芸術家の南チロル：画家兼彫刻家ルイス・ゼーヴァルトへのインタビュー

アルト アディジェは山、自然、紅葉、雪だけではありません。谷から谷へと広がる、あまり知られていない強烈な芸術的発酵があります。ルイス・ザイヴァルトはアカデミックな背景を持ち、現在は教師であり、この地域で最も評価されている芸術家の一人です。

「若い頃、ウィーンに住むことを夢見ていましたが、実際のウィーンは私にとって大きすぎて混沌としていたので、偶然が重なってウルビーノに行き、そこでアカデミーに通いました。」 こうして、南チロルで最も高く評価され、求められ、多面的に活動する芸術家の一人、ルイス・ゼーヴァルトのキャリアが始まりました。 トレーニング中に彼が挑戦したのは、 装飾、絵画、彫刻そして、現代のものや 自然から人間まで、私たちを繋ぐエネルギーがテーマ。今日 彼のアトリエはヴァル・カシーズにありますそこで彼は、アーティストであり教師でもある妻のバーバラ・シーバーと一緒に、数多くのプロジェクトに取り組み、決して勉強をやめることはありません。

ザイヴァルトの仕事と研究の特徴は次のとおりです。 領土とのつながり長い歴史があり、非常に珍しい要素が隠されています。 「私の家もあるこの谷は非常に特別な場所です。なぜなら、広大で、2～300年前にはすべて沼だったからです。さらに、私たちはドロミテの特別な地点にいることに気づきます。断層であるインスブリアン線がここを通っているからです。したがって、私は非常に重要なエネルギーと歴史の中心地にいると言えます。」 ルイス ゼーヴァルトが働くアトリエは、予約に応じて彼と知り合い、粘土を使ったアクティビティを試したい観光客にも公開されています数年前に彼の両親が建てた家の1階に位置するこの家は、ボルツァーノ出身の建築家によって設計された、渓谷のこの地域で最初であり、尖っていない屋根を持つ唯一の家でもあります。ルイスがマルケ州からアルト・アディジェに戻ったことで、それは明らかに彼の創造性を支えるのにすでに役立っていたが、 数百メートル先からでも見える芸術作品。 「ウルビーノから戻ったとき、兄と私は建物全体を修復し、ソーラーパネル、ガラス、100％クリーンな暖房を追加しました。家の中のすべての要素は明らかに自家製で、煙突のキャップも含めて私たちが作ったものです。 実際、2005 年に当社はサステナビリティ賞を受賞しました。”。

環境への敬意、自然との触れ合い、そして環境の持続可能性というテーマは、ザイヴァルトにとって非常に大切です。彼は、自身が教えている美術学校の生徒たちにもそれを伝えようと努めています。いつも彼らと一緒に、彼は何年にもわたって練習してきた数多くのテクニックを体験します。 絵画、スクリーン印刷、彫刻、粘土細工、雪原での巨大な絵の作成、土壌の利点を液体に伝え、味を改善するための黒い粘土の層を含む特別な酒瓶。 ブランド、後者のタイトルは、 ブラックパール AlpenHigh Seppila社と共同で作成されました。彼のアトリエには、色彩、実験、あらゆる種類の作品が溢れています。 妻が発明した音楽ドラムは今ではコレクターアイテムとなっている –;工芸品が鍛造され、古代の技術が学び、それらが何世紀も、時には何千年も経って再び明るみに出る魔法のような場所です。

「私は色、特に温かみのある象徴的な色を扱うのが好きです。私は三連祭壇画、光の点と線を作成しますが、ここ何年も私の興味の焦点はエネルギーであり、まさにエネルギーをテーマに学術論文を書いたほどです。芸術におけるエネルギー。時間が経つにつれて、私はフェルトやカラー銅などの素材を使用してきましたが、これらは常にエネルギーと関係があります。そして何よりも 芸術作品とは何かを自問しました。私にとって絵画は情報の入れ物にすぎません。風景を表現しているのか、単なるカットを表現しているのか、あるいは単に色を表現しているのかは変わりません。違いを生むのは、その絵画や彫刻に含まれる言語と、そこから伝わるメッセージです。 結局のところ、何が見えるかが重要ではなく、その内部にあるものが重要です。あなたが見ることができるのは表面だけですが、その向こうには力、エネルギー場があります。。すべての芸術作品には独自のエネルギーフィールドがあり、それを測定する可能性があるのではないかと思いました。」

写真提供者: イラリア・トラディティ

足跡、シンボル、目、何か他のものを参照する要素: ルイス ゼーヴァルトの芸術は、同胞のみならずそれ以外の人々をも納得させます。 彼はアルト・アディジェ、イタリアの他の地域、オーストリア、そして世界のいくつかの国での数多くの展覧会の主役でした。 2011 年に彼は、独自の方法で解釈した有名な芸術家の一連の自画像に専念しました。その後、段階を変え、さまざまな色の風景を表す水平線に集中し、最終的に銀河と宇宙への関心に到達しました。天体物理学、量子物理学、天文学、科学に多くのことが関係しています。これらは私にとって非常に興味のある主題です。」

そして再び、ザイヴァルトのアトリエでは次のものを見つけることができます。 彫刻、スクリーン印刷、木版印刷、またはウルビーノから持ち込んだ印刷機で作られた作品。一部の彫刻は、エッチング、アクアチント、シュガー法、ドライポイントという 4 つの異なる技術が融合しているため、特に難しく希少です。これらの作品はそれぞれ版画で制作され、合計100点がリリースされます。 しかし、陶器は今日の彼のすべての作品の焦点であり、彼の研究の成果でもあります。それは、陶器が渓谷の青灰色の特別な粘土から作られているからです。。 「この非常に希少な粘土の上に森がそびえ立っており、この粘土はヨーロッパプレートとアフリカプレートの接合部に位置しています。谷のあまり知られていない場所に行って粘土を手で取りに行き、小石や砂をすべて取り除き、水を蒸発させ、最後に1週間後に行う必要があるため、私がしなければならない作業は長くて細かいものです。粘土だけが残ります。 「滑らかできれいな粘土」。それから料理を作るには約1キロのそれが必要で、少なくとも9時間の作業が必要です。最初の焼成後、製品は赤くなり、2 回目の焼成後は黒くなります。
これらの作品の特徴は、実際には皿、グラス、ボウル、キッチンで使用される非常に需要の高い調理器具でもあることです。 鍛造される粘土の優れた品質。 ザイヴァルト氏によると、古くからその有益でエネルギーに満ちた性質が、接触する飲み物や食べ物に、あるいは皮として使用される場合には皮膚に伝達されるという。

「原材料は基本ですが、加工技術も重要な役割を果たします。長い間勉強しました 最も希少で最も古いものをここで再現し、失われないようにするために、不完全さを強調する日本のプロセスである楽のように。 少し危険な工程もいくつかあります。たとえば、1000度に達する屋外で2回目のガス調理を行うとき、すぐに蓋を開け、対象物を取り出し、燃えているおがくずの入った瓶に入れ、蓋をします。それと発生する煙が黒いセラミックを生み出します。」
そこにもあるよ アフリカのテクニック馬の毛が加えられているのが特徴で、これが物体上で凝固し、珍しい装飾モチーフを生み出します。または、銅線、バナナの皮、羽根、コーヒー、塩を入れ、5～6層のアルミニウムで密閉し、オーブンに戻して2回目の調理をすることもできます。

特に花瓶、ドラム缶、皿などの黒陶技術はエトルリア人に由来しており、ザイヴァルトとその妻が古代の人々から伝わった芸術に興味を持っていたことを証明しています。 それが理由です 来年はアフリカ、チベット、ギリシャ、アラブ、その他の民族のマントラに関する大規模な展覧会が開催される予定です。 主にサウンドドラムをフィーチャーします。それらの中には、さまざまな言語で詩や象徴的なフレーズを紹介したり、迷宮、フラワー・オブ・ライフ、エジプトで最初に発見された幾何学模様などの象徴的な要素を再現したりするものもあります。
近年、ルイスのアートはますます次の方向に向かっています。 世界を支配するエネルギーの概念を引き起こす 彼または他の人々が地球上の最も重要な場所に残した何百もの竹壺で構成される、他に類を見ないオリジナルのプロジェクトその特定のポイントのエネルギーを通じて自分自身を「充電」します。例えば、彼らはパリ、強制収容所、パルチザンによって暴行を受けた土地、そしてエネルギーレベルが非常に高いと思われるその他の象徴的な場所に連れて行かれました。 「このようにして、私はこれまで考えられたことのない最大の目に見えない芸術作品、つまり環境への責任と私たちと自然との結合を目的として、世界のさまざまな地域と人類を地球に接続するエネルギーネットワークを作成しています。」