいないかもしれないが、全面的なロックドラマとしては「キラークイーン」の方がはるかに優れている。
フリー・バード – レーナード・スキナード
ロックの群衆がライターを上げて「フリーバード！」と叫ぶのはすべて楽しいことであり、ゲームでした。レーナード・スキナードのコンサートのアンコールとして（そして今でもバンドのアンコール曲である）。もちろん、バンドは最も有名な曲の 1 つをスキップするつもりはありませんでした。しかし、他のバンドのコンサートで人々がこの曲を叫び始めたとき、私たちはこの曲が歓迎されすぎていることを知りました。
ある種のジャムとして始まったこの曲は、当初はバンドからも愛されていなかった。 「ロニーはコードチェンジが多すぎると思った」とギタリストのゲイリー・ロッシントンは語る（via 究極のクラシック ロック) のリードシンガー、ロニー・ヴァン・ザント。最終的にヴァン・ザントがやって来て歌詞を書いた。しかし、曲はどんどん長くなり、ヒットするには長すぎると思われるまでになりました。 1974 年 11 月にこの曲がリリースされたとき、聴衆の考え方は変わり、南部風のロックの人気曲が誕生しました。この曲は、2025 年に再びビルボードのロック デジタル ソング セールス チャートでトップ 10 曲として返り咲きます。
何人かのバンドメンバーが年を経て、スキナードのファンはこの曲に深い意味を見出しました。しかし、自分のやり方を変えずに小屋を飛ぶ人についての同じ古い歌を誰が聞きたいでしょうか？その当たり障りのなさは今となっては明らかであり、このバンドにはファンにとってより良い作品があった。 50年以上の時を経て、この鳥を羽ばたかせる時が来た。代わりに「Sweet Home Alabama」を選択します。
#痛ましいほど過大評価されている70年代のロックソング