サーストン・ムーア – フロー・クリティカル・ルーシディティ | レビュー

これには謎めいたタイトルが付けられるだろう。 サーストン・ムーアの 9枚目のソロ作品であり、「Flow Critical Lucidity」も期待を裏切らない。ムーアは有名であるにもかかわらず謎めいた人物であり、永遠に ソニック・ユースと関係があるしかし、そのバンドがステージに立ってから長い時間が経ち、今ではムーアの他のプロジェクトが音楽史の中で独自の地位を確立している。

ムーアは、常に一貫性があるわけではないが、多作で独創的なクリエイターであり、前衛的な世界に踏み込むことを恐れない。『Flow Critical Lucidity』では、わずか 7 曲 (「アルバム」対「EP」の議論には立ち入らないことにしよう…) で、ムーアは芸術、自然、ダンス、明晰夢といったアイデアを探求している。それは、ムーアの体中に流れているような、多彩で柔軟な芸術性を感じさせる。彼は落ち着きのない魂と思想家であり、このアルバムは、彼の内なる考えと外部からの影響の反映を聴覚的に表現しているようにも聞こえる。

「New in Town」でアルバムも謎めいた幕開けを見せる。抽象的で、雑多なノイズや少し変わった楽器がふんだんに盛り込まれている。初心者は、これはちょっと難しいのではないかと心配するかもしれない（ムーアの熱心なファンは間違いなくうっとりするだろうが）。しかし、このアルバムには不思議な暖かさが漂い、ムーアの心地よい声が親近感と心地よさを伝える役割を担っている。アーティストは穏やかな混沌から少し離れて立っている。

「Sans Limites」では、きらめく美しいピアノ、そしてトラック 1 から流れ出る高音の不協和音、そしてきらめくギターが聴こえてきます。2 分ほど経つとドラムが盛り上がり、実験的な感じだったものが、より馴染みのある曲に落ち着きます。完全にインストルメンタルな曲になるかと思われた瞬間、やはりムーアの声が何の儀式もなく現れ、指揮棒を引き継ぎます。その結果、グランジの要素が感じられる、穏やかにうねるシンプルなインディー ロック ソングが誕生しました。アルバム タイトルの歌詞が現れ、フランス語でハーモニーを奏でる声が、避けられない華やかさを醸し出します。突然の終わり方もちょうどいい感じです。ムーアは「標準的な」曲形式に近づいていると思わせていますが、彼はいつものようにそれを標準的なエンディングに持ち込むことを拒否しています。

—

—

「Shadow」では、ムーアは意識の流れの歌詞でありながら、どこかミニマルなまま、より不協和で不快な領域に踏み込んでいる。少し暗くて落ち着かない、 REMの特定の時代 そして80年代/90年代へのノスタルジアの転換期。しかし、この離脱は長くは続かなかった。「Hypnogram」は、アコースティック風味のゆっくりとしたメロウなグランジで、私たちをより馴染みのある領域へと連れ戻してくれる。ここでのムーアは、思慮深く成熟したサウンドを奏でている。彼はのんびりとしていて慌てていないが、怠けたり疲れたりしているわけではない。ブラシで演奏されるドラムと適度なギター、そしてテルミンとも言える楽器が組み合わさって、90年代グランジ・グルームコアの最高峰をこのクレイジーな20年代の世界に放り込んだらどうなるかを巧みに表現している。この曲は、フローリングのリビングルームの隅にある、愛着のあるアップライトピアノを思わせる美しいピアノに焦点を合わせた長く引き延ばされたコーダで終わる。

残り3曲となったところで、ムーアはグロッケンシュピール、サイレンのようなギター、ざらざらしたボーカル、そして大量のリバーブをフィーチャーした映画のような「We Get High」で、よりドラマチックな方向に舵を切る。これは明らかに「アウトドア」なトラックの1つで、「Rewilding」（ 2024年のアースデイのためのシングル) 脈打つようなしつこいドラムリフが、シンプルなマイナーキーのメロディーとリフと相まって、この曲の特徴となっている。ムーアが自然の再生というテーマについて考える中、神秘的なサウンドの断片と脈動が頭をもたげては消え、方向感覚を失わせる。しかし、ここでは、特に韻文が楽器の薄い部分に対して際立っている部分で、ぎこちなく耳障りなほど素朴な歌詞の瞬間がいくつかある。

アルバムの最後を飾る「The Diver」はゆっくりとした曲調で、思慮深い。曲が動き出すまでに時間がかかり、部分的には自意識過剰で慎重すぎるように感じられる。しかし、間違いなく雰囲気があり、満足感だけでなく、もっと聴きたくて興味をそそられ、幸せな気分にさせてくれる。

ムーアにとって、レコードを締めくくるにはちょうどいい場所だ。彼は自分が何をしているかわかっている。もちろん、これまでのキャリアを考えれば、そうすべきだろう（ 44年 彼がソニック・ユースを結成して以来 30 年、そして最初のソロ アルバムをリリースしてから 30 年。アルバム全体に弱点がないわけではないが、「Flow Critical Lucidity」はムーアの稀有な経験をうまく反映している。比較的短いながらも奥深い聴き心地で、繰り返し聴く価値がある。

7/10

言葉: フィル・テイラー

—