Mediawan Kids & Familyはマイクロドラマ分野に参入し、来年初の縦型アニメーション短編コンテンツを立ち上げる計画であると、社長のJulien Borde氏が台湾クリエイティブコンテンツフェストで明らかにした。
ボルデ氏は、クロスメディアIPの適応に焦点を当てたパネルディスカッションで、アニメーション業界はアジア市場を支配している急成長する短編トレンドに「本当に準備ができている」と述べた。 「作家たちは、非常に短い形式で物語を語る方法をよく知っています」と彼はイベントの聴衆に語った。
この動きは、パリに本社を置き、「星の王子さま」シリーズのスタジオであるメソッド・アニメーションを含む世界中で80社以上の制作会社を運営する制作・配給会社にとって、重要な戦略的動きを示すものである。ボルデ氏は、実写とアニメーションのマイクロコンテンツの両方において「アジア、ヨーロッパ、そして西側諸国は概してアジアよりも進んでいない」ことを認めながらも、このフォーマットの可能性について熱意を表明した。
マイクロドラマのディスカッションでは、収益化と補助金をめぐる現在進行中の課題が浮き彫りになりました。 Media Participations-Mediatoon の事業開発および視聴覚権利担当副社長、Laurent Duvault 氏は、欧州の補助金制度がまだこのフォーマットに追いついていないと指摘しました。 「実際には真新しいコンテンツであるにもかかわらず、人々はコンテンツをリサイクルしていると思い続けている」とデュヴォー氏は述べ、「健全なビジネスモデルと健全な補助金モデル」を見つけることが依然として重要な課題であると付け加えた。
ボルデ氏は、アジアではすでに普及しているマイクロペイメントシステムがサブスクリプションモデルと組み合わせることでソリューションを提供できる可能性があると示唆した。同氏は、「ヨーロッパの一部のプラットフォームはマイクロペイメントをテストしている」と述べ、同社がこのアプローチがどのように発展するかを監視していると指摘した。
フランスの両幹部はアジアのパートナーシップへの取り組みを強調し、メディアワンは特に台湾に注力した。最高執行責任者のジャン・イヴ・パテイ氏は何度も台湾を訪れており、現在同社は台湾のスタジオと3本の共同制作を行っている（テレビシリーズ1本と長編2本）。
「私たちは長期的に、そして台湾とフランスの間に非常に強力なパートナーシップを構築するためにここにいます」とボルデ氏は初めての台湾訪問で述べた。
40社以上の出版社が年間3,500冊の新刊を出版するフランス第3位の出版グループを代表するデュヴォー氏は、彼のチームが現在世界中で200近くのプロジェクトを開発中だと述べた。同氏は、プロジェクトの20％がアメリカ、ドイツ、イギリス、メキシコ、中国などフランス国外に拠点を置いており、「10人に1人は最後にスクリーンに映るはずだ」と指摘した。
彼は、台湾特有の勝利である「ボブ & マーリー」を明らかにしました。これは、台湾のクマのキャラクターをフィーチャーしたアニメーション プロジェクトで、現在地元プロデューサーと開発中です。 「それを知ったとき、 [Taiwanese]ここでプロデューサーを見つけることが私の優先事項になりました、そして魔法が起こります」とデュヴォーは言いました。
パネルは、どの文学的および漫画的 IP が翻案に値するかを特定するための戦略を掘り下げました。メディアの参加は、デュヴォー氏が「エバーグリーン」キャラクターと呼ぶもの、つまり「星の王子さま」や「鉄腕アトム」などの例を挙げて、30年、40年、または50年にわたって生き残る性質に頼っています。
同社は現在、ニコロデオン向けに「The Marsupilamis」を再スタートさせているが、このプロジェクトは10年近くかけて進められてきたものだ。 「これは70歳のキャラクターを新鮮で新しいものに変えるのに最適な例です」とデュヴォー氏は語った。
しかし、常緑樹にはリスクが伴うと同氏は警告した。 「新しいバージョンが登場すると、人々はそれを嫌うかもしれません。なぜなら、それは自分の記憶にないからです」と彼は説明し、最近のエバーグリーンな映画化作品の中には、子供時代に形成された観客の期待に応えられずに失望したものもあると指摘した。
メディアワンのメソッド アニメーションは、古典的な IP の再発明で評判を築き、「星の王子さま」の 3 つの異なる反復 (1 つの長編と 2 つのシリーズ) を制作しました。しかしボルデ氏は、同社は既存のファンエンゲージメントのある物件にますます重点を置いていると述べた。 「これほど細分化された消費の世界で新しいブランドを確立するのは非常に難しいことです」と彼は説明した。 「私たちはますます、すでに存在し、数十億回の視聴数を持つ非常に強力なものをパートナーに提供する必要があります。」
最近の例としては、フランスで日本の漫画を上回る売り上げを誇る、YouTuber ケビン・トランによるフランス漫画を原作としたアニメ隣接シリーズ「Ki and Hi」や、作家ジョアン・スファールの作品を原作とした「ミスター・クロコダイル」などがあります。このシリーズはフランスのテレビとニック・ジュニアでスタートしました。
両幹部は、大手ストリーマーと協力する上での課題が進化していることを認めた。 「有料テレビは以前ほど重要ではなくなっており、どのストリーミング会社も利用できる枠が減っているため、以前よりも難しくなっている」とボルデ氏は語った。それでも、ディズニー（『ミラキュラス・レディバグ』の共同プロデューサー）、ワーナー、ニコロデオンなどのパートナーがオリジナルのコンセプトに価値を加えたことを称賛した。
デュヴォー氏は、その日の朝午前4時と午前6時にNetflixと電話に出ることについて冗談を言い、アニメと実写に対する両プラットフォームのアプローチの違いを指摘した。 「アニメーションはアジアか西側諸国、主にアメリカで集中化されていることが多い。しかし、実写の場合はローカルで行動する」と彼は言う。 「非常に厳しい法的議論や非常に複雑な契約を覚悟しなければなりません。」
経済状況は依然として困難ですが、必要です。 「給料よりも見返りの方が良いだろう」とデュヴォー氏は語った。
エバーグリーン IP とオリジナルのアイデアのバランスについて尋ねられたボルデ氏は、両方を維持することの重要性を強調しました。 「もしTF1とディズニーが10年以上前に『ミラキュラス・レディバグ』を立ち上げるというリスクを冒していなかったら、それは本当にまったく知られていなかったものでしたが、私たちにはそのブランドを構築する機会はなかったでしょう」と彼は語った。 「市場ではエバーグリーンな IP だけが行われていると言われる傾向があるため、新しい独創的なアイデアには積極的でありたいと考えています。そして、それは真実ではないと思います。」
デュヴォー氏もこれに同意し、「10年も経たないうちに」常緑になった「ミラキュラス」のような成功事例は、新鮮な声への継続的な投資を正当化すると指摘した。 「その現金のほとんどは、明日新しいキャラクターが登場することを保証するために、新しい才能に投資されます」と彼は言いました。
両社にとって成功は、デュヴォー氏が言うところの「信頼性、新鮮さ、独創性」を備えた「本物の本当の声」を見つけるかどうかにかかっています。これは、IP が 50 年の伝統を持つか、昨年発売されたかを超越する品質です。
このパネルでは、Sense Creative Management Ltd.の CEO、San Lin が司会を務めました。
#メディアワンのキッズファミリーがマイクロドラマの推進に注目アジアパートナーシップを締結