2026 年 1 月 7 日
ジャカルタ – クライアントは、ジャカルタを拠点とする建築スタジオ RAD+ar の創設者であるアントニウス・リチャードに、「持続可能な」施設の設計を依頼することがよくあります。彼は「持続可能性についてどう思いますか?」という単純な質問を返します。多くの場合、やり取りの中で、野心とそれが何を意味するのかについての明確な理解との間にギャップがあることが明らかになります。
2017 年に設立された RAD+ar (Research Artistic Design + Architecture) は、都市環境における気候に対応したデザイン アプローチで知られる企業です。受賞歴のあるこのスタジオは、気候、日陰、風、太陽の向き、湿度を基本的な設計ツールとして扱い、実際の条件でプロトタイプを構築し、より広範な創造的研究実践の一環としてその成果を共有しています。
「私たちは、持続可能性には費用がかかるに違いないという説を積極的に変えています。それは真実ではありません」とアントニウス氏は言います。 「私たちがサステナビリティについて語るとき、多くの場合、デザインよりも施行が重要です。どのようにしてより包括的であり、どのように社会に対してより寛大であるかということです。」
スタジオの話題のプロジェクトの 1 つは、チキン ヒーロー パビリオンです。南ジャカルタのアーバンフォレストに仮設として設置されたこの丘陵構造物は、緑化屋根に再生竹を使用して建てられ、裏庭養鶏のアイデアを通じてインドネシアの廃棄物問題に対処することを目的としていました。
「このプロジェクトは急速に広まりました」とアントニウスは回想します。 「それは鶏小屋に関するものではありませんでした。開発者や政策立案者に、変化は小さな方法で起こり得ること、そして「セクシー」に見える必要はないことを示すことが目的でした。同時に、視覚的な魅力も重要であり、それがポイントを証明するために美的に表現した理由です。」
RAD+ar は、確立された枠組みを超えて国のデザイン アイデンティティと物語を拡大するインドネシアの新世代の実践者の一員です。
今日、サステナビリティはもはや後付けとしてではなく、最初から組み込まれた意識的なプロセスとして扱われています。材料の探索は提案されるよりもテストされることが多くなり、分野を超えたコラボレーションが積極的に推進されます。
トロピカルなデザインと職人技が依然としてインドネシアの実践の中心であるにもかかわらず、今日の実践者は、急速に変化する業界、環境への緊急性、そして聴衆がデザインと空間に出会う新しい方法によって形作られた、変化する言説に対応しています。
中部ジャワ州ボロブドゥールで開催されるフェスティバル・インドネシア・ベルトゥトゥール2022では、ステージと観客の間の空間的境界があいまいになり、階層を解消し集団参加を促すデザイントレンドの高まりを反映しています。写真: 収集/ジャカルタポスト
インパクトのある遊び心ある
こうした変化は、コンセプト主導の小売スペースや文化スペースの台頭に見られます。こうした限界を押し広げているスタジオの中には、ファウジア・エヴァニンディア、アンドロ・カリアンディ、アザリア・マリッツァによって設立された建築事務所 Fffaaarrr があり、デザイン、プロセス、素材の選択に対する遊び心のあるアプローチで知られています。
その注目すべきプロジェクトの 1 つは、中央ジャカルタのプラザ インドネシアにあるマルチレーベルのファッション ストアである Pillar です。柔軟なプラットフォームとして構想されたこのスペースは、新進のデザイナーを受け入れながら、イベント、アクティベーション、インスタレーションを開催できるように設計されました。
「私たちはそれを真っ白なキャンバスのように見ました」とアンドロは言います。 「各ブランドが枠に囚われることなく、そのアイデンティティを探求できる空間。」ファウジア氏はさらに、「個人的には、ピラーがインドネシアに続く多くの小売スペースの雰囲気を決めるのに役立ったと感じています」と付け加えた。
このスタジオの柔軟性と建築類型の探求は、サプト・ジョジョカルティコのためにセットされた2026年春夏ファッションショーから、中部ジャワのボロブドゥール寺院で開催されるフェスティバル・インドネシア・ベルトゥトゥールの舞台デザインに至るまで、その多様な作品に明らかであり、そこでは舞台と観客の間に物理的な距離がないことが決定的なジェスチャーとなった。
インドネシアのデザインのアイデンティティの問題について、3人は、アルゴリズム主導の時代が進む中、スタイルや影響力に関する区別が時間の経過とともに曖昧になる可能性があるとしても、クラフトマンシップと熱帯性が常に関連し続けると信じています。 「重要なのは、受容的な態度を保ち、その過程で実験を受け入れる姿勢を保つことです」とファウジア氏は言います。
アザリア氏はさらに、分野を超えたコラボレーションが現代の実践の中心となっていると付け加えた。 「環境が変化するにつれて、デザイナーの働き方や機会へのアクセス方法も変化します。」
物質探査
家具や製品デザインの分野では、木材は長い間インドネシアのデザイン辞書の略語として使われてきました。金属ベースのソリューションを専門とする制作スタジオである Format は、別の道を歩んでいます。
ディアス・ヘンスク氏が長年の鉄鋼メーカーであるアルバ・ウングル・メタル社と協力して2023年に設立したフォーマットの作品は、意図的にモジュール化されている。棚ユニットからキャビネットやテーブルに至るまで、そのシステムは変化するニーズに合わせて再構成でき、縮小する生活空間に現実的に対応できます。
「差し迫った問題に対処するためにモジュール化を選択しました」とディアス氏は言います。 「スペースがますます制限されている今日の住宅に適した製品をどのように設計すればよいでしょうか?」
ジャカルタの住宅問題はその課題を浮き彫りにしている。今年初め、公営住宅・定住省は、補助金付き住宅の最小面積を引き下げるという物議を醸す提案を発表した。世論の強い反発を受けて、この提案は最終的に撤回されたが、議論は引き続き都市の人口密度とスペースをめぐる熾烈な競争に注目を集めている。
「私たちはその課題にどのように対応できるかを知りたかったのです。私たちは多くの参考文献を参考にして、縮小するスペースにどのように対処し、適応可能なモジュール式製品を作成するかを確認しました。」
最近 2025 年グッドデザイン賞を受賞した、Format の代表的な Plus System は、このアプローチを例示するものです。完全に金属製で、複数の構成を可能にするプラス型ジョイントを備えた 150 mm グリッドが特徴です。このスタジオは、ADGI デザイン ウィークでの商品ディスプレイの作成からビンタロ デザイン ディストリクトでのキッチン インスタレーションに至るまで、さまざまな規模にこの手法を適用してきました。
「次の課題は、一般の人々がデザインを単なる商品ではなく、生活様式として認識できるようにすることです。デザインは包括的で影響力のあるものでなければなりません。」とディアスは振り返ります。
Fffaaarrr が設計したプラザ インドネシアのマルチレーベル ファッション ストアである Pillar は、小売スペース、イベント会場、設置場所の間をシームレスに移動できる柔軟なプラットフォームとして構想されています。写真: 収集/ジャカルタポスト
認識の変化
インドネシアのデザイン業界は、政府支援のフェスティバルから公募、オープンスタジオ、公共プログラムを実施する草の根の取り組みまで、地域の慣行を拡大するプラットフォームによって形成されつつある。
そのようなプラットフォームの 1 つが、2022 年から毎年開催されているバリを拠点とするデザインとアートのフェスティバル、Jia Curated です。
昨年8月の開催では、廃墟となったテーマパークで開催され、規模とネットワークが大幅に拡大した。 200近くのインドネシアおよび国際ブランドが参加し、アンドラ・マティンやスタジオ・リアンゴノなどのサイトスペシフィックなインスタレーションも地元の再生材料の使用を支持しました。
「私たちの目標は、文化的およびビジネス交流の可視化と機会を提供することで地元のデザイン部門をサポートし、インドネシアが世界舞台で真の競争相手になれるようにすることです」と、オン・セン・クアンの照明デザイナーでもある共同創設者のブディマン・オンは語る。
Jia Curated が成長を続ける中、ブディマン氏はインドネシアのデザインの広範な状況について常に明確な目を保っており、インドネシアのデザインはまだ発展段階にあると信じています。アジアにはプロジェクト、市場、機会が豊富にありますが、彼が変えたいと望んでいる考え方があります。
「インドネシアは依然として製造業の国として認識されています」と彼は言います。 「課題の 1 つは、創造的な才能と地元の製造業者を結びつけることで、その考え方を変えることです。」彼は、デザイナーがインドネシアの文化遺産からますます活用しながら、機能を超えて共鳴する作品を生み出しているため、変化が進行中であると指摘しています。
ブディマン氏は今後を見据えて、インドネシアのデザインは工芸品に重点を置き、収集価値のある限定版の作品にさらに注目が集まるようになると見ている。同氏はまた、持続可能な物質的解決策をさらに重視すると予想している。 「すでにこの取り組みの先頭に立っているスタジオがあります」とブディマン氏は付け加えた。
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