ローリング・ストーンズはSoFiでの2回のコンサートのうちの最初のコンサートで新曲とクラシック曲を演奏した

何十年にもわたって数え切れないほどのヒットを生み出すことができた、特に長いキャリアを持つバンドについて書くとき、最近の曲を聴くためにライブに行く人は誰もいないとよく言われますが、これは実質的に新曲の創作を暗示していることになります。は関係ありません。

その点では、この前提は 1962 年に設立された伝説的なイギリスのグループであるローリング ストーンズにも問題なく適用できます。ローリング ストーンズは、自発的および非自発的な脱退や死亡による避けられないラインナップの変更にもかかわらず (ドラマーのチャーリー ワッツは特に大きな打撃でした)、は今日に至るまで、その基本メンバーとみなされるほぼ全員、つまり創設者のミック・ジャガー（ボーカル）とキース・リチャーズ（ギター）、そして1975年に加入したギタリストのロン・ウッドを維持している。

しかし真実は、ストーンズは一般に知られているように（彼らをローリングと呼びたがるアルゼンチン人には伝えていないが）、2023年10月にほぼ2年ぶりの未発表曲を集めたアルバム『ハックニー・ダイアモンズ』をリリースしたということだ。数十年。 そして、ネットワーク上のコメントからも明らかなように、予定されている日程のいくつかに彼らを観に行く絶対的なファンが、その曲の一部をライブで演奏するのを聞くという考えに興奮を感じていないなどとは信じられない。

一部の専門家の意見に反して、『ハックニー・ダイアモンズ』は特別なアルバムではない。 洗練されすぎたサウンドと納得いかない曲もいくつかあります。 しかし、それは大惨事とは程遠く、現時点では、これらの人々からきちんとした、そして時々刺激的な作品があることは、著者の単純な存在と同様に、それ自体が素晴らしい事実です。 はっきり言っておきますが、このアルバムには何度も聴く価値のある曲がいくつかあります。

そのひとつが「スウィート・サウンズ・オブ・ヘブン」で、ポップ界のスーパースター、レディー・ガガとのコラボレーションによってアルバムに収録されている一種のブルージーなバラードで、革命的というわけではないが、この偉大なグループがいつでも何ができるかを完璧に証明している。回転数が下がります。 4月28日にヒューストンで始まった現在のツアーでも起こっていることだが、この曲は先週の水曜日、ロサンゼルスの同じステージでストーンズが提供した2つのコンサートのうちの最初のコンサートの最後の部分に挿入された。 、記念碑的なSoFiスタジアムで、今週日曜日に再び彼らを開催します。

もちろんガガはその場にはいなかったが、間違いなくアフリカ系アメリカ人のルーツである彼女の要求の厳しいボーカルパートは、バックシンガーのシャネル・ヘインズによって見事に演じられ、彼は「ビースト・オブ・バーデン」に続く「フロントマン」との直接のボーカル・コラボレーションですでに頭角を現していた。 』や『Gimme Shelter』の最高音も担当していた。

ステージではニューアルバムのさらなる披露があった。 ほぼ冒頭で、最初のシングル「Angry」が聞こえてきました。これは伝統的なロックンロールで、ターンテーブルで演奏するとそれほど目新しいものではありませんが、同時に3本のギターが介入することで、コンサートでは健全なパワーを獲得しました。ジャガーがリチャーズとウッドの努力に加わるために一本を吊ったからだ。

その後、「ハックニー・ダイアモンズ」の別の曲「Mess It Up」が登場しました。これは、正直言って、私たちは好きではなく、イングルウッドのステージでは良い印象を与えませんでしたが、それらの浮気は維持されていました。音楽アルバムはグループの軌跡と無縁ではありませんでしたが、「Miss You」と「Emotional Rescue」で決定的に優れた結果をもたらしました。 いずれにせよ、「ゲット・クローズ」、「ディペンデント・オン・ユー」、「ドライビング・ミー・トゥー・ハード」の場合のように、同じアルバムの優れた作品を現在のレパートリーに追加することが好まれなかったのは残念です。

しかし、これはビジネスであり、もし彼らがそれを知らなかったら、ストーンズは結成から60年経った今も立ち、ツアーをし、曲をレコーディングすることはできなかったでしょう。 さらに、彼らが私たちを驚かせるような目新しさを超えて、これらの英国人たちの武器は非常に寛大であり、たとえ彼らが最大のプレゼンテーションを提供することに専念していたとしても、彼らのプレゼンテーションに参加するときに抱くであろう期待に応えるのに十分以上です。ヒット曲を収録し、真のファンが聴きたがるであろう、しかし大衆には知られていない暗いカットは省いています。

それはともかく、ここで重要なのは、彼らがライブでどれだけ素晴らしいサウンドを響かせているか、そして今週半ばに彼らが示した素晴らしいレベルのパフォーマンスだ。 私たちは、おそらくメンバーの一人が障害を持っているなど、あまり幸運ではない瞬間に彼らを見てきました。 しかし、このとき、魔法のトリオは素晴らしい仕事をしました。

ジャガーの場合、それはそれほど驚くべきことではない。私たちは、不特定の期間にわたって同じ態度と同じエネルギーを持っているのを見てきた。 しかし、リチャーズの場合は特に心地よかった。リチャーズは他のプレゼンテーションよりも多くのソロを提供し、したがって6本の弦を好き勝手に扱うウッズと肩を並べた。

オールマン・ブラザーズ・バンドの元メンバーであり、グループの音楽プロデューサーであることに加えて、1982年からストーンズのキーボーディストを務めているチャック・リーベルも期待を裏切りませんでした。 「You Can’t Always Get What You Want」のパフォーマンスでは、彼の関与がこれまで以上に明らかになり、彼のインスピレーションを受けたローズから発せられるサウンドが私たちを直接 70 年代に連れて行ってくれました（ただし、この曲が 1969 年にリリースされたことはすでにわかっています）。 。

ロックの観点から言えば、この夜の最も魅力的な瞬間は「Midnight Rambler」でした。この曲は 60 年代後半のオリジナル レコードよりもかなり速いスピードで演奏され、楽器の爆発。

SoFiでは、ジャガーのハーモニカへの進出と、ボーカリスト自身が聴衆に手を差し伸べて歌わせようとする、はるかにスローでディープなブルージーな中間部分が含まれていた。

ギターを弾く瞬間はそれだけではありませんでした。 このセットは、「スタート・ミー・アップ」、「ユー・ガット・ミー・ロッキング」、「イッツ・オンリー・ロックン・ロール（バット・アイ・ライク・イット）」の介入のおかげで、3つの直撃曲で始まり、その後、このポストが与えられました。 「ホンキー・トンク・ウィメン」、「ペイント・イット・ブラック」、「ジャンピン・ジャック・フラッシュ」まで。
—
ミッドテンポ側では、「Beast of Burden」、「Tumble Dice」、「Gimme Shelter」が聞こえました。 バラードは「Wild Horses」のみで（「Angie」と「As Tears Goes By」も入れてほしかったが）、「Sympathy for the」の驚異的なバージョンによって促進されたトロピカルとサイケデリックの融合には事欠きませんでした。悪魔』は、最も退屈な人々さえも踊らせました。

最後に、すでに壊れた記録のように聞こえますが、ジャガーの体調を賞賛せずにはいられません。 上で述べたように、彼が長い間どれだけよく耐えてきたかを考えると、彼がそのような態度を取るのは驚くべきことではありません。 しかし、皆さん、私たちは今、80歳になった男性について話しています。

男は一音も聞き逃さなかったことに加えて、2時間にわたって広大なステージを縦横に歩き回り、間違いなく腰の器用さを必要とする紛れもないダンスステップを練習し、観客と常にコミュニケーションを取りながら、典型的な熱意を示した。若者。 私たちも大人になったらあなたのようになりたいです、マスター。