1735897697
2025-01-03 08:45:00
ジェホシュ・ザムザは遮音材で覆われたレコーディングスタジオの部屋にいる。彼は動きを感知するスーツを着ており、頭には GoPro カメラが取り付けられています。彼はまだ虫になっていませんが、虫になる方向に進んでいます。彼はトレッドミルに乗り、明らかにイライラした声で、過労、常にふりをして意味を失うことにうんざりしていることについての独白を朗読します。 “停止！”しばらくして院長室から父親の声が聞こえた。彼によると、彼の息子はオフィスで疲れ果てたネズミにしては直立しすぎるため、もっと前かがみになるように命じたという。 “アクション！”しばらくして彼から電話があり、ジェホシュはもう一度その手順を試みます。
10月からプラハのロココ劇場で上演されているマルティン・ドヌティル主演のカフカの『変身』の新演出が、ウクライナの演出家イワン・ウリフスキーによって上演された。彼は、ある朝目覚めると巨大な昆虫になっていた巡回セールスマンの有名な話をコンピュータ ゲームとして取り入れることにしました。ステージの上には小さなハートが光り、それは主人公の残りの命数を示します。また、ジェホシュの両親、妹、または上司のキャラクターは、コンピュータの性能が技術的要件に対して不十分であるかのように、時々スタックします。
写真: パトリック・ボレッキー
ジェホシュは、不快な外見にもかかわらず、自分は依然として愛情深い息子であり、彼らの同情に値する人間であることを両親に説得しようとします。母親を演じるのはエヴリン・パコラーコヴァ。
さらに、上記のオープニングシーンの疎外的な要素が示すように、ビデオゲームのパフォーマンスは明らかに初期段階にあります。作中でズデネク・ヴェンクラが演じるボスは、ゲームに取り組む開発スタジオを率いています。この物語には、彼のほかに、ウクライナ出身のオレスト・パストゥークが演じる依頼人が登場する。彼は、カフカの作品があまりに憂鬱である、あるいはアクションが欠けていると絶えず不平を言い、制作者に作品の革新を要求する。ラディム・カルヴォダ、エヴリン・パコラーコヴァ、サーラ・アファショヴァが演じ、カミラ・トルンコヴァーが代役を務める父親、母親、妹は、時には自ら物語に入り込み、時には演出の後ろからただ見守るだけである。
ジェホシュ・ザムサは今日もアジャクとして生計を立てるだろう
カフカは官僚制の世界における疎外感を描いたが、キエフ国立劇場の演出家はデジタル技術の環境において疎外感を捉えている。それは、今日のジェホシュ・ザムザが口を閉ざした出張者というよりも、一日中モニターを見つめる愚か者であることを示している。その中で、マーティン・ドヌティルは松葉杖の形をした触手を昆虫として使用し、動きに加えて、さまざまなハム音を立てて昆虫に変身します。彼の変化は燃え尽き症候群の比喩として見ることができます。ジェホシュは家族や雇用主を失望させたくなく、自分が稼いだお金で愛する人たちを養うために、長い間すべての仕事を忠実にこなします。しかしある日、彼はそれができなくなりました。
写真: パトリック・ボレッキー
あるレベルでは、ジェホシュは食事を与えに来た看護師のところへ行くために障害物を飛び越えなければなりません。彼女はドヌティルのパートナーであるサラ・アファショヴァがカミラ・トルンコヴァと交互に演じています。
彼は再び起き上がって、みんなを喜ばせるために仕事に行きたいと思っていますが、気が付くと自分は虫の体になっていました。強力な機械になろうと努力するすべての人々と同様に、彼も罠にはめられていますが、いずれにせよ、肉体的および精神的な健康は最終的に追いつくでしょう。この作品では、カフカの原作ではジェホシュの不幸な最後につながる場面が、ビデオゲームの個々のレベルを通して描かれています。たとえば、ある作品では、主人公は不器用にもかかわらず、食事を与えに来た看護師に到達するために障害物を飛び越えなければなりません。次に、彼は父親と母親に、自分が不快な外見にもかかわらず、それでも愛情深い息子であり、彼らの同情に値する人間であることを説得するという任務を負っています。
しかし、魅力のないボディシェルに対する抵抗の方が強いため、パフォーマンスは70分を超えると避けられないゲームオーバーに達します。ジェホシュは最後のけいれんの最中に横たわり、他の全員はビデオゲームが無事に完成したことを祝います。しかし、仮想世界はどこで終わり、現実世界はどこから始まるのでしょうか?監督は作品の中で意図的に境界を曖昧にしており、視聴者は個々のレベルに自分を向けることをやめないよう注意しなければなりません。ウリュフスキーはおそらく、聴衆が時々彼らの間で迷子になることを望んでいたのでしょう。結局のところ、今日の私たちのオンラインとオフラインの生活は絡み合っており、私たちのインターネット上のアイデンティティは、私たちの物理的な存在と同じくらい現実のものになりつつあります。
写真: パトリック・ボレッキー
魅力のないボディシェルに対する抵抗がさらに強くなり、ショーは70分後に必然的にゲームオーバーに達します。グレゴリーは最後のけいれんの最中に横たわっており、他の皆はそれを祝います。
観客も結局はかわいそうなバグを同情しない
コンピューターゲームは確かに、ポストモダンの人間が仕事、人間関係、そして自分自身から疎外されていることを表す適切な比喩である。制作中、視聴者は、『変身』の制作者たちがこの作品を現在の文脈に移し替え、若い世代にもよく理解できる言語でカフカのより難しい作品にアプローチした想像力に驚かされることがよくあります。しかし、作者の発明は逆説的に、番組にとって長所であると同時に弱点でもある。あらゆるメタレベルが重なり合うと、観客は圧倒されすぎて、ストーリーそのものに正しく接続できなくなる可能性があります。
コンピューター ゲームのコンセプトは演技にも従属しており、あまりにも冷たく、機械のように見えることがよくあります。マーティン・ドヌティルは虫の役で多大な汗を流していることは間違いありませんが、最終的には観客さえも心からの後悔と参加を呼び起こすことはありません。もちろん、信じられる感情の欠如や冷酷な無関心も監督のビジョンの一部である可能性があると主張することもできます。しかし、カフカの文章は人々に不安と苦痛を引き起こすはずです。最後の最後に二人のプレイヤー間のチャットメッセージが画面に表示されると、観客はジェホシュに降りかかる運命の重さよりも皮肉に笑います。
演劇: フランツ・カフカ – 変身 (ロココ劇場、2024)
出演: マルティン・ドヌティル, サラ・アファショヴァ / カミラ・トルンコヴァ, エヴェリン・パコラーコヴァ, ラディム・カルヴォダ, ズデニク・ヴェンクル, オレスト・パストゥーチ, ヴェロニカ・ポズニャック
初演: 2024 年 10 月 19 日
#ロココ劇場でのカフカの変身新演出のレビュー